Сложились две системы рассадки музыкантов симфонического оркестра - немецкая и американская. В СССР (и в России) используется (в основном) американская рассадка.
Несколько главных принципов обеих рассадок:
более "тихие" по звучанию инструменты располагаются ближе к рампе, более "громкие" - к задней части сцены;
однородные инструменты собираются в группы;
все инструменты располагаются веером для лучшего обзора самими музыкантами действий дирижёра.
Опять же, эти правила используются только для западноевропейской музыкальной симфонической традиции.
Венский филармонический оркестр дает на Новый год три концерта: 30 и 31 декабря и 1 января. Январский концерт обычно транслируется по ТВ и радио.
Отмечу, что сегодня эти концерты настолько популярны, что билеты на них просто так купить нельзя. Их разыгрывают в лотерее за год(!) до концерта на сайте оркестра.
Но вернемся к репертуару.
Исполняется обычно 12 произведений легкой музыки 18-19 века. Мелодии очень популярны. Это венские вальсы, польки, марши. Композиторы- тоже на редкость популярны. Это и клан Штраусов, включаяя отцаи сына Иоганнов, а так же Йозефа и Эдуарда. Так же может звучать Шуберт, Моцарт, Ланнер, фон Зуппе и др.
Но что бы не звучало в концерте, в конце звучат три номера "на бис". Это уже традиция, начатая в 1958 году. Что же это за композиции?
**Быстрая полька
На прекрасном голубом Дунае
Марш Радецкого.**
Замечу, что при исполнении Марша, дирижер дирижирует публикой, которая помогает оркестру аплодисментами.
Несколько лет назад я случайно увидела по каналу Культура трансляцию концерта. Мне так понравилось! Всё-всё! И сам концерт, и музыканты, и зал, и его убранство цветами, и публика, и ее реакция на музыку. Стараюсь теперь смотреть каждый год.
Дирижер показывает вступления (после пауз) разным группам музыкальных инструментов
Дирижер показывают нюансировку (форте или пиано). А также некоторыми жестами дирижер показывает характер звука и настрой, с которым должен играть исполнитель
От работы дирижера очень-очень сильно зависит успех работы оркестра или хора.
Дирижер должен глубоко чувствовать музыку, точно слышать что сыграл каждый оркестрант.
На фото один из интеллигентнейших людей и один из лучших дирижеров последнего столетия, глубокоуважаемый Евге́ний Алекса́ндрович Мрави́нский
В очень редких случаях, дирижеру приходиться исправлять ошибки оркестрантов во время игры. Так быть не должно, но так бывает. Вначале 90-х годов, управляя одним из периферийных оркестров, один сильный питерский дирижер (кстати, ученик Мравинского) буквально чуть не выхватил смычок у нерадивого виолончелиста, который "пилил" не в темпе.
Перечисленные имена существительные имеют иноязычное происхождение и заимствованы из греческого языка.
Именно там, по многочисленным свидетельствам историков, и зародилось театральное искусство, следовательно, основные термины пришли из древнегреческого театра.
Конкретно о каждом слове:
оркестр - заимствовано из греческого посредством немецкого и французского, в языке-оргинале так называлась площадка перед сценой,
сцена - в древнегреческом это слово имело значение "шатёр",
трагедия - пришло в русский язык из греческого через французский и немецкий, а в греческом в древности этим словом называлось особое песнопение, восхваляющее бога Диониса и его спутников - козлоногих божков, и дословно обозначало "песнь козлам".
За более точной информацией советую обратиться к словарю иностранных слов под редакцией Т. Егоровой.
Сейчас мне, наверное, достанется от поклонников Пугачевой.
Я считаю, что на данный момент играют ходы продюсеров и пиар.
Сейчас у примадонны голос никакой. Да и раньше особого таланта не было. Просто появилась в нужное время и в нужном месте. На советской эстраде господствовали либо такие исполнители, как Толкунова и Кобзон, либо "клоны битлов" с каменными лицами, но с гитарами. Вот на их фоне и появляется молодая певица с яркой внешностью, а главное - "живая" и харизматичная. Песни были заводнымм("Арлекино", например), и как-то диапазон голоса отошел на второй план.
Поскольку раньше в Союзе профессии "продюсер" не существовало, то тогда практически все держалось на образе певицы.
Насчет "четырех октав". Честно, про такое не слышала. Читала где-то про 2 октавы, как написала Ольга в одном комментарии, но точно не четыре.
Да и западным коллегам она сильно уступала. Допустим, той же Агнете Фэльтскуг - "светленькой" солистке АББы. Видела партии АББы - диапазон порядком трех октав, тем более, и Агнету тоже нельзя считать гениальной певицей.
Ну, молодость Пугачевой прошла. И голос вместе с ней. Теперь все держится на всяких сенсациях в СМИ и участиях в телепередачах.
Я бы не сказал что он слишком талантливый, но всё это есть шоу бизнес, где поднимают и возносят одних и топят если не понравился председателю жюри или шоу других, бизнес, деньги и так далее, вот раньше на Большом выступали настоящие артисты с Большой буквы, Лемешев, Козловский, Шаляпин, а сейчас только пародии.