Смотря что вы называете пением и какие песни хотите петь. Мне моя подруга, которая имеет музыкальное образование и несколько лет проработала завмузом в Большом театре и других театрах, говорила, что при постоянной тренировке можно поправить слух и разработать голос. Оперного вокала у вас, конечно, не будет, но петь на уровне современных звёзд эстрады или многих рок-исполнителей вы вполне сможете.
Можно, но песни придётся заучивать наизусть вплоть до каждой ноты.
При отсутствии голоса, можно потренироваться со специалистом и как-то правильно поставить голос, то со слухом сложнее. При наличии слуха мелодия запоминается человеком на слух, а если "медведь на ухо наступил", то запомнить звучание всей песни или меледии трудно и фальш в мелодии всё-равно будет слышна.
Поэтому сейчас популярен рэп - там не надо иметь слуха.
Думаю нет ,для хорошего вокала нужен голос и слух,если на слух медведь наступил ,то хорошо петь не как не научишься только посредственно.Вообще для этой профессии нужен талант,что бы стать действительно успешным ( не берём в счёт фонограмму),
А зачем мучить и себя и слушателей? Ведь для постановки голоса вам придется изрядно попотеть, гораздо больше, чем тем у кого этот дар есть. Да к тому же достичь качественного пения, вы все равно не сможете, а делать что то абы как, как делают наши "поющие трусы" эстрады, не считаю лучшим вариантом. Лучше все таки найти занятие в котором вы будете асом, в котором сможете достичь если не совершенства, то больших высот, точно.
Пение и крик - вещи абсолютно разные! К сожалению, у нас сейчас очень много появилось певцов и певиц, которые не столько поют, сколько орут в микрофон, причём всему этому очень помогают передачи типа "Голос" и им подобные.
Петь громко не значит петь красиво! Пение должно задевать душу, а не закладывать уши! Есть исполнители, которые не обладают мощным голосом, а то и вообще не обладают голосом, но они поют так, что это нравится очень многим, и более того, попытки перепеть их песни современными исполнителями практически всегда обречены на провал именно потому, что петь нужно ДУШОЙ! Здесь разница очень тонкая, но она настолько сильная, что это просто нужно понять и прочувствовать...
Более того, надо учиться петь и тихо, и громко, и на средней громкости, потому, что голос-это инструмент! Послушайте внимательно какие-нибудь песни 70-80 годов, посмотрите, как люди работают с голосом! Никаких криков, никаких напряжений в голосе. Более того, в каждом произведении могут быть места. где нужно петь то тише, то громче, поэтому всё это исполнитель должен уметь, а не так как сейчас стало модно: чем громче, тем круче! Такое ощущение, что все соревнуется кто кого переорёт! В результате песня вообще теряет всю свою красоту, а у зрителя вянут уши...
Такой вокальный прием называется Штробас - тип фонации, при котором голосовые связки вибрируют, но при этом практически не напряжены. Является самым низким вокальным регистром, во время которого производство самого звука происходит при помощи воздуха, проходящего через расслабленную, как бы «свободно колышушуюся» голосовую щель.
Верхний предел диапазона штробаса совпадает с нижним пределом грудного регистра (примерно ми большой октавы). У подготовленного певца переход между грудным регистром и штробасом может быть малозаметен. При движении вниз звук становится всё менее мелодичным, постепенно переходя в скрип. Нижний предел диапазона штробаса практически неограничен и определяется, скорее, пределом распознаваемости тона в звуке. Примерная граница предела распознаваемости совпадает с пределом распознаваемости звука — 20 Гц (ми субконтроктавы).
Существует мнение, согласно которому штробас расслабляет голосовые связки. Однако, надо отметить, в нерасслабленном их состоянии штробас часто издать не получается.
Штробас, применяемый в технике горлового пения, позволяет извлечь унтертоны.
Есть это доставляет удовольствие - стоит. В конце концов идеальных людей нет, и если плохо поющий человек не собирается терзать своими вокальными выступлениями широкую публику, а просто, как говорится, отвести душу простонав что-то в караоке, в ванне или просто во время посиделок с друзьями, то в этом нет ничего дурного. Кстати, в общем хоре, в какофонии, могут и не расслышать, что у кого-то там голос и слух отсутствую - конечно, если не драть глотку из последних сил.
Если пение доставляет удовольствие - то петь можно и даже нужно. Считается, что занятие вокалом не только радуют, но и укрепляют сердечно-сосудистую систему, развивают и укрепляют дыхательную систему, а еще укрепляют иммунитет. Так что пойте на здоровье!
Обертонное пение, это когда вы издаете одновременно два кратных тона. Такие вещи удобнее слушать, а не объяснять словами. Вот пример чистого обертонного пения.
А ещё есть пение "многозвучное обертональное" (полифональное). Вот пример.
Как видно из этих примеров, два звука находятся в кратном соотношении их частот (нот). Это потому, что трудно управлять голосовыми связками для получения истиной полифонии из нескольких нот, не кратных по частоте, ибо голосовые связки это единый звукообразующий механизм. Вот если бы их было два, другое дело.
Достигается это особым состоянием голосовых связок. Лучше всего это получается в подростковом возрасте и у тех, у кого не закрывается голосовая щель (широкий октавный диапазон. В возрасте до 40 лет я легко брал ми четвертой октавы).
Если кого интересуют "более технические подробности", то при таком виде пения, голосовые связки выступают и как источник колебаний и как перестраиваемый фильтр уже совместно с ротовой полостью. Вот почему трудно получить ангармоничные колебания.
Почему такое пение редкость и слабо распространено. Две причины, во первых, оно имеет невысокую гибкость в применении. То есть, какие сложные вокальные партии тут не получатся. Ну и особая техника, которой надо учиться. А еще при таком пении трудно "попасть в ноты". То есть, это больше подходит для сольного выступления, нежели для ансамблевого пения.
