Нравилась ли вам актриса Нонна Мордюкова и какие ее роли особенно памятны?
3 ответа:
Колоритная актриса, эдакая русская женщина с сильным мужским характером. Но мне она запомнилась в эпизодической роли в комедии "Бриллиантовая рука", ее знаменитые реплики, что "Наши люди в булошную на такси не ездят" и "Кто возьмет билетов пачку, тот получит водокачку" стали крылатыми. Еще как-то давным-давно видела фильм,возможно это ее первая роль в фильме "Молодая гвардия",там она в самом расцвете своей молодости и красоты, такая жгучая брюнетка с большими глазами, с длинными косами. В более зрелые годы роли у нее были в основном женщин с трудной судьбой,"Русское поле","Трясина",Родня и др.
Читайте также
Увидел в Вашем вопросе - два.
И, не коснувшись образа Пиросмани, перейти к живописи по клеенке - не столь проблематично, как неуважительно по отношению к этому удивительному человеку.
Николай Пиросманишвили обладал удивительным качеством - радостью дарящего.
В жизни он раздавал все, что имел, в искусстве - все, чем одарил Господь.
Щедро, часто - безрассудно.
Вежливая фраза "все мое - твое" была буквально его девизом.
Примеров тому - несметное множество.
Думается, что именно поэтому желание подарить радость (как близким, именно он построил сестре первый в деревне каменный дом, привезя кровельное железо из Тифлиса, так и совершенно незнакомым людям) Духанщик, ты добрый человек, и я напишу тебе вывеску! Как мы назовем твой духан? Хочешь, я подарю тебе картину? Не на чем ее писать? Сорви клеенку со стола!
Эти эпизоды легли в основу создания образа Нико Константином Паустовским.
Но!! Элемент художественного вымысла как неотъемлемая часть прозы стала восприниматься как конкретный фактаж.
Пиросмани раздавал себя.
Как исход - нищета?
Память.. И дань таланту.
От зрителей и искусствоведов до собратьев по кисти.
Пикассо восторгался его манерой письма и одна из его последних работ - именно портрет Пиросмани.
Порывы щедрой души породили легенду о технике живописи на клеенках со столов грузинских духанов.
Думается, техника изображения белым по черному - невероятно глубже. Нико говорил: "Белый цвет –
это цвет любви...
Черный бык – он дерется, орет – это война.."
Вот! Само изображение, закрашивание черного фона - красками мира и радости - стиль творчества и стиль жизни.
Естественно, что подобное отображение внутреннего мира не могло минимизироваться до уровня духанных клеенок.
Художественный вымысел стал настолько убедительным, что многие принимают его если не за правду, то за красивую легенду.
Да вся жизнь Нико - тайна и легенда.
Поэтому "поверим гармонию алгеброй".
Не будем поддаваться чарующему слогу художественной прозы и лирики.
Хотя.. (сознательно не касаюсь алых роз) но!!! как наполнил своим вИдением "бедного художника" песню Булат Шалвович.
Специально выбрал ролик с видеорядом его картин.
Черное побеждается.
Ну а то, что в основном ( не ради подарка духанщику) использовались именно специальные клеенки - Вы и сами указали в приведенной Вами статье.
Думается, Ваш вопрос для форумов художников и искусствоведов, непременно обсудите его именно там.
И!!! Смена материала требует не только "набивания руки", но и невольно меняются элементы стиля , как бы "подгоняются" под материал.
Для общего развития мастерства можно и попробовать, но - уверен - вернетесь к холсту.
Еще раз вспомним Пикассо. Он восхищался манерой письма Пиросманишвили и(!!!) завидовал его судьбе. Богатый, всемирно известный художник.. Однако! На клеенку Пикассо так и не перешел.
Закрашивайте черный фон, если его посылает судьба - красками радуги. Белым - по черному.