Меццо-сопрано - это разновидность женского певческого голоса. Чаще всего этот термин употребляется, когда речь идёт об академическом вокале. Хотя, конечно же, любой певческий голос можно классифицировать по принципу: Сопрано, Меццо-сопрано, контрально (у женщин) и тенор, баритон, бас (у мужчин). Это грубое разделение и, углубляясь в эту тему, можно говорить о делении этих типов голосов по их тембральной окраске и силе. Меццо-сопрано может быть колоратурным, лирическим и драматическим. Можно также наблюдать голоса на стыке типов или лирические голоса с возможность также петь колоратурные партии. Такое деление на голоса произошло для удобства композиторов и певцов. Так как классические произведения пишут для определенного типа голоса, а не для конкретного человека, как можно часто встретить в эстрадной музыке, то композитор просто руководствуется общими понятиями о возможностях того или иного голоса и пишет свой романс, песню. Но самое строгое разделение на типы голосов мы видим в опере. Когда напротив каждого персонажа, композитор указывает тип его голоса. Таким образом обладательницы меццо-сопрано никогда не будут петь партию, например, для колоратурного сопрано.
Классический диапазон меццо-сопрано от соль малой октавы до си бемоль второй октавы. Но можно увидеть партии и с чуть более низкими или чуть более высокими нотами. Там уже всё зависит от мастерства певицы.
Хочется привести несколько примеров прекрасных певиц меццо-сопрано
Это женский голос, который часто используют в музыкальном вокале, хоре и прочем - средний по высоте между сопрано и контральто. На самом деле не чоень редкий голос в музыкальной сфере, но тем не менее очень ценен среди музыкантов.
Расщепление - вид экстрим вокала. Используется в рок музыке, обычно в стиле блэк метал, но иногда применяется и в более легких стилях. Лучше его не тренировать, так как испортите голосоаые связки. Просто напросто лучше подключить эффекта дисторшена или овердрайва к микрофону и будет вам расщепление при пении.
Надо иметь голос и память, чтобы стать профессиональным исполнителем песен. Педагог это так больше для блезиру. Если голоса и памяти нет, то никакие педагоги не помогут.
Речь безусловно идет о понятии голоса в музыке и пении. Т.к. если вы глухонемой капитан дальнего плавания(т.е. голоса нет в медицинском смысле слова), то вы точно не запоете.
Теперь что касается скромных голосовых данных человека.
Их действительно можно развить до определенного предела даже взрослому человеку. Для этого существует целый ряд упражнений.
Хороший учитель пения все их вам покажет и постарается, чтобы вы исполнили их хорошо.
Сейчас в Москве существуют музыкальные школы для взрослых, предложения частных учителей, даже институты вокала для неспециалистов.
Поэтому самое главное, чтобы у вас был слух.
Имея даже очень хороший голос, но регулярно не попадая в ноты, певцом скорее всего не станешь. Ну разве что в тебя зальют много-много денег. И петь такой человек будет нечто вроде РЭПа. Там практически слух не нужен. Просто четкая разборчивая речь.
Мне бы хотелось, чтобы вы посмотрели некоторые упражнения для развития голоса. Их называют "Распевка".
Упражнения существуют так же для дыхания. Развивая диафрагму, мы так же усиливаем голос.
Вот например, хороший ролик для развития певческого дыхания. Похож на дыхание в йоге.
Ролик называется 1 урок. Певческое дыхание. Виды. Упражнения.
Если ролик пропадет, то вы сможете отыскать его по названию. Либо аналогичные. Этот ролик не единственный. Существуют техники как вдоха, так и выдоха. Кстати, очень интересно.
В итоге вы получите голос, которым смело сможете петь на вечеринках у друзей.
Но чтобы попасть на эстраду, вам необходимо иметь какие-то особенности голоса, психологии.
Очень важно иметь запоминающийся образ, который не сильно растиражирован.
При не самом выдающемся голосе людей часто подкупает душевность или то, что человек поет на злобу дня. Возьмите Владимира Высоцкого. В классическом понимании у него не было голоса.
У него была харизма и великий дар поэта.
Такой род песен называется бардовская. Она слушается не из-за голоса, а ради личности певца и сути его песен.
После оглушительного успеха Высоцкого, ему многие стали подражать.
Для рок стиля существует направление, называемое "рок вокалом".
Вот некоторые выкладки звукообразования в рок вокале:
дыхание берется не за счет раздутия диафрагмы, а свободно, по предпочтению вокалиста;
дыхание удерживается не за счет брюшных мышц, а связками;
атака звука, часто, твердая и агрессивная, но в зависимая от характера произведения, как и в академическом варианте, а потому, импровизация свободная, на усмотрение вокалиста;
задействована передняя часть голосовых связок (лицевая часть гортани), что удобно для рокового звучания;
резонация - этим урокам многие роковые и эстрадные певцы не уделяют достаточного внимания или вообще игнорируют, и это их огромное упущение, тот, кто постигает эту ступень, становится недосягаем по классовости звучания своего голоса;
и наконец, ошибочное мнение - рок певцы, как кажется на первый взгляд, выдают ошеломляюще полетное, высокое и невероятно свободное звучание голоса, но это далеко не так, потому что нельзя не поставленным на дыхание, зажатым голосовым аппаратом петь свободно. А современная аппаратура сглаживает все эти моменты и новичку трудно видеть настоящее звукообразование и делать для себя соответствующие выводы.
Вот мнение и рекомендации сведущих людей. Но лучше посетить профессионально обучающие сайты.
