В основе сюжета поэмы Н.В. Гоголя «Мертвые души» лежит авантюра с куплей-продажей «мертвых душ». Такая сделка считалась выгодной для обеих сторон. В поэме «Мертвые души» основным действующим лицом является помещик Павел Иванович Чичиков.
Он приезжает в губернию и начинает действовать, посещая всех крупных чиновников и помещиков. Первым из поместий он посетил Маниловку, куда его пригласил помещик Манилов на одном из светских обедов. Несмотря на всю серость будней жителей, Манилов встретил Чичикова с улыбкой, что скрасило общую скучную картину. Они начали вести разговор на общие темы, перешли на чиновников и их жен. Тон разговора задавал Манилов – хозяин поместья. И этот тон был такой же слащавый и притворный, как и он сам. Автор характеризует его как нечто приторное, сравнивая с микстурой. В своем стремлении угодить знатному гостю он явно переигрывает. Ведь он уверен в том, что перед ним высокообразованный человек.
Надо отдать должное Чичикову, поскольку он обладал необычайным терпением и способностью подстраиваться под психологию человека. Он мог изменить характер беседы, в зависимости от собеседника. Гоголь отмечает стиль их общения как «некоторое духовное наслаждение». Однако за всем этим притворством со стороны Чичикова кроется иная правда.
Он постепенно начинает выяснять положение дел по интересующему его вопросу и у него это ловко получается до тех пор, пока Манилов не задает ему вопрос о том, с какой целью он интересуется, и для чего ему это все нужно. Этим вопросом он будто застал врасплох помещика и не нашелся, что ответить, несмотря на всю свою отработанную сноровку. Ситуация со стороны могла показаться достаточно комичной, ведь оба в эту минуту застыли с раскрытыми ртами.
Первым опомнился Чичиков и достаточно расплывчато объяснил собеседнику, что такая сделка вполне законна. И был прав. Манилов решил, что для него эта сделка будет огромной честью и с радостью согласился. Чичиков же, произнес в ответ пламенную речь, поблагодарив хозяина за такое решение. Так закончилась первая удачная сделка Чичикова. Впереди было еще несколько не менее удачных, но каждый раз Чичикову приходилось придумывать новые легенды о «выгодности» и правильности такого решения.
Творчество Н. В. Гоголя необычайно широко и многогранно. Однако среди многообразия тем и
настроений гоголевской прозы можно выделить своеобразный лейтмотив, сквозную
тему, пронизывающую практически все произведения великого классика, - замысел
Гоголя «сказать слово о России» . Нравственные и социальные проблемы современной России, ее настоящее и будущее, поступательное движение русской истории - развитие и авторский анализ этих проблем интересно проследить в комедии «Ревизор» . В «Ревизоре» художник ставит задачу изобразить «Русь с одного боку» , в более узком разрезе, рассматривая российскую действительность через призму социальных проблем. Собирательный образ города в комедии «Ревизор» - своего рода идеальная замкнутая модель общества корпоративного, порочного, где оценка личностных качеств человека соотносится с его положением на иерархической лестнице. В. Г. Белинский отмечал, что модель эта являет собой «определенную корпорацию правительственных воров и грабителей» . Замкнутость этого общества позволяет его членам брать взятки (Ляпкин- Тяпкин) , перлюстрировать переписку (Шпекер) , обворовывать государственную казну (Земляника) , не боясь возмездия. Отсюда и закономерная акция пьесы. Слова городничего о том, что «отсюда хоть три года скачи, ни до какого государства не доедешь» , становятся, поистине символичными. Через систему образов чиновников в обоих произведениях Гоголь обращается и к проблемам российского образования. Так, Хлопов, смотритель училищ в «Ревизоре» , - прямое воплощение тех, кого Герцен назвал «сидельцами за прилавком просвещения» ; на примере образа героя с «говорящей» фамилией, вызывающей у читателя ассоциации со словами «холоп» , писатель показывает уровень российского просвещения: Ляпкин-Тяпкин, «прочитавший пять или шесть книг» . В «Ревизоре» Гоголь показывает Россию, которая «вся в пропасти» . Комедия Н. В. Гоголя «Ревизор» – сатирическое произведение. Поэтому в нем ярко выражено критическое отношение автора к современному обществу, его социальным проблемам, а также нравственные проблемы, раскрывающиеся на примере характеров героев. Как писал Н. В. Гоголь, в «Ревизоре» он «решился собрать в одну кучу все дурное в России, какое
я тогда знал, все несправедливости, какие делаются в тех местах и в тех
случаях, где больше всего требуется от человека справедливости, и за одним
разом посмеяться над всем» . Поэтому мы видим удручающую картину жизни уездного
города, где правят беззаконие и произвол. Люди, имеющие власть, употребляют ее
не во благо народа, а для своего личного обогащения. При этом они умственно и
нравственно убоги, низки, подлы. От страха возмездия они принимают за ревизора
Хлестакова – ничтожество, верят его вранью и не верят правде. Поэтому когда
правда выясняется, они поражены, как могли они так обмануться. А сам Хлестаков даже
не понял, какую роль он сыграл. Городничий кается публично: как он мог?
«Тридцать лет живу на службе; ни один купец, ни подрядчик не мог провести,
мошенников над мошенниками обманывал, пройдох и плутов таких, что весь свет
готовы обворовать, поддевал на уду» . И обращается к окружающим: «Чему вы
смеетесь!.. » Действительно, кто из персонажей комедии заслуживает сочувствия? Обманутые чиновники? Но ведь они сами жулики и подлецы. Хлестаков? Жалующиеся купцы? Нет положительного героя в комедии Гоголя. Сам автор писал, что в его комедии есть одно честное, благородное лицо – «смех» . Это не развлекательный смех, а грозный, как карающаясила. Смеха боится даже тот, кто ничего не боится. Городничий боится одного:
что найдется автор, «в комедию тебя вставит» , «и все будут скалить зубы и бить
<span>в ладоши» . Смех над бесчестными и подлыми людьми – единственное, что может исправить общество, если эти люди, боясь стать посмешищем, сумеют измениться нравственно. В это горячо верил и на это надеялся автор бессмертной комедии.</span>
Пушкин изображает в "Пире во время чумы" человеческую душу в ее крайнем напряжении. Здесь причиной этого
напряжения является неминуемая гибель от чумы, ожидающая человека, страх
смерти. В пьесе показаны три пути преодоления этого страха смерти. Первый -
религиозный путь - воплощен в образе священника, явившегося на "безбожный"
пир, чтобы уговорить пирующих разойтись по домам и вернуться к вере в бога и
смирению перед его неисповедимой волей. Второй путь избрали пирующие: они
стараются забыться в вине, в любви, в веселых шутках, заглушить в себе
страх, вовсе отвлечься от мыслей о смерти.
По третьему пути идет председатель пира - Вальсингам. Его чувства
полностью выражены в пропетой им песне - сочиненной целиком самим Пушкиным.
Он не хочет отворачиваться от опасности. Он смотрит ей прямо в глаза - и
побеждает страх перед гибелью силою человеческого духа. Он создает гимн в
честь чумы, потому что чума и связанное с ней сознание неотвратимости смерти
дает возможность смелому человеку измерить глубину своего духа, показать
<span>свою несокрушимую человеческую силу. :3</span>
