Своего апогея движение кубофутуризма достигло вначале 20 века. Некоторые художники искали новые пути, поскольку им казались односторонними метод «геометризации» и кубизм. Им хотелось как-то согласовать природу с искусством. Иным художникам стала мешать в кубизме привязанность изображения к «предметности».
Этим объясняется движение к «чистой беспредметности», в котором возникло 2 направления. Одно из них – супрематизм, который возглавлял Малевич. Тенденция к беспредметности обрисовалась в творчестве Малевича.
В его работах возникает самостоятельный мир, где нет чего-то определенного. Свести всё к нулю собирается художник, экспонируя «Чёрный квадрат». Предметное мышление художника закончилось с этой картиной.
Белый и красный квадраты появились позже.
Возможно, потому, что работа Малевича изображала именно то, что под ней было написано. "Черный квадрат" - не больше и не меньше. Я так думаю)
Первые творческие работы русского художника Казимира Малевича связывают с импрессионизмом.
В 1912-1913 годах появляется первая из его "крестьянских серий" в стиле примитивизма. Сюжеты картин просты, фигуры крестьян тяжеловесны и будто сложены из каких-то объемных фигур.
В 1915 г в Петербурге на выставке футуристов Малевич выставляет свои работы в стиле супрематизма, основателем которого его и считают. Главными элементами картин становятся простые геометрические фигуры, например, известный "Чёрный супрематический квадрат".
В конце 20-ых Малевич снова вернулся к изобразительной живописи и создал вторую "крестьянскую серию".
Родился Казимир Северинович Малевич в 1878 году в Киеве. Известно, что систематического художественного образования он не получил. Сначала занимался в художественной школе в родном Киеве. С 1904 г - в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, а затем в частной школе. Но нигде надолго не задерживался.
Вообще галлереи (музеи) являются местом, где собираются и показываются лучшие произведения искусства. Лучшие - в мире и лучшие - со всего мира. Эти произведения специально собираются и аккумулируются в такого рода хранилищах, чтобы не пропасть для будущих поколений. Таких хранилищ в мире немного: Эрмитаж, Лувр, Дрезденская галлерея, Русский музей, Пушкинский, Британский,ну и еще штук десять пятнадцать. Третьяковка входит в это число не очень многих лучших музеев мира.
olga-b,
в детстве меня восхищали акварельные краски, и их непонятно-волшебные названия сразу вспоминаются и сейчас.
Киноварь - ярко-красный.
Кармин - темный красный
Оранжевый - сиена, сурик.
Крон - желтый.
Охра - масса желтовато-бежеватых и коричневых оттенков.
Умбра - коричневый, красно-коричневый.
Синий - лазурь, ультрамарин, кобальт.
Изумрудная зелень.
Эти названия написаны были на упаковках красок и поражали своей экзотикой.
Большой список всевозможных названий есть здесь.
Я верю, для художника все краски - Как лучшие его друзья,
С чьей помощью и невеликий мастер Расскажет нам без слов: "Моя
Вот версия смотреть на мир - такая. И с вами поделиться я желаю".