Три знака при ключе имеют тональности: A-dur - fis-moll (3#) и Es-dur - c-moll (3♭). D53 с обращениями имеет мажорное строение, поэтому строится в гармоническом миноре:
A-dur.
D53: ми-соль#-си
D6: соль#-си-ми
D64: си-ми-соль#
fis-moll.
D53: до#-ми#-соль#.
D6: ми#-соль#-до#
D64: соль#-до#-ми#
Es-dur.
D53: си♭-ре-фа
D6: ре-фа-си♭
D64: фа-си♭-ре
c-moll.
D53: соль-си♮-ре
D6: си♮-ре-соль
D64: ре-соль-си♮
В нем картину«Празднеств<span>», где изображен триумф ярких ритмов, обрамляют </span>звуковые<span> пейзажи: один - «Облака» с бездонной глубиной неба, где смешиваются разнообразные оттенки цветов; другой - «Сирены» - весь в декоративной изменчивости и элементом сказочной фантастики.
На второй не нашел</span>
<span>Музыка бывает совершенно разная .По жанрам музыку можно условно разделить на : блюз, вокальную музыку, гранж, джаз, инструментальную музыку, кантри, классику, этническую музыку, рок, ска, техно, панк, фолк, хип – хоп, шансон, электронную музыку и так далее ..Музыка постоянно находится в движении . Музыка – это то, что вас окружает на этой планете, начиная от случайно услышанной где – то мельком мелодии и продолжая прослушиванием песен ваших любимых групп, шума дождя, листьев, звуков природы и различных звуков мегаполиса . Так где же заканчивается музыка? У музыки нет конца, музыка разнообразна, прекрасна и изменчива . Но в то же время даже музыкальные произведения прошлых столетий, до сих пор поражают воображение своим ритмом, мелодией и изяществом . Иоганн Себастьян Бах, Франц Йозеф Гайдн, Рахманинов Сергей Васильевич, песни народов севера – все они и их прекрасные музыкальные произведения, не важно когда созданные, в очередной раз доказывают вечность музыки . Где же расположены границы музыки? У музыки нет границ, не важно где была создана та или иная песня и кем она была создана, будь то хоть русский, хоть африканец, хоть итальянец или американец . Главное, чтобы чувствовался ритм и мелодия .</span>
СНЕГУРОЧКА, САДКО, ЗОЛОТОЙ ПЕТУШОК, ЦАРСКАЯ НЕВЕСТА,НОЧЬ ПЕРЕД РОЖДЕСТВОМ
«Осовременивание» классики на сегодняшний день является достаточно распространенной и модной тенденцией. Услышать давно знакомые и любимые классические вещи в обновленном варианте не составляет особого труда: звучат они повсеместно. Однако такая деятельность вызывает много споров.
Истинные ценители академической музыки считают, что великие творения прошлого неприкосновенны, и экспериментировать с ними ни в коем случае нельзя. И, как бы, извиняясь за тавтологию, аргументируют: «Классика должна оставаться классикой, на то она и классика!» Явление образцовое, а значит, вариант единичный, и все тут.
А вот добрая половина любителей музыкального искусства поддерживает это модное веяние. Ведь хорошо известные, а иногда и совсем неизвестные сочинения далекого прошлого, совершая путешествие сквозь века, естественным образов «вписываются» в современную культуру, приобретая новую, насыщенную яркими красками, жизнь. Звучат ли классические произведения в исполнении нового музыкального инструмента, или в достаточно смелой аранжировке или вообще, в рок обработке – и хорошо, что звучат! Популяризировать классику можно и нужно. Это отличный способ познакомить с ней молодое поколение, сохранив при этом традиции предшествующих столетий.
