1)2,5 тонов;
2)4,5 тонов;
3)5,5 тонов.
1) РИТМ- <span>чередование коротких и длинных звуков
</span>2) МЕЛОДИЯ- <span>главная мысль музыкального произведения
</span>3) ТЕМБР- <span>высота звука, голоса
</span>4) ТЕМП- <span>скорость движения в музыке
</span>5) ДИНАМИКА- <span>сила звучания в музыке
</span>6) ЛАД- настроение в музыке
7) РЕГИСТР- <span>окраска голоса, звука</span>
Ну песня это просто песня а кюй это казахскаяпьесса исполняющаяся на домбре
Об А. П. Керн в связи с этим стихотворением Пушкина ярко пишет Ю. Лотман: «А. П. Керн в жизни была не только красивая, но и милая, добрая женщина с несчастливой судьбой. Её подлинным призванием должна была стать тихая семейная жизнь, чего она, в конце концов, добилась, выйдя уже после сорока лет, вторично и весьма счастливо замуж. Но в тот момент, когда она в Тригорском встретилась с Пушкиным, это - женщина, оставившая своего мужа и пользующаяся довольно двусмысленной репутацией. Искреннее чувство Пушкина к А. П. Керн, когда его надо было выразить на бумаге, характерно трансформировалось в соответствии с условными формулами любовно-поэтического ритуала. Будучи выражено в стихах, оно подчинилось законам романтической лирики и превратило А. П. Керн в «гений чистой красоты».3
Стихотворение представляет собой классический катрен4 - классический в том смысле, что каждая строфа заключает в себе законченную мысль.
Это стихотворение выражает в поэтическом смысле концепцию Пушкина, согласно которой – можно согласиться с интерпретацией Лотмана5 – движение вперед, то есть развитие, мыслилось Пушкиным каквозрождение: «первоначальные, чистые дни» - «заблужденья» - «возрождение». Эту идею Пушкин в 20-е годы с разными вариациями формулировал в своей поэзии
Впервые знаменитое «Болеро» Мориса Равеля было исполнено 22 ноября 1928 года в парижской «Гранд-опера» на балетном вечере русской танцовщицы Иды Львовны Рубинштейн.
Пьеса была написана по просьбе самой Иды Рубинштейн, в качестве музыкального сопровождения для одного из балетных номеров её труппы. Произведение, в котором французский композитор объединил классические традиции с ритмами испанской музыки, понравилось сразу – получило признание и стало очень популярным.
«Болеро» было исполнено одновременно с «Вальсом» Равеля в премьерный вечер. Хореография и идея постановки принадлежат первой женщине-балетмейстеру Брониславе Нижинской, сестре Вацлава Нижинского, а декорации – Александру Бенуа.
Спектакль ждал настоящий триумф. «Болеро», подобно ряду сочинений Равеля для музыкального театра, получило вполне самостоятельную жизнь. Его победное шествие по концертным эстрадам мира началось сразу же после театральной премьеры. Популярность этого сочинения невероятна. Оно входит в репертуар большинства оркестров мира.
Одна из самых известных постановок «Болеро» — в редакции хореографа Мориса Бежара 1961 года. В главной роли тогда выступила танцовщица Душка Сифниос. Следующим исполнителем стал аргентинец Хорхе Донн. В 1978 году редакцию Бежара повторила Майя Плисецкая.