метафора это сравнение 2 предметов по какому-нибудь общему признаку..например(из википедии)-
несвежие продукты книжного рынка- или-его протухшая политика...это некий образ -который помогает украшать текст...
Метафора -- художественный прием, основанный на использовании переносного значения слова. Метафоры могут возникать, когда переносится свойства одного предмета на другой в случае их сходства в чем-либо или по контрасту.
Вот примеры метафор, возникших по сходству формы предметов:
копна сена -- копна волос, красное яблоко - глазное яблоко;
по функции: дворник -- автомобильные дворники;
по цвету: розовые лепестки -- розовые мечты, янтарные бусы -- янтарный блеск.
Какова роль поэзии в жизни человека? Какое воздействие поэзия оказывает на человека? Именно эти проблемы, на мой взгляд, поднимает К. Г. Паустовский в предложенном тексте.
Раскрывая тему, автор рассказывает о своей встрече в Михайловском с "высоким" человеком. Этот человек заинтересовал тем, что постоянно изучал природу, внимательно рассматривал окружающий мир. В случившимся разговоре человек поясняет, что он географ, а вовсе не ботаник, а изучение растений связано с "я просто люблю искать в окружающем что-нибудь новое".
Эта любовь к "новому" и к самому Михайловскому становится понятной после рассказа высоким своей истории. Детство прошло в нищете и тесноте (шестеро детей в одной комнате), а отец его - жалкий пьяница. Который напиваясь читал стихи Пушкина и рыдал. Крича, что "Пушкин — это единственный луч солнца в жизни таких несчастных нищих, как мы". При этом, не зная ни одного стихотворения до конца. Именно тогда восьмилетний ребёнок решил, что прочтет всего Пушкина. Ведь за этими стихами есть целый мир, о котором и плачет отец. Иной мир, свободный мир, громадный мир. Увы, ребёнок ещё читать не умел. Поэтому в библиотеке рыдал над томом Пушкина. Рыдал по неизведанному миру. Но именно с тех пор и полюбил поэта. Теперь же каждый год приезжает в Михайловское в "милый предел", где особенно ясно, что "Пушкин был первым народным поэтом".
Фраза "Пушкин - народный поэт" подводит нас к авторской позиции. Что значит народный? - тот, слова которого отзываются в сердце каждого. От пьяницы, до ребёнка. Слова которого могут подарить надежду, указать путь, научить искать в мире "новое", воззвать к лучшим человеческим качествам. Потому, роль и влияние поэзии в жизни человека огромна. Это великая сила, дарующая иные миры и украшающая окружающий.
Конечно, я согласна с автором. В минуты радости и печали, поэзия - это то, к чему мне сразу хочется обратиться. Она и утешит, она и поддержит.
Антон Павлович Чехов это писатель, творчество которого является одной из важнейших тем будущего. Многие его персонажи живут мечтой о настоящей и такой прекрасной жизни. Там они видят свое счастье. Да и сам писатель верил в новую жизнь, жил ее ожиданием. Ему свойственен яркий взгляд в будущее, что проявляется как в его творчестве, так и в судьбе. Именно поэтому Александр Иванович Куприн, автор предложенного текста, рассматривает проблему веры в красоту будущей жизни на примерах из жизни Чехова. Куприн, прежде всего, обращает внимание на факты биографии Чехова.
Что должен сделать каждый из нас, чтобы создать человеческое будущее? Именно на этот вопрос пытается ответить Куприн в предложенном для анализа тексте. Автор ставит проблему создания человеческого будущего. Он относится к разряду социальных, актуален в любом мире. Александр Иванович Куприн раскрывает эту проблему на примере из жизни. На ней изображен Антон Павлович Чехов, работающий над созданием сада. «При мне здесь было посажено каждое дерево… здесь до меня были пустоши и нелепые овраги… но я… сделал эту игру культурным и красивым местом». Антон Павлович Чехов вносит личный вклад в создание будущего человечества. Только если каждый из нас что-то сделает, мы сможем создать благоприятное будущее для потомков.
Другой пример из текста-вера Антона Чехова в благоприятное будущее.Антон Павлович подчеркивает, что в обществе уже предпринимаются шаги по созданию благоприятного будущего для человечества. Чем больше усилий мы приложим, тем лучше будет будущее человечества.
Позиция автора ясна и понятна. АлександрКуприн считает, что мы сможем создать будущее для человечества только в том случае, если каждый из нас предпримет конкретные действия для достижения этой цели.
Оказывается, Антон Павлович «с особой, ревнивой любовью относился к своему саду, который он посадил и вырастил на даче в Ялте». Но главным для него в то же время было не удовлетворенное чувство собственности, а «сильная и мудрая совесть», что доказывает его цветущая дача, построенная на пустыре, где были овраги и чертополох, что «в триста или четыреста лет вся земля превратится в цветник». Писатель глубоко верил, что таким образом он приближается к прекрасному будущему.
Кроме того, представление о красоте будущей жизни для Чехова было связано еще и с интересом к особому типу архитектуры, отличавшемуся необычными, особенными элементами и формами.
Так, его дача «была, пожалуй, самой оригинальной постройкой в Ялте»: «Вся белая, чистая, светлая, красиво асимметричная, построенная без какого-либо особого архитектурного стиля...» Ему доставляло удовольствие смотреть «на новостройки оригинальной конструкции и на больших пароходах», он «интересовался каждым новейшим изобретением в области техники...»
Этот неподдельный интерес к деталям, связанным с будущим и приближающим его, стал для Чехова своеобразным способом утверждения своего убеждения в том, что будущее должно быть прекрасным.
Эти два примера, показывающие конкретные детали, лежащие в основе чеховской философии настоящего и будущего, помогают нам по-новому взглянуть на знаменитого прозаика и понять многие его произведения.
Куприн, анализируя факты из биографии Чехова, приводит нас к выводу, что тот факт, что прозаику удалось сделать «из... дачи место культурное, красивое», вызвало у него веру в красоту грядущей Жизни. Мысль о будущем счастье человечества была «одной из самых искренних, самых заветных».
Нельзя не согласиться с позицией автора. На самом деле вера Чехова в красоту грядущей жизни укреплялась как работой на земле, так и интересом ко всему новому, необычному в области науки и архитектуры. Он пытался приблизить будущее, одержимый идеей счастья для всех людей через каждодневный труд. Эту мысль он вложил в уста Пети Трофимова, героя пьесы «Вишневый сад». Он говорит:«Человечеств<wbr />о движется к высшей истине, к высшему счастью, и я нахожусь в первых рядах… только теперь надо работать, всеми силами помогать тем, кто ищет истину…» Хотя в словах Пети нет силы, есть ощущение грядущих счастливых перемен. Как и в жизни, Чехов и в своем творчестве обращается к идее красоты будущего, символом которой является образ вишневого сада.
Я полностью согласна с мнением автора и считаю, что, живя мыслью о прекрасном будущем человечества и действуя, мы можем создать «цветущий сад». Примером этого является «Автобиография» Бенджамина Франклина, в которой он описывает свой вклад в развитие общества и то, как в компании единомышленников он создал лучшее будущее для Филадельфии.
Примеров этому в русской литературе немало. Возможно, вы помните рассказ Андрея Платоновича Платонова «Юшка». Главный герой Ефим Дмитриевич очень любит природу. Заболев туберкулезом, герой, покидая город, погружался в совершенно иной мир-мир природы. В такие минуты старик совершенно забывал, что болен. Он не скрывал своей любви ко всему живому. Ефим боялся даже дышать на цветы, чтобы они не «испортились от его дыхания».
Известный писатель Михаил Александрович Шолохов призывал к охране природы и говорил, что «украшать землю должен человек».
Я думаю, ты должен верить в завтрашний день. В подтверждение своей позиции приведу пример из читательского опыта.
Главная героиня романа-эпопеи «Война и мир» Льва Толстого Наташа Ростова меняется на протяжении всего произведения. Однако единственное, что остается неизменным в Наташе Ростовой-это ее обаяние и жизнерадостность. Девушка, которая не обладает самой красивой внешностью, с раннего возраста привлечет внимание тех, кого она встречает. Дело в том, что Наташа любит природу, любит жизнь. Даже Болконский, разочаровавшись в бытии, только услышав мысли героини о красоте ночи, задумывается, правильно ли он поступил, что так легко сдался. Ростова смотрит на мир широко открытыми глазами, видит каждую звезду на небе и находит в каждой звезде что-то особенное. Поэтому девушка, опозоренная неудачным побегом из дома, обрела счастье в браке с любящим и уважаемым мужем: она надеялась на завтрашний день и не сдавалась. Так что приведенный выше пример доказывает, что нужно радоваться каждому дню и верить в будущее. Тогда его надежды оправдаются.
Итак, прочитав текст, понимаешь, что автор-Александр Куприн, стремился убедить нас в том, что нужно беречь природу, чтобы вся наша земля «превратилась в цветущий сад».
Таким образом, текст заставляет меня задуматься о том, что только с верой в лучшее будущее, большими усилиями можно создать счастливое будущее для человечества. Каждый из нас, совершая любые действия в этом плане, делает мир лучше, чище и добрее!
Без мечты невозможно жить, так как она помогает ставить цели. Прекрасно, если сон связан не с узкими личными интересами, а со светлым и счастливым будущим для всего человечества. Чехов-прекрасный пример такого человека, одержимого действенной мечтой о всеобщем счастье.
Природа это удивительный и щедрый подарок человечеству. Любоваться ее картинами, наслаждаться звуками и красками-одно из самых светлых удовольствий, которые испытывает человек. И это чувство может усилиться только тогда, когда знаешь пейзажную живопись и смотришь на природу глазами художника, умеющего проникнуть в нее и увидеть в самом обыденном непередаваемую красоту. Как лучше и полнее понять творчество художника? Как увидеть красоту в повседневных вещах, почувствовать связь с природой и искусством? Именно такие мысли возникли у меня после прочтения текста Константина Георгиевича Паустовского.
Известный русский писатель-классик поднимает здесь проблему связи «человек/искусство», благодаря которой мы можем глубже взглянуть на вещи, на которые обычно обращаем поверхностное внимание. Как человек воспринимает искусство? Как искусство способствует развитию культуры? Что обычные люди видят в замысловатых шедеврах? Мы не можем дать объективных ответов на эти вопросы, но можем углубиться в их понимание.Раскрывая этот аспект, автор рассказывает о своем путешествии, во время которого он познакомился с выдающимся русским художником Левитаном. Настоящих встреч, конечно, не было, но мы, читатели, понимаем, что имел в виду Константин Георгиевич. Одно из первых знакомств с художником и прекрасной русской природой, которую он описал в своих картинах, произошло далеко от Москвы, в глухом и безлюдном месте. Именно здесь герою открылась душа Левитана: «За рекой, в черных ночных верхушках деревьев, начало проясняться. В небе появился слабый и ясный рассветный свет. Низко, над самым краем земли, висела прозрачная, тусклая луна. "Вот Левитан!"-почему-то я подумал. Заря, увиденная Константином Паустовским, стала зарей художника-«зарей Левитана».
Наутро автор вновь увидел тот кусочек природы, с которым так стремился познакомиться. Георгий обратил внимание на дочь паромщика, спящую еще. Девушка улыбнулась во сне.Автор с удивительной тонкостью описывает волшебство того момента: «Первый солнечный луч, густой, как пятно оранжевого золота, упал на сухие ветки хижины. И я подумал, что вся страна похожа на эту девушку-худенькую, белокурую, сероглазую…» Иллюстрированные эпизоды поездки очень похожи друг на друга. Невероятную красоту автор находит в обыденных вещах-рассвете в лесу, трелях соловьев, сне девушки в объятиях природы. Именно эти моменты помогают герою понять искусство, лучше прочувствовать те эмоции, которые великий художник вкладывал в свое творчество.
Позиция Паустовского ясна: только погрузившись в глубины матушки-природы, оставшись с ней наедине, мы можем наслаждаться окружающим миром и понимать человеческое творчество.
Писатель акцентирует внимание на скромных, неброских местах средней полосы России. Здесь краски не яркие, а чистые. И все это напомнило ему картины Левитана, остро изображавшего безмятежную красоту родины и щедро делившегося своим видением со зрителем.. Паустовский подчеркивает, что именно через призму восприятия художником природы он видел знакомые места и поражался их великолепию, чего, может быть, и не заметил бы, если бы не заметил нечто подобное на картине Левитана. Рассказчик переносит эту красоту природы на отношение к людям, живущим в лесных массивах. Все напоминает ему Левитана, ведь великий пейзажист сумел передать в своих картинах тихое очарование русского пейзажа, тесную связь природы и человека.Эти два дополняющих друг друга примера показывают влияние художественного творчества на человека.
Паустовский считает, что нужно быть благодарным художникам, которые смогли обратить внимание зрителя на обыденные вещи, заставить взглянуть на мир так, словно видят его впервые, и по-новому ощутить атмосферу своей родины.
Я согласна с мнением этого автора. Многие русские писатели, художники и поэты были вдохновлены красотой нашей необъятной Родины. Журчание ручья, покосившийся домик на опушке леса, шелест теплых листьев медового цвета осенним вечером-все это отражено в работах мастеров своего дела. Но не у всех есть возможность правильно понять и увидеть идею, которую вложил автор. И только когда ты оставишь свои насущные заботы, в тишине леса или на благоухающем лугу, ты найдешь ту чудесную нить, которая связывает тебя с великими творцами, ты почувствуешь весь тот покой, который испытывают творцы, когда они приносят абстрактные образы к жизни.
Культура, которая создавалась веками, с большим трудом, всегда оставит след в нашей жизни. Искусство тоже зависит от культуры, но вдохновением для искусства всегда будет наш окружающий мир: земля и вода, воздух и деревья, растения и животные. Главное, чтобы остались неравнодушные к окружающему миру люди-ценители природы.
Я разделяю мнение автора о том, что творческие люди могут помочь всем неравнодушным людям переосмыслить привычное, обыденное, тем самым подарив им радость открытия чего-то нового, ощущение богатства и полноты жизни. Помню детскую радость писателя Михаила Пришвина от того, что утром он услышал весенние капли. И он написал об этом в своем дневнике за несколько дней до смерти, зная, что часы его жизни сочтены. "Какие хорошие дни!"-эти простые слова писателя западают в душу и мы понимаем, какое это счастье-жить. Прочитав текст, начинаешь понимать силу художественного слова, холста на человека. Эта сила волшебна, она заставляет сердца биться в унисон с авторами шедевров, которые щедро делились своим удивлением и потрясением перед красотой мира.
Ведь близкие люди тоже кажутся нам удивительными, хотя для всех остальных они самые обычные. Аналогичная мысль выражена в стихотворении Николая Рубцова «Моя тихая родина». Лирический герой, выражая свою любовь к малой родине, которую он посетил через некоторое время, видит те природные явления, которые были ему дороги в юности: «вербы, реку, соловьев», «тот самый зеленый простор» рядом школа, "туманная река", туча и гром "готов к падению". Лирический герой говорит, что со всеми этими явлениями он чувствует «самую жгучую, самую смертоносную связь». Рубцов показывает, что любовь лирического героя к малой родине тесно связана с любовью к природе.
Обобщая вышесказанное, можно отметить, что любовь человека к родине связана с его любовью к родной природе.
Мне вспоминается стихотворение Николая Рыленкова «Всё в тающем тумане...» В этом произведении тоже говорится о любви к Родине, пусть даже это и кажется вполне обыденным. «Здесь мало увидеть, здесь надо смотреть»,-пишет поэт. Мне кажется, Паустовский хотел сказать то же самое. Родная природа становится красивой и любимой, если к ней относятся с вниманием. Этому нас учат выдающиеся пейзажисты, особенно Левитан.
Истинный писательский талант: как найти его проявления? На этот вопрос отвечает автор предложенного для анализа текста. Когда человек, принимавший участие в войне, обретает смысл жизни? И эта проблема находится в центре внимания советского писателя Василия Владимировича Быкова. Обсуждая эту проблему, автор рассказывает о том, как солдаты, привыкшие к жестокости на войне, только после ее окончания смогли обрести веру в будущее и избавиться от тяжести своей души:
И только 9мая 1945года,впервые за годы войны жизнь для нас обрела смысл, избавилась от власти случая. Далее автор текста, чтобы показать читателю, что война навсегда оставляет отпечаток в душе человека, рассказывает о солдате, который даже через несколько лет после победы просыпается от кошмаров.
Оба примера, дополняя друг друга, помогают понять разрушительное влияние войны на человека. Автор считает, что истинный смысл жизни участники боевых действий приобретают только после победы над врагом, с началом мирной жизни. Не могу не согласиться с мнением автора, ведь война для всех-тяжелое испытание. Она берет все, что дорого сердцу.
Из вышесказанного можно сделать вывод, что настоящая жизнь существует только в мирное время, а тем, кто видел смерть на поле боя, нужно время, чтобы залечить раны - физические и душевные, и открыть для себя новый смысл существования.
В этом нельзя не согласиться с Быковым. Я думаю, что самые яркие чувства писателя всегда становятся самыми яркими, самыми эффектными страницами его книги. Это относится и к историческим событиям. Очень хорошо, что у нас так много выдающихся авторов-фронтовиков, которые могут рассказать нам на страницах своих книг о том, что они пережили, что их особенно затронуло. Это дает нам возможность как бы переживать какие-то исторические события, мы становимся их частью, и это правильно, потому что наша история нашей страны – это наша история. Например, в рассказе Виктора Петровича Астафьева «Пастух и пастушка» автор приводит небольшой эпизод-смерть старика и старухи. Они прожили вместе всю жизнь и вместе погибли во время одного и того же обстрела. И этот печальный эпизод позволяет нам увидеть своими глазами страшную картину войны, когда гибнут все, даже безобидные старики. Я думаю, что из таких мемуаров рождается действительно великая литература о Великой Отечественной войне.
В тексте говорится, что одно произведение интереснее читать, чем другое, не только благодаря таланту писателя, но и потому, что он вставил в повествование образ такого героя, на которого интересно смотреть. Истина таланта, по мнению автора, заключается в подборе таких персонажей, как люди крестьянских сословий, люди, живущие в бесперспективных деревнях, старухи и старухи, малограмотные или совсем неграмотные отшельники. По мнению автора, мастерство письма проявляется в том, что герой произведения сделан не успешным маршалом, а солдатом в окопах, к судьбе и поведению которых читательский интерес наиболее высок.
Особенно ярко авторская позиция выражена в самом тексте: Правда таланта прекрасно проявляется уже в выборе героя. Но Быков вынужден задуматься о том, что люди сталкиваются с негативными явлениями не только во время войны, но и после ее окончания. Не случайно в тексте фигурирует образ участника войны, который до сих пор по ночам в холодном поту, вспоминая, как «его настигли, хотели убить, но промахнулись». Здесь прослеживается мысль о том, что воспоминания о войне всегда будут преследовать ее участника, после ее окончания невозможно забыть то «тяжелое и кровавое», что видел и прочувствовал на войне.
Позицию автора можно сформулировать так: война всегда воздействует на сознание людей, продолжая свое негативное влияние даже после ее окончания. Не согласиться с Быковым невозможно. Участие в войне оказывает негативное влияние на мировоззрение человека, которое сохраняется и после войны, мешая человеку жить. В качестве доказательства можно сослаться на различные художественные произведения отечественных писателей.
Нельзя не согласиться с автором текста. Выбирая в качестве центрального персонажа человека, за судьбой которого большинству читателей интересно наблюдать, автор произведения демонстрирует свое писательское мастерство. В доказательство этого положения можно сослаться на несколько художественных произведений отечественных писателей.
В романе Шолохова «Тихий Дон» показано, что Гражданская война привыкла убивать многих. Так, сначала Григорий Мелехов не может забыть свое первое убийство, но после этого не считает количество убитых им. Автор указывает, что сознание людей того времени формировалось таким образом, что «легче убить человека, чем раздавить вошь». Кроме того, участники Гражданской войны, как и Шолохов, привыкают к тому, что убийство знакомого, близкого и родного человека-обычное дело.
Рассказ Сазонова «Невеста»характеризу<wbr />ет отношение жителей села Чурово к концу войны, автор отмечает, что долгожданное ликование Победы еще не заглушило неизбежную горечь, ведь потери не обошли каждый дом в Чурово.Читатель понимает, что крестьяне, олицетворявшие собой весь советский народ, никогда не смогут начать жить своей прежней, довоенной жизнью, забыть обо всех невзгодах, с которыми им пришлось столкнуться во время военных действий, смириться с потерей близких и друзей.
Война негативно влияет на сознание ее участников, заставляя их привыкать к жестокости и несправедливости, способствуя утрате человечности, и негативное влияние войны не прекращается даже после ее окончания, ведь люди уже никогда не смогут забыть все, что было, случилось и продолжать свою прежнюю жизнь.
Центральный персонаж повести М.А.Шолохова «Судьба человека»-совершенно обычный человек, которых были тысячи. Это не отталкивает, а, наоборот, привлекает внимание читателей. Название рассказа подчеркивает, что через судьбу некоего Андрея Соколова, который был простым солдатом, была доказана бедственное положение всего советского народа, принимавшего участие в Великой Отечественной войне.Андрей Соколов не имел высокого воинского звания, находился в немецком плену (такой сюжет был нетипичен для советской литературы), совершал не только подвиги, но и неоднозначные поступки, например, убийство соотечественника Крыжнева. Выбор в качестве главного героя простого человека, не лишенного недостатков, говорит об истинном таланте Шолохова. Андрей Соколов достойно перенес все тяготы войны, но узнав, что все его родственники погибли во время бомбежки, Андрей Соколов теряет волю к жизни. Он оживает только после окончания войны, когда усыновляет маленького Ванюшку.
Поднятая в тексте проблема находит свое отражение и в романе Фадеева «Молодая гвардия». Главные герои произведения-не высокопоставленные чиновники, принимавшие важнейшие военные решения, а представители молодежной организации «Молодая гвардия», и в центре повествования находятся судьбы и деяния юных юношей и девушек, которые, осуществля подпольную деятельность против немцев, проявили готовность пожертвовать собственной жизнью ради защиты Отечества, это говорит о мастерстве автора.