Симон Лютикуйс (Simon Luttichuys, 1610–1661)Натюрморт с черепом, фарфором, морской раковиной и книгами.
Само слово "натюрморт" в переводе с французского означают мертвая природа.Этим объясняются многие сюжетные линии натюрмортов. Композиционные элементы собираются воедино не случайно, а следуя определенным замыслам художника. Иногда явным, а иногда глубоко упрятанным за символизм их значения.И тогда такие натюрморты необходимо не просто рассматривать получая чисто эстетическое удовольствие от гармонии сочетаний предметов и красок.Их нужно разгадывать как сложные шарады. На первое в этом случае место выступает удовольствие от разгаданной тайны. К таким сложным и загадочным натюрмортам относятся Vanitas голандской, а вернее фламандской школы живописи города Лейдена.
Значение названия "Vanitas" восходит в к библейскому Екклезиасту - "Vanitas vanitatum et omnia vanitas", что означает "Суета сует - все суета сует». Кальвинистское направление в протестантской религии господствовало в Голландии описываемого периода времени. Из протестантских церквей убирались все украшения, иконы и росписи, оставлялись только деревянные распятия на фоне белых стен. Чтобы ничто не могло отвлечь от общения с Всевышним. А в натюрморты вторгся мрачноватый кальвинистский же налет бренности человеческой жизни и бесполезности бытия. Все что показывалось зрителю на картинах укрывалось за символами, но легко прочитывались посвященными.
Вот, к примеру, натюрморт одного из братьев Лютикуйс, Симона. Выбран именно этот, потому что на ней есть почти все основные символы.
Песочные часы в центре - символ уходящего, как песок времени жизни. Череп,создающий фон часам - символ неизбежности смерти.Пустой бокал левее - тоже обозначал испитую до дна жизнь (чем не наш пессимизм), а само тонкое стекло - хрупкость и недолговечность. Большая раковина на заднем плане должна была бы по христианским канонам символизировать крещение, а протестантский кальвинизм трактовал ее, уже как символ недолговечности человеческой плоти, уходящей как моллюск, покидающий раковину - свое временное пристанище. Перламутровое сияние раковин могло означать религиозное озарение и просветление.Опрокинутые вазы и всякие дорогие сосуды точно так же говорили о напрасной суете. Белый фарфор - статуэтка лошади, означал невинность помыслов. Оплавившийся огарок свечи на круглом подсвечнике – угасание жизни. Монеты в кожаном мешочке и женская шкатулочка, перетянутая золотым шнурком - говорили о чванстве и высокомерии. Небрежно брошенная сургучная печать - о возможных болезнях. Разбросанные по всему столу книги и рукописи - символ науки и познаний. А почти неприметным фоном, но пожалуй, главным акцентом всему полотну служит мраморный бюст по левому краю, связующее звено между ушедшими в загробный мир и еще живущими. Удивительно еще и то что эти странные полотна фламандских живописцев диссонировали с расцветом пышного и помпезного барокко, воцарившегося в это время в архитектуре и интерьерах богатой европейской публики, к которой эта живопись была обращена. Как напоминание о том, что нет ничего вечного. А думать надо не о богатстве и праздных удовольствиях, а о чистоте душевных помыслов и служению Богу, о неизбежности наказания и расплаты.
