На картине «Дорога на опушке леса» перед зрителями предстает осенний лес в ярком убранстве. Сквозь высокую желто-рыжую траву видна тропа, имеющая несколько разветвлений. Высокие деревья с яркой желтой и красной листвой обрамляют полотно по краям. В ярких красках увядающего леса можно разглядеть две темные фигуры на заднем плане картины. Там же виден и маленький светлый домик с красной покатой крышей.
Почти вся картина – это рыже-желтые краски осени. Лишь небо на полотне светло-голубое испещренное мелкими облаками. Маленькие человеческие фигуры подчеркивают ничтожность человека в сравнении с природой. Они не нарушают общего спокойствия пейзажа. Сислей показывает природу во всей красе и мощи. Длинные стволы деревьев во много раз превышают размерами крошечных людей сзади. Непонятно, кто эти люди. Возможно, деловые партнеры, договаривающиеся о тайной сделке, а возможно, это влюбленная пара, решившая прогуляться в сени высоких деревьев.
Художник вносит нотку грусти в свою картину «Дорога на опушке леса». Маленькие люди и огромные деревья – символ быстроты человеческой жизни. Пройдут годы, люди, приходящие на опушку, будут уже другими. Лишь лес, обагряемый закатом, остается тем же. Деревья на пороге холодов спокойны, умиротворены, чисты и как всегда великолепны в своей красоте
Храм Луксора – величественное архитектурное сооружение, способное поразить своей грандиозностью любого бывалого путешественника. В этом сооружении Древнего Египта сочетаются масштаб строительства, огромные размеры и, в то же время, изящность колоннад, гармоничность и совершенство архитектурных форм. Строительство Луксорского храма неразрывно связано с именем фараона Аменхотепа Третьего, который правил в период с 1388 по 1351 годы до нашей эры. На те годы пришелся великий экономический и политический расцвет древнеегипетской цивилизации и масштабное храмовое строительство. От той эпохи до наших дней сохранились изумительные скульптуры, изящные ювелирные изделия, настоящие произведения искусства, являющиеся гордостью самых лучших музеев мира.
Общая длина храмового сооружения Луксора – двести шестьдесят метров. Около центрального входа, посетителей храма встречают массивные пилоны, высота их – двадцать метров, а длина – семьдесят метров. С севера, вход украшен четырьмя грандиозными монолитными колоссами и высоким обелиском с иероглифами. После их расшифровки, ученые смогли понять, что зодчим, который воздвиг столь величественный египетский храм был Хеви - сын Хапу, прозванный «Аменхотепом». Об умениях и мастерстве этого архитектора Древнего Египта, начали складывать легенды еще при жизни, а до наших дней сохранились статуи этого человека с его биографией. Аменхотеп был выходцем из простой семьи, но благодаря своему усердию и таланту, смог пробиться в ряды первых сановников египетского государства, пользуясь непререкаемым авторитетом при дворе фараона, а после смерти, его даже обожествили. Аменхотепу в строительстве помогали другие талантливые мастера - братья-близнецы Гори и Сути.
В 1979 году, Луксорский храм в Египте, был признан объектом Всемирного наследия ЮНЕСКО.
В картине Больтраффио (около 1467-1516) «Портрет юноши в образе святого Себастьяна» в полной мере воплощены ренессансные представления о человеке. В моделировке лица, оттененного дымкой прозрачной светотени, заметно влияние Леонардо да Винчи, в миланской мастерской которого Больтраффио долгое время учился и работал.
На портрете изображен светский молодой человек, на христианскую историю мученичества указывает лишь стрела -атрибут святого Себастьяна. Композиция картины, трехчетвертной разворот фигуры, взгляд модели, обращенный непосредственно на зрителя, - все эти черты были характерны для творчества Леонардо. В передаче черт применен изобретенный им знаменитый прием-сфумато, при котором тонкие переходы градаций светотени придавали некую неуловимость и изменчивость выражению лица, подчеркивая тем самым сложность духовного мира человеческой личности.
Борис Пастернак. Стихи из романа "Доктор Живаго". Стихотворения "Дурные дни", "Магдалина II", "Гефсиманский сад
Пробовала их впихнуть в Ответ, не помещаются.
<span>А если вне поэзии, то очень многие. В живописи всех и не перечислить, из последних заметных - Сальватор Дали. В кино - фильм Мэла Гибсона "Страсти Христовы". Андрей Тарковский в "Андрее Рублеве" изобразил сцену распятия Христа. Ну, и Булгаков, "Мастер и Маргарита".</span>
