Я думаю, что он славен более всего своими картинами. Очень необычными, фантазийным, часто просто сказочными, но красоты необыкновенной, с прорисованными тщательнейшим образом деталями.
Он прекрасный иллюстратор, я и в журналах встречала его картинки, картины, каждый раз подолгу рассматривала их и диву давалась.
Есть некоторое и с юмором, просто волшебные.
Это так странно - или здание почти парит в воздухе или автомобиль плавно переходит в животное, это будто бы с иной планеты или из ярких снов.
И на протяжении своего творчества он не отступает от собственного стиля, не свойственного более никому, может лишь напомнит немного средневековый сюжет с литографии...
Своего апогея движение кубофутуризма достигло вначале 20 века. Некоторые художники искали новые пути, поскольку им казались односторонними метод «геометризации» и кубизм. Им хотелось как-то согласовать природу с искусством. Иным художникам стала мешать в кубизме привязанность изображения к «предметности».
Этим объясняется движение к «чистой беспредметности», в котором возникло 2 направления. Одно из них – супрематизм, который возглавлял Малевич. Тенденция к беспредметности обрисовалась в творчестве Малевича.
В его работах возникает самостоятельный мир, где нет чего-то определенного. Свести всё к нулю собирается художник, экспонируя «Чёрный квадрат». Предметное мышление художника закончилось с этой картиной.
Белый и красный квадраты появились позже.
На память приходят поздние работы такого художникак как он уже сильно страдал от сифилиса, который тогда не лечился и алкоголизма, а потому его последние работы, были нарисованы в очень мрачных красках и передают безнадежно больное состояние художника.
Если Вас интересуют известные мировые абстракционисты не только современности, но и за весь период существования этого направления в искусстве, то в первую очередь вспоминается один из основателей абстракционизма Василий Кандинский, который первым представил свою абстрактную картину в 1909 году.
В абстракционизме существуют разные направления и течения: лучизм, кубизм, супрематизм, сюрреализм и т.д. В технике каждого из этих направлений работали многие видные художники: и Наталья Гончарова, и Казимир Малевич, и Пит Мондриан,, а так же Пикассо, Сальвадор Дали и многие другие.
Миниатюрная живопись - это редкий и удивительный вид изобразительного искусства.
Распространение этой техники живописи началось вместе с книгами и в разных странах имеет свою историю и свои традиции.
Искусство миниатюры сегодня продолжает развиваться уже с применением нанотехнологий, поэтому, несмотря на вековую историю, не утратило актуальности.
Что касается размеров миниатюры, в частности, картин, то они варьируются, в зависимости в какой технике выполнены ( на холсте, на кости, эмалевая, лаковая, графика и т.д.).
Сегодня существует огромное количество обществ, объединяющих миниатюристов разных направлений, поэтому каждое общество устанавливает свои критерии для проведения конкурсов, выставок и показов.
Но есть некое общее представление о размерах миниатюрного произведения искусства.
Оно должно быть портативным, то есть такого размера, чтобы помещалось в человеческую ладонь.
