У этих авторов разные художественные методы. Ремнёв творит в рамках какого-то собственного "изма", для которого у меня нет названия. В нём прослеживается иконописная традиция, которая изначально учит не только игнорировать светотень, перспективу, но даже смотреть на изображение по особой системе. Заметно некоторое влияние (микроскопическое) нидерландского графика Эшера, с его бесконечными играми в плоское, выпуклое и обман глаза.
Полотна Ремнёва интересно рассматривать, но вопрос в том, насколько хватит этого любопытства к декоративной занимательности. Она явно может набить оскомину в больших количествах: поиграл, почудил, а дальше что?
Моё мнение о Шилове как художнике я уже высказала в большом ответе. Повторю здесь кратко: рисовальщик их него неважнецкий, матчасть (анатомию, светотень, перспективу) знает на тройку, интереса к своим моделям не способен вызывать, передать внутренний мир даже не пытается. Он настолько никакой, что с ним кого-либо сравнивать как-то неудобно, потому что его работы - это хорошо оплаченный низкокачественный кич. Все реалисты и даже соцреалисты переворачиваются в гробу, когда этого господина называют их творческим наследником.
Рисовальщик. Маринист. Знаменит своей редкой плодовитостью, благодаря которой его работы можно найти в любом провинциальном музее и на любом аукционе живописи. У людей, чьи суждения об искусстве строятся на критериях "похоже-непохоже" и "красиво-некрасиво", считается гением, поскольку "похоже" и "красиво". По этой же причине хорошо монетизируется и имеет приличные ценники.
По отзывам Антона Павловича Чехова, "Айвазовский, бодрый старик лет 75, представляет из себя помесь добродушного армяшки с заевшимся архиереем; полон собственного достоинства, руки имеет мягкие и подает их по-генеральски. Недалек, но натура сложная и достойная внимания".
Леонид Пастернак (1862-1945)- русский художник, писал картины в стиле модерн. Известен, как хороший график и иллюстратор (самые известные к роману Л.Толстого "Воскресенье"). Отец Бориса Пастернака (поэт и писатель) и известного архитектора Александра Пастернака.
Среди его работ очень много портретов писателей,музыкантов: Толстой, Горький,Скрябин, Рахманинов. Причина: интерес художника к творческому началу личности. От сюда и сюжет многих его картин: "За работой", "Уроки музыки", "Портрет историка" и т.д. Более подробно посмотреть работы художника и биографию можно посмотреть тут.
А почему нет? Если художник талантливый, у него есть свой стиль, он готов работать, а не просто ждать у моря погоды, то все возможно. Творческие профессии требуют не только таланта, но и умения продать результаты своей работы, будь-то картины или фотографии, например. Среди моих знакомых достаточно много художников. Некоторые из них работают, допустим, в издательствах, оформляя книги, другие же занимаются только фрилансом, рисуя на заказ. И те, и другие ни разу не жалуются) Фрилансерам сложнее, так как конкуренция очень большая, надо заинтересовать потенциального заказчика или покупателя. Но если поставить перед собой такую цель и уверенно к ней продвигаться, то положительный результат будет.
Мне больше по душе реалистическая живопись начиная с эпохи Возрождения и вплоть до наших дней. Особенно нравиться голландская школа ("Малые голландцы"), наши русские пейзажисты, французский импрессионизм и итальянские мастера периода "барокко". Люблю сюжеты с животными (особенно портреты лошадей).