Правая картинка, на которой показана церковь Санта- Приска. Это архитектурный памятник католической религии, построенный в тысяча семьсот пятидесятом году. Именно в этом месте был основан приход и место стало историей на многие века.
Кто известные художники эпохи барокко?
1 ответ:
Читайте также
Есть версия, что название произведения Клода Моне "Impression, soleil levant" с легкой руки журналиста Л. Леруа стало именем художественного направления "импрессионизм".
Клод Моне "Впечатление. Восходящее солнце", 1872
По другой версии молодые парижские художники оккупировавшие дешевые кафэшки Монмартра, под воздействии абсента с паленым сахаром потеряли последние остатки совести и стали нагло впихивать клиентам не дорисованные наброски маслом под видом картин нового "прогрессивного" направления! На большее число мазков краски им просто не хватало денег!
Пабло Пикассо "Голова женщины", 1935
Какая из вышеперечисленных версий вам кажется наиболее правдоподобной?.. ))
В России самый известный представитель стиля барокко - архитектор Франческо Растрелли. Расцвет его карьеры пришелся на середину 18 века, период царствования императрицы Елизаветы Петровны.
Среди наиболее известных творений Растрелли - Зимний дворец в Петербурге и Большой Петергофский дворец. Считается, что Растрелли сумел соединить классическое европейское барокко с некоторыми характерными чертами русского зодчества.
Живопись Анри Матисса отличается:
- упрощенностью рисунка;
- стремлением к плоскостности изображения, с минимизацией перспективы;
- четкими контурами фигур;
- яркими цветами;
- четкими переходами между цветами с фактическим отсутствием теней и полутонов;
- общей "декоративностью"
- отходом от реалистичности, от прямого отображения реальности.
Собственно, за эту яркость и броскость художников круга Матисса и прозвали "фовистами", "дикими".
Сам же Матисс утверждал, что для него "Совершенствовать - означает упрощать". И он, соответственно, и упрощает - рисунок, перспективу, цветовые переходы...
Что до декоративности, то цель живописи Матисса, согласно его же заявлениям - "дать усталому человеку отдых", так что живопись должна быть "чем-то вроде уютного кресла".
Вот например, "Красная комната"
А вот последняя масштабная работа мастера, оформление католической Капеллы Четок. Где степень упрощенности максимальна, так что прежние четкие цвета сохраняются в витражах и одежде служителей, росписи же - монохромны, графичны и упрощены практически до состояния пиктограмм:
Вот как-то так.