Цирковные песни это всегда православие ,певучая молитва.То есть церковная песня может изминиться только лишь по характеру
Скрипка – наиболее распространенный смычковый струнный инструмент, пользующийся невероятной популярностью еще с XVI века в качестве сольного и аккомпанирующего инструмента в составе оркестра. Скрипку также называют «королевой оркестра».
Споры о том, когда и где появился этот легендарный музыкальный инструмент, не стихают и по сей день. Некоторые историки предполагают, что смычок появился в Индии, откуда попал к арабам и персам, а от них уже перешел в Европу. В ходе музыкальной эволюции было много различных версий смычковых инструментов, повлиявших на современный вид скрипки. Среди них можно выделить арабский ребаб, германскую роту и испанскую фидель, появление на свет которых произошло в XIII-XV веках. Именно эти инструменты стали прародителями двух главных смычковых – виолы и скрипки. Виола появилась раньше, она была разных размеров, играли на ней стоя, держа на коленях, а позже – на плечах. Такой вид игры на виоле и привел к появлению скрипки.
Некоторые источники указывают на происхождение скрипки от польского инструмента скрипица или от российской скрипели, появление которых относится к XV веку. Долгое время скрипка считалась простонародным инструментом и не звучала сольно. На ней играли бродячие музыканты, а основным местом ее звучания были трактиры и кабаки.
В XVI веке за изготовление скрипок берутся итальянские мастера, занимавшиеся производством виол и лютней. Они облекли инструмент в идеальную форму и наполнили лучшими материалами. Первым мастером, изготовившим первую современную скрипку, считается Гаспаро Бертолотти. Основной вклад в преобразование и изготовление итальянских скрипок все же осуществило семейство Амати. Они сделали тембр звучания скрипки более глубоким и нежным, а характер звучания – более многогранным. Главную задачу, которую поставили перед собой мастера, они выполнили превосходно – скрипка, как и голос человека, должна была в точности передавать эмоции и чувства через музыку. Чуть позже, там же в Италии, над усовершенствованием звучания скрипки работали всемирно известные мастера Гварнери и Страдивари, чьи инструменты на сегодняшний день оцениваются в целые состояния.
В XVII веке скрипка становится сольным участником оркестрового состава. В современном оркестре насчитывает около 30% скрипачей от общего числа музыкантов. Диапазон и красота звучания музыкального инструмента настолько широки, что для скрипки пишутся произведения всех жанров музыки. Великие композиторы мира писали множество непревзойденных шедевров, где главным солирующим инструментом была скрипка. Первое произведение для скрипки было написано в 1620 году композитором Марини и называлось «Romanesca per violino solo е basso».
Чтобы подчеркнуть серьезность и монументальность произведения
Соль-мажор на V ступени. Эта тональность построена на главной ступени (V).------ Ми-минор на III ступени. Параллельная тональности Соль-мажор, построенной на V (главной) ступени
Ре-минор на II ступени. Параллельная тональности Фа-мажор, построенной на IV (главной) ступени
cтрунные:
Домбра - наиболее широко распространенный в народе инструмент, изготовленный из цельного дерева, чаще всего двухструнный.
Существует два приема игры на домбре: путем удара по струнам всеми пальцами рук и пощипывания струн.
Кобыз – древний казахский смычковый, струнный музыкальный инструмент. Изготавливается из цельного дерева и имеет форму ковша.
Жетыген- Музыкальный инструмент, имеющий вытянутый прямоугольный деревянный корпус с семью струнами из конского волоса. В настоящее время используется как солирующий и аккомпанирующий инструмент в народных оркестрах и ансамблях.
Духовые:
· Камышовые и роговые сырнаи;
Сыбызгы- широко распространенный инструмент в народном быту. Изготавливается из камыша, дерева, реже из метала, в виде двух деревянных желобков, скрепляемых нитью полыми сторонами.
адырна- древний казахский духовой инструмент. Обладает сильным звуком. В старину использовался во время боевых походов, а также в дни охоты для привлечения внимания птиц, зверей, имитируя их голоса.
Язычковые:
шанкобыз
Ударные:

· дынгыра – представляет собой обод, обтянутый с одной стороны кожей, на внутренней поверхности которого прикреплены металлические подвески, издающие при ударе по коже и при движении дополнительный шумовой эффект.
даулпаз – имеет деревянный котлообразный корпус, обтянутый с двух сторон кожей. Игра производится ударами руки или плети.
Использовался в качестве военного сигнального и шумого охотничьего инструмента.
дабыл- представляет собой деревянный обруч, обтянутый с двух сторон кожей. Сбоку на ободе имеется ручка или кожанный ремешок. Удары производятся руками или деревянными палками. Предназначается для подачи сигналов и имел различный размеры, вплодб до больших батальных с очень громким звуком.
аса таяк- казахский народный шумовой музыкальный инструмент. Атрибут шаманских инициаций. Представляет собой деревянный жезл высотой более одного мета. В верхней части имеется головка, на которую подвешиваются металлические подвески различной формы, издающие при движении шум.
Шындауыл.
В музыкальном творчестве казахов главным является айтыс.
АЙТЫС - песенное состязание акынов, одна из традиционных форм устной народной поэзии.
Истоки айтыса уходят в глубокую древность и берут начало в обрядово-бытовых песнях, хоровых песнях-диалогах между джигитами и девушками, которые затем переросли в айтыс акынов (Акын - поэт-импровизатор и певец у казахов и некоторых других народов Средней Азии).
В айтысе поднимались важные вопросы общественной жизни. Айтыс очень динамичен, требует быстроты, особой находчивости и импровизаторского мастерства. Акыны сопровождают поэтическое состязание игрой на домбре или кобызе.
Айтыс акынов - вершина искусства импровизации. Проводится на народных праздниках, ярмарках и т.п.
Вступая в песенное состязание, акыны должны были быстро находить остроумные ответы на неожиданные вопросы, отражать насмешки противника. Чем блистательнее и содержательнее словесный каскад импровизации акына, тем ближе он к победе.
С древних времен в Казахстане существовали ПЕВЦЫ - представители устной музыкально-поэтической культуры.
Они назывались:
АКЫН - поэт-певец, импровизатор; ЖЫРАУ - создатель и исполнитель эпоса; АНШИ, ОЛЕНШИ - исполнители песен.
В исполнении певцов записано множество образцов поэтического творчества: терме, жыр, толгау.
