З чого сміється Мольєр у комедії "міщанин-шляхтич"?
Мольєр (Жан-Батіст Поклеп) - драматург, поет, актор
- створив чудові п'єси, шо дотепер не сходять зі сцен
багатьох театрів світу: "Тартюф", "Дон Жуан",
"Мізантроп". І однією з найкращих, найяскравіших його
комедій є "Міщанин-шляхтич", де автор намалював
сатиричний образ буржуа.
Перед нами міщанин Журден - головний герой п'єси,
що намагається з мішанина раптом перетворитися на
дворянина, шляхтича. Йому здається, що для цього в
нього є головне - гроші. Є гроші, але немає елементарної
освіти, пристойних манер, і головне - немає розуму, він
безпросвітно дурний. На старості літ Журлен надумав
вивчати філософію (тут він робить велике "відкриття":
виявляється, він розмовляє прозою!), займатися
музикою, танцями, фехтуванням. Він усерйоз вважає, що,
здобувши деякі знання та маючи гроші, можна посісти
місце в колі знатних дворян. Він оточує себе слугами і
вчителями, що вимагають високу платню за роботу, але
не виконують і не думають виконувати її. Та й "шляхетні"
науки якось не укладаються в голові дурного міщанина.
Його дружина намагається звернутися до розсудливості
свого чоловіка і просить припинити незліченні витрати, але
той нічого й чути не бажає. Прагне навести на розум свого
пана і служниця Ніколь, і при цьому видно, наскільки
бідна неосвічена дівчина розумніша за свого хазяїна.
Журден такий дурний, що навіть комічну присвяту в
"мамамуші" сприймає всерйоз. Здавалося б, бажання
Журдена набратися розуму гідне поваги. Але який же
смішний він, коли хоче зробити це за кілька днів!
Мольєр глузує з безмежної тупості Журдена. І на
прикладі міщанина зайвий раз показує, наскільки
низькою та неотесаною може бути навіть багата людина,
яка вважає, що за гроші можна купити розум. Але
сміється великий драматург не з конкретної людини. Він
висміює прагнення наслідувати якісь зовнішні ознаки
вищого соціального стану, не змінюючись внутрішньо.
Головне не в титулі, не в костюмі, - стверджує Мольєр.
Честь і достоїнство, розум і освіченість не купуються.
Добро- автор хорошо относится к царевне и спасает её от смерти- в лице Елисея, зло- А.С.Пушкин убивает царицу-мачеху за её ужасное поведение и отношение к царевне
<span>Две проблемы, особенно
волновавшие Фонвизина, лежат в основе
комедии. Это прежде всего проблема
нравственного разложения дворянства.
Неограниченная власть помещиков над
своими крестьянами при отсутствии
должного нравственного примера со
стороны высшей
власти становилась
источником произвола, это вело к духовному
вырождению правящего класса.
Другая
проблема "Недоросля" -это проблема
воспитания.
Понимаемое достаточно
широко, воспитание в сознании мыслителей
XVIII века рассматривалось как первоочередной
фактор, определяющий нравственный облик
человека. В представлениях Фонвизина
проблема воспитания приобретала
государственное значение, ибо в правильном
воспитании коренился единственно
надежный, по его мнению, источник спасения
от грозящего обществу зла-духовной
деградации дворянства.</span>
Стихотворение А.С. Пушкина "Мадонна" было написано в 1830 году. К
этому времени одна из первых красавиц Москвы, Наталья Гончарова, в
которую был влюблен поэт, стала невестой Пушкина. Неудивительно, что
стихотворение посвящено именно
Наталье Гончаровой, которая для Пушкина была неким идеалом, "чистейшим образцом".
Недаром
стихотворение написано в форме сонета, что доказывает насколько были
важны для поэта его чувства к Наталье Гончаровой. В этом стихотворении
выражена удивительная по чистоте и подлинной человечности любовь. Пушкин
восхищается
своей избранницей, даже боготворит ее. Используя
различные художественные средства, поэт через лирического героя
передает свои эмоции, воплощает наиболее ярко образ возлюбленной.
Благодаря лексическим и синтаксическим особенностям стихотворения
раскрываются его загадки и тайны.
Стихотворение очень плавное, мелодичное, что создается из-за преобладания существительных и малого количества глаголов:
В простом углу моем, средь медленных трудов,
Одной картины я желал быть вечно зритель,
Одной: чтоБ на меня с холста, как с облаков,
Пречистая и наш божественный спаситель.
Например,
в этой стофе только два глагола: "желал" и "быть". Зато много
существительных и прилагательных: "простой угол", "медленные труды".
Таким
образом, осуществляется образ малоподвижности, покоя. Поэт словно
подталкивает к остановке, к постепенному вхождению в смысл
стихотворения.
В стихотворении нет звуков, все погружено в тишину и
поглощено в спокойствие, то есть поэт обращается к чувствам и мыслям
лирического героя.
Используется прием анафоры:
В простом углу...
Одной картины...
Одной: чтоб на меня...
Это
заставляет сосредоточить все внимание на предмете обожания лирического
героя, на том, что является наиболее важным для него.
Благодаря ассонансу создается впечатление какой-то таинственности:
Не МНожеством картиН стариННых мастеров
Украсить я желал свою обитель,
Чтоб суеверНО им дивился посетитель,
ВНиМая важНоМу суждеНью зНатоков.
Таким образом лексика стихотворения "Мадонна" доказывает насколько глубоки чувства, переживаемые лирическим героем.
Во многом этому способствуют и синтаксические особенности.
В
первую очередь внимание заостряется на том, что Пушкин избрал для
своего стихотворения старинную стихотворную форму сонета. Он написан
пятистопным и шестистопным ямбом, что придает ясность всему
произведению. Последние шесть стихов
сонета хотя и обозначаются
графически, как два трехстишия, но по рифмовке могут делиться и иначе:
на двустишие и четверостишие. Это свидетельствует одновременно о
сложности и простоте формы стихотворения.
Наличие инверсий в стихотворении влияет на интонационную характеристику и эмоциональный строй произведения:
Исполнились мои желания. Творец
Тебя мне ниспослал, тебя, моя Мадонна,
Чистейшей прелести чистейший образец.
Отсутствие
в стихотворении восклицательных и вопросительных знаков наполняет его
спокойствием и умиротворением. Этому также способствует малое
количество союзов:
Она с величием, он с разумом в очах-
Взирали, кроткие, во славе и в лучах,
Одни, без ангелов под пальмою Сиона.
Итак,
при внимательном прочтении и разборе стихотворения А.С. Пушкина
"Мадонна" можно сделать вывод о том, насколько глубоки чувства поэта к
его возлюбленной. И все же женский образ этого стихотворения остается до
конца нераскрытым, но он
несомненно, важен для А.С. Пушкина.
Автор на стороне Дубровского. Привести из сторочек не могу. Потому что Троекуров был сильно хвостливым. А Дубровский он был и не сильно богатым, но и не сильно нищим.