Мы с детьми, в детском саду, часто использовали нетрадиционные способы рисования.
Приучать к таким техникам старалась уже с младшего возраста, т.к. они вызывают бурю положительных эмоций у детей, ну, и все то, чему обычно способствует ИЗО.
Рисование ладошками, пальчиками,
Рисование губками (и большими, и маленькими),
Рисование с помощью зубных щеток (набрызг),
Рисование мятой бумагой,
Рисование ватными палочками и т.д.
Одним словом подручных средств великое множество, главное творчески подойти к сему процессу, а уж сколько будет эмоций у детей, и потом у родителей, когда дома их дети будут обучать таким необычным техникам)))
Говорю по собственному опыту!
Родители тоже делились впечатлениями!
<hr />
И этим всем можно нарисовать очень даже неплохую картину.
В Израиле, в кибуце Маоз Хаим, что находится на севере Иорданской долины, живет "художник полей", как его называют - Питер Винер, который уже несколько лет создает картины из растений прямо на поле, подбирая цвет растений и расстояния между ними.
Известность его работы приобрели два года тому назад, когда Шимон Перес, тогдашний президент Израиля, отмечал свое 90-летие. В качестве подарка юбиляру Питер Винер вместе со своими учениками - местными школьниками, "вырастил" на кибуцном поле его портрет.
Кибуцники устроили сюрприз президенту: они пригласили его посмотреть с вертолета на поля, где он когда-то работал простым сельскохозяйственным рабочим. И вдруг он увидел сверху свой портрет. Президент был очень растроган.
Вот еще одна работа "художника полей": портрет Моцарта.
В этом году работа Питера Винера и его учеников посвящена выдающемуся израильскому певцу Арику Айнштейну, недавно ушедшему из жизни, и его песне "Мать Земля". Приезжайте, вы еще сможете ее увидеть.
Вот эта песня и сам певец, а также кадры возвращения евреев на родную землю из разных стран:
Поет он на иврите, поэтому предлагаю вам мой корявый перевод, прошу не судить строго:
"Она смотрит на меня - добрая и мудрая,
Как на сына, который возвращается домой с дороги,
И я чувствую ее теплое дыхание...
Мать Земля.
Она скажет - "Ты устал от странствий
Не бойся, я перевяжу твои раны."
Она всегда принимает меня к себе, когда я обращаюсь к ней...
Сейчас популярно рисование своим телом и его отдельными частями. Некоторые поручают это своим маленьким деткам и даже животным, прекрасно обходясь без кистей.
Рисовать надо так же, как и Черный квадрат. 1) Проводим прямую горизонтальную линию наверху полотна. 2) Чуть правее и ниже нарисованной горизонтальной линии (чтобы осталось немного пустого места) рисуем такую же линию вниз по вертикали. 3) Опять оставляем немного пустого пространства, и рисуем нижнюю горизонтальную линию такой же длины. 4) Оставляем немного пустого места и рисуем вертикальную линию вверх, чуть-чуть не доходя до нарисованной верхней горизонтальной линии. 5) В каждом из четырех углов квадрата соединяем наши прямые линии небольшой дугой, так как углы квадрата у Каземира Малевича немного закругленные. 6) Закрашиваем квадрат красным цветом. Вот и нарисовали Красный квадрат, а где-то за ним двухмерная крестьянка.
На начальном этапе ознакомления с рисованием метод рисования геометрических фигур мне очень помог, так как благодаря ему в действительности можно нарисовать все что угодно. Впервые после нескольких неудачных попыток (лет в 6-7) мне удалось удачно и правдоподобно нарисовать жирафа и все благодаря незамысловатым разнокалиберным овалам, соединив которые и немного доработав, я получила настоящего мультяшного жирафа. Метод на самом деле дает возможность рисовать все что угодно и не только в мультяшном, фантастичном виде, но и в достаточно реальном. Весь вопрос состоит в доработке. Нарисовав "каркас", основу, скелет при помощи геометрических фигур, можно оставить все как есть и тогда получится мистический персонаж робота, но стоит обрисовать, очертить контур, дорисовать изгибы тела, придать об'ем и в конце отретушировать тенью и получится человек, животное эпохи Ренессанса.
Заранее предупреждаю - мой ответ не является критической оценкой или историко-культурологическим исследованием. Это лишь субъективное, не претендующее на "абсолютную истинность", мнение по поводу увиденного.
Явный (но далеко не бесталанный!) новодел с претензией на "древность" и "экзотичность".
Рисунок №1 - перенасыщенный деталями аналог живописи народов Центральной Африки. В Кении и Судане подобным образом орнаментировались блюда. Тарелки, проще говоря.
Рисунок №2 однозначно связан с предыдущим, о чем беззвучно бормочут "человечки" с двумя ртами (или с тремя носами?), присутствующие как на первом, так и на втором изображении. Это, конечно, уже не блюдо, а своего рода живописный экспромт, но африканские мотивы здесь не менее заметны: обратите внимание на общую орнаменталистику и, в особенности, на два "там-тама"(барабана) в правом нижнем углу. Зеленый олень (левый нижний угол), казалось бы, выбивает нас из "африканской колеи"(в Африке оленей нету), но нет, напротив, - он-то и подтверждает версию "новодела"!
Рисунок №3 по живописной составляющей чуточку бледнее двух предыдущих. А по смысловой... Жутко много всего намешано: древнеегипетские и ассирийские мотивы вступают в спор с мотивами... народов Крайнего Севера (чукчи, эскимосы и др.). Да,да - посмотрите на оленя (справа)!
Кстати, именно благодаря этому оленю можно с уверенностью утверждать, что все три рисунка принадлежат кисти одного автора: сравните оленьи рога на рис. №2 и №3.
Мне нравится природа, независимо зимняя или летняя. Как в знаменитой песне пелось "У природы нет плохой погоды", так и для художника любая природа вдохновляет на написание шедевра. К счастью сейчас появились картины по номерам, позволяющие написать даже любителям и не имеющих даже начальных навыков рисования, но любящие живопись.
Художники для своих работ в основном используют 4 вида красок. Три из которых (акварель, гуашь и темпера) растворяются водой. А масляные краски, в отличие от них, представляют собой суспензию с красящими пигментами с добавлением растительного масла, которое служит связующим звеном.
В других трёх красках тоже имеется своё связующее звено:
в гуаши - клей;
в акварели - гуммиарабик;
в темпере - компоненты куриного яйца.
В отличии от акварели, гуашью можно рисовать светлым по темному. Рисунок гуашью выглядит более матовым, чем акварелью.
Темпера древнее масляных красок, в Древнем Египте ею делали роспись саркофагов. У темперы бархатистая фактура. Масляные краски смешивают на палитре.