Потому, что Уильям писал о том, что вечно и что вечно будет волновать и тревожить наши умы и нашу совесть.
Любовь, настолько сильная, что ради нее и на смерть можно пойти - лишь бы не разлучаться.
Предательство и оговор невинного существа. Убийство, которое не всегда может пережить совесть самого убийцы. Верность и любовь дочери, которая была сочтена изменой.
Ну, и,разумеется, - быть или не быть - принц Датский долго сомневался, получив отравленный удар шпагой получил и свободу действия.
Нас потому так ценен Шекспир, что в любом его произведении мы найдем себя.
Вот этим еще и Библия отличается - чтобы с вами не случилось - это уже было.
Для меня уже на протяжение многих лет самым современным и привлекательными видами искусства были и остаются Кино, Музыка и Живопись. Эти виды искусств всегда современны и актуальны. Но в настоящее время превалирует всё-таки именно Кино.
Я назову, конечно, Евгения Миронова, из молодых он, безусловно,самый талантливый как театральный, так и кинематографический актер. Стоит только вспомнить его такие разные роли, как князь Мышкин в " Идиоте" и капитан Алехин в "Августе 44-го". Словно два различных человека, два совершенно разных характера, и везде Миронов потрясающе убедителен, в самых, казалось бы, незначительных деталях,в походке, взглядах, в речи. Такая достоверность доступна только думающему, глубокому, настоящему актеру.
Еще Миронов великолепный театральный исполнитель, я видела его в роли Порфирия Головлева.
Это смотря какое вступление. Если начинает играть музыка и подтацовка в стремительном вихре перемещается по сцене - это красиво. И, очевидно, артисты посчитали такое вступление неплохим началом песни. И публику разогреть можно, и самим настроиться на концерт. Да и потом не придется бегать по сцене, хлопая в ладоши и, таким образом, подсказывать публике, что не мешало бы поактивнее реагировать на песни.
Если музыкальное вступление к песне (речь о живом исполнении, не о "фанере") построено так, чтобы показать мастерство и музыкантов тоже, то артисты рассчитывают на то, что и по ходу концерта соло на барабанах или на саксофоне, например, будет радостно встречено зрителями.
Конечно, если за вступлением не следует еще более яркого выступления, то и возникает вопрос: а зачем все это было, и где, собственно говоря, главная часть?
Водили нас в детстве по музеям, водили... И картины описывали и сочинения по ним писали. Я тоже. Но, наверно, только в 40 лет взглянула на картины осмысленно. Почувствовала настроение, сюжет, историческую обстановку, композицию... Картины, оказывается, вызывают чувства! И эти чувства как-то себя проявили в моей душе. До этого - только глаза видели - логика делала выводы.
Так что мы добиваемся, подводя ребенка у картине? Именно этих чувств, как отклик на произведение художника. А возникают эти чувства - у единиц. Не показывать? Показывать, конечно. С надеждой на то, что когда-нибудь в будущем, может далеком, уже взрослый человек остановится у картины и почувствует что-то. Надо ли писать сочинения,отзывы и описания картин - надо. Они многих заставят приглядеться повнимательнее к картинам.
Казалось бы: "Тайная вечеря" Да Винчи. Картина. А сколько всего надо рассказать в контексте библейской истории, контексте эпохи написания картины, чтобы наступило понимание и зашевелились чувства?
"Мона Лиза" Да Винчи
"Девятый вал" Айвазовского
"Последний день Помпеи" Брюллова
Репин, Крамской, Суриков - выбрать очень сложно...
Так это и так показывают нашим школьникам. Но или показывают не так или рассказывают не то. Но их чувства на живопись и музыку (та же история!) так и не отзываются...
