Стихотворение " Там небеса и воды ясны!..." Василия Андреевича Жуковского написано им в сентябре-ноябре 1816 года. Оно является вольным переводом романса французского писателя Ф.-Р. Шатобриана «Combien j’ai douce souvenance…» ("Как сладко мне воспоминанье...") из романа "История последнего из Абенсераджей". "Там небеса и воды ясны! " не было опубликовано при жизни Жуковского и впервые вышло в свет в журнале "Московитянин", №2, в 1853 году, в статье С.П.Шевырёва "О значении Жуковского в русской жизни и позии".
Жуковский был гениальным переводчиком, его справедливо называли гением перевода.
Исследователь перводческого творчества Жуковского В.Чешихин отмечал:
Стихотворение наполнено песенным лиризмом,реальными красками,звуками и запахами природы. Белинский так писал о поэзии Жуковского:
Стихотворение с необычной поэтичностью и тонкостью, свойственной поэзии Жуковского, пронизано тоской по родине, любовью к родным местам. По мнению современников Жуковского, поэт в этом стихотворении описывал пейзаж своего родного села Мишенского Белёвского уезда, Тульской губернии, где он родился и провёл свои детские годы.
село Мишенское. Вид с луга. рисунок Жуковского В.А.
Стихотворение М.Ю. Лермонтова "Поэт" можно разделить на две взаимосвязанные части. В первой части стихотворения поэт рассказывает о кинжале, висящем без дела на стене, но прослужившего до этого много лет наезднику в горах. Вторая часть стихотворения посвящена предназначению поэта, которое утрачено также, как и былая слава кинжала. Лермонтов называет свой век изнеженным, в котором его современники-поэты ранее звучные слова стихов, сравнимые с колоколом на башне, променяли на злато, блёстки и обманы, успокоившие отзыв мыслей благородных. Стараясь своим стихотворением разбудить патриотизм в своих современниках "осмеянных пророках"-поэтах, М.Ю. Лермонтов сравнивает утраченное предназначение поэта с покрытым ржавчиной презрения клинок, который и даже на голос мщения не попытается вырваться из золотых ножен.
Анализ любого стихотворения должен включать в себя следующее: выявление главной мысли стихотворения, объяснение, почему это является главной мыслью. Если затрагивается какая-то проблема в произведении, то ее тоже нужно описать в анализе и определить пути решения, которые предлагает автор.
С драматическими событиями в жизни поэта было связано написание книги, когда началась его травля после публикации за границей романа «Доктор Живаго» и после присуждения Нобелевской премии. В 1909-м начал писать эти стихи Пастернак. Из 44 стихотворений состоит, завершающий творческий путь Б. Пастернака лирический цикл «Когда разгуляется». К наиболее зрелым, последним произведениям стихотворца Пастернака принадлежит кульминационное стихотворение под названием «Когда разгуляется», изданное уже после его смерти. С правильным чередованием 4-х- и 2-стопных строчек ямбом написано это стихотворное произведение.
В нем показан образ гармонической простоты в природе. Размышления поэта над этим миром весьма эмоционально окрашено. Для поэта природа вовсе не мастерская, а это для него храм. Картина «сурового пейзажа» воссоздана в первых четырёх строфах. «Праздничным» преображением земли, а также неба сменяется это описание. Однако уже не просто красивый пейзаж видит читатель, начиная с 4-ой строфы последнего стиха. С «живописью в цветном стекле» образно сравнивается «Зелень листьев». Далее природа в пятой строфе сравнивается с внутренним пространством храма.
Для лирического героя жизнь становится великой службой. Перед красотой окружающего мира он испытывает восторг, а по сути религиозное переживание замысла Божьего. Смысл человеческой жизни он видит в возможности прозревать «вечность... изнутри» в буднях.
Мне так показалось, что С. Есенин, в стихотворении "Несказанное, синее, нежное", рассуждает о своей жизни. Пишет о том, что он не жалеет о своих поступках, но в настоящее время, былой пыл в нем уже поутих.
Потом снова повторяет о том, что он прожил бурную жизнь, но в настоящий момент он чувствует, что ему пора остановиться. Далее пишет о том, что он в своей жизни очень многих обижал, но и его обижали то же. По этому, он ни на кого не держит зла, и просит, чтоб и его все тоже простили.
В последнем куплете этого стихотворения, Есенин рассуждает о том жизненном опыте, который он получил к тридцати годам своей жизни. и несколько завуалировано высказывает сожаление о том, что назад уже ничего нельзя вернуть.
