Центральной темой
стихотворения Ф. Тютчева «Тени сизые смесились» является тема единения
человека и его божественного разума с миром природы. Поэт описывает
ночные раздумья лирического героя, его невыразимую тоску. Единственным
выходом из мучительного одиночества для души человеческой становится
попытка слиться с окружающим миром. Внешне спокойная ночная атмосфера и
глубочайшая внутренняя тоска лирического героя словно стремятся друг к
другу для того, чтобы обрести долгожданную гармонию. Сумрак должен
залить душевный пожар человеческих чувств. Образ долгожданного
спасительного сумрака, прохладой заливающего душу, вынесен в начало
второй строфы, выделен повтором с инверсией, что способствует усилению художественной выразительности
образа. Эту же функцию выполняют далеко в постпозиции отстоящие от
определяемого слова эпитеты «тихий, темный, благовонный», органично
дополняющие друг друга. Обилие художественных определений делает образ
сумрака загадочным и уникальным, наделяет его целительской силой.
Сила романтических чувств лирического героя подчеркивается
многочисленными восклицаниями: Чувства — мглой самозабвенья Переполни
через край!.. Дай вкусить уничтоженья, С миром дремлющим смешай!
Кроха сын к отцу пришел,
И спросила кроха:
"Что такое хорошо
И что такое плохо? "
У меня секретов нет,
Слушайте, детишки:
Папы этого ответ
Помещаю в книжке.
"Если ветер крыши рвет,
Если град загрохал -
Каждый знает: это вот
Для прогулок плохо.
Дождь покапал и прошел,
Солнце в целом свете -
Это очень хорошо
И большим, и детям.
Если сын чернее ночи,
Грязь лежит на рожице -
Ясно: это плохо очень
Для ребячьей кожицы.
Если мальчик любит мыло
И зубной порошок -
Этот мальчик очень милый,
Поступает хорошо.
Если бьет дрянной драчун
Слабого мальчишку -
Я такого не хочу
Даже вставить в книжку!
Этот вот кричит: "Не трожь
Тех, кто меньше ростом! " -
Этот мальчик так хорош,
Загляденье просто!
Если ты порвал подряд
Книжицу и мячик,
Октябрята говорят:
Плоховатый мальчик!
Если мальчик любит труд,
Тычет в книжку пальчик,
Про такого пишут тут:
Он - хороший мальчик.
От вороны карапуз
Убежал, заохав, -
Мальчик этот просто трус,
Это очень плохо!
Этот, хоть и сам с вершок,
Спорит с грозной птицей:
Храбрый мальчик, хорошо,
В жизни пригодится.
Этот в грязь залез - и рад,
Что грязна рубаха!
Про такого говорят:
Он плохой, неряха!
Этот чистит валенки,
Моет сам галоши -
Он хотя и маленький,
Но вполне хороший!
Помни это, каждый сын,
Знай, любой ребенок:
Вырастет из сына свин,
Если сын свиненок! "
Мальчик радостный пошел,
И решила кроха:
"Буду делать хорошо,
<span>И не буду плохо! "</span>
Картина «Жнецы» – это еще один пример, подтверждающий значимость
образа русского крестьянина для Венецианова. Подобных крестьян и тему
жатвы мы можем заметить и на многих других его работах.
Во время
прогулки по полю художник был очарован видом двух простых
крестьян-жнецов, любующихся красотой присевших на руку жницы бабочек.
Это были Анна Степанова и ее сын Захарка. Именно они затем и позировали
художнику.
Первое, что
многим бросается в глаза – это те самые бабочки, которыми деревенский
паренек любуется, затаив дыхание. Алексей Гаврилович изобразил их таким
образом, что при первом взгляде на картину не сразу понятно, нарисованы
они или реальны!
В лице мальчика, смотрящего через плечо матери,
мы можем видеть восторг, бесконечный интерес к этим пестрым бабочкам. Он
еще очень молод и видит весь мир как одну прекрасную композицию, каждый
элемент которой так хочется рассмотреть и познать.
Мать Захарки
наклонила голову к сыну и смотрит в сторону, снисходительно и легко
улыбнувшись. Черты лица и ее взгляд выражают доброту, скромность и
усталость от многочасовой работы.
Густыми и уверенными мазками
автор создает крестьянскую одежду: у матери – потемневшую от работы
белую холщовую рубаху, желтый платок на голове и русский сарафан из
лоскутков, а у сына – черную однотонную рубаху. Такими же мазками
созданы и серпы в руках крестьян, и свежее скошенные колосья за их
спинами. Все эти предметы помогают легко понять и проникнуться сюжетом
картины.
Лаконичность картины и впечатление, производимое ею,
усиливается благодаря умело подмеченным Венециановым деталям. Достаточно
сравнить нежные запястья и кисти матери и грубые обветренные пальцы
сына, или жар на лице уставшей женщины, или колечко и бусы крестьянки,
стремящейся к красоте. Произведение буквально поглощает смотрящего,
заставляя проникнуться атмосферой завороженного созерцания.
«Путешествие из Петербурга в Москву» необычное и интересное произведение А.Н.Радищева. Его анализировали многие эксперты, причем анализировали со всех сторон, также, помимо содержания, очень важна сама форма повествования.
Картины жизни, быт, реальные события – все это интересовало и занимало читателя 18 века. Появляется форма мемуаров и писем, а также форма путешествия. Ярким примером жанра путешествие можно считать «Сентиментальное путешествие» Стерна. Но «Путешествие из Петербурга в Москву» Радищева не имеет ничего общего с произведением Стерна. Этот жанр был знаком российским читателям и до Стерна, он использовался в письмах, заметках с описаниями, учащихся за границей.
В произведении Радищева необычный сложный стилистический состав, что является отличительной чертой «Путешествия из Петербурга в Москву». Многие, прочитавшие произведение, считали, что оно слишком многословное, что автор не скупился на лирические отступления во вкусе сентиментализма. Произведения влилось в требования и традиции того времени. Также замечены черты не только сентиментализма, но и реализма. Радищев описывал типичные бытовые потребности из жизни общественных классов, рассматривал различные типы людей и их характеры, влияющие на общественные условия того времени.
Также прослеживаются публицистические цели в «Путешествии из Петербурга в Москву». Радищев не уделяет большого внимания мелочам, детальным описаниям, события не обрисованы в подробностях, главная цель автора – донести до читателя свое нравоучение.
Все герои Радищева эмоциональны, но свои эмоции показывают через замаскированные понятия: «содроганиями», «воплями», «вздохами». Большое внимания уделяется слезам, естественном выражении чувств и эмоций каждого человека. Слезами можно выразить и боль, и радость, и умиление.
<span>Можно сказать, что задачей автор ставил не просто рассказать реальную историю, а скорее донести до читателя свое понимание действительности, свое отношение к проблемам, лежавшим в атмосфере того времени.</span>
Рассказ начинается с описания озера, которое получило свое название в честь мальчика Васютки. Он сам нашел его и показал людям.
Ну и там можно описать само действие в рассказе!
Васютка мужественно прявил себя в рассказе. Он был храбрый, честный мальчик. Не отчаевался когда потерял метки.
Особенно в этом рассказе мне понравился эпизод, в котором Васютка убил (кого он там убил, забыла :D) и пожарил в яме.
Я думаю, что каждый должен прочитать рассказ потому что, он учит ребёнка (людейнне "киснуть" (ну тут можно своими словами) когда заблудился. Нужно искать выход. Ну я тут сама не знаю. Мозги сейчас не варят :)) Надеюсь чем то помогла)