Добавлю несколько слов и пару видео к ЛО. Действительно, многим Роман Майоров(Гутценок) не очень знаком. Не состоял он в союзе композиторов. Может быть поэтому его музыка редко звучала в теле и радио эфирах. Мелодии его произведений душевны и лиричны, написаны на хорошие стихи
Одна из песен, которую по признанию автора он неожиданно услышал и по радио, а потом она зазвучала из окон домов и из "подворотен", где молодёжь пела под гитару. Хотя худсовет забраковал её предрекая недолгую жизнь. А вот уже полвека прошло, а она живёт и многие певцы отдали ей "дань". Действительно, какая-то она особенная: лиричная, мелодичная, трогательная... и поэтому так полюбилась. Стихи О.Гаджикасимова. Исполняет Евгений Осин
Дождь и я
И ещё одна песня, стихи Александра Жигарева, переводчика и поэта, с которым композитор дружил, а тот в свою очередь тесно сотрудничал с певицей из Польши. Поёт Анна Герман
Композитор Роман Майоров работал Гостелерадио и участвовал в выпуске программы "С добрым утром". Им написано множество песен, в основном лирических, в соавторстве с такими поэтами, как Е. Евтушенко, М. Пляцковский и другими. Его имя можно было увидеть в субтитрах ко многим фильмам.Песни на его музыку исполняли такие знаменитости как И. Кобзон, В. Толкунова, В. Ободзинский, Н. Караченцов, А. Герман, вокально-инструментальные ансамбли "Лейся, песня" и "Поющие сердца" и многие другие.
Песни Майорова отличались добротой и лиризмом, и очень жаль, что при жизни его творчество не было оценено по достоинству.
Песня Р. Майорова "Что тебе подарить" в исполнении Николая Караченцова и Ирины Уваровой:
Песня "Листья закружат" в исполнении ВИА "Поющие сердца":
Григорий Пономаренко родился в 1921 году в Черниговской области. Еще в 5-летнем возрасте самостоятельно освоил нотную грамоту и научился играть на баяне. Учителем его был родной дядя. Уже в 12-летнем возрасте Григорий писал музыку к спектаклям драматического кружка. В разные годы был музыкантом в Ансамбле песни и пляски погранвойск НКВД УССР, в Ансамбле песни и пляски погранвойск НКВД СССР... Первыми песнями, музыку к которым он написал, и которые стали популярны, были "Ивушка" и "Оренбургский пуховый платок". Наиболее популярные песни на музыку Пономаренко: "Русские матери", "Нарьян-Мар, мой Нарьян-Мар", "Клён ты мой опавший", "А где мне взять такую песню", "Отговорила роща золотая", "Шаганэ ты моя, Шаганэ". Много песен на музыку этого замечательного композитора исполняли Людмила Зыкина, Клавдия Шульженко, Иосиф Кобзон, Ольга Воронец и т.д. Григорий Федорович награжден несколькими медалями и орденом, ему присвоено звание Заслуженного артиста РСФСР, народного артиста РСФСР, народного артиста СССР. Умер Григорий Пономаренко в 1996 году в возрасте 74 лет.
Выдающийся композитор Арно Бабаджанян родился в Ереване, Армении.
Умер он в возрасте шестидесяти двух лет.
За свою не очень длинную жизнь композитор сумел создать произведения, которые навсегда останутся в сердцах людей нашей необъятной страны. Я имею в виду страну, в которой вырос, и прожил всю свою жизнь композитор – СССР.
День появления ребенка на свет совпал с днем смерти Ленина. Это был трудный 1921 год. Неудивительно, что его родители перенесли день рождения на один день вперед.
Его родители были преподавателями. Однако отец превосходно играл на многих национальных инструментах.
Уже в трехлетнем возрасте маленький Арно освоил игру на маленькой гармонике. А когда его услышал Арам Хачатурян, то сразу же посоветовал родителям отдать одаренного ребенка в муз. школу при Ереванской консерватории. А ведь в то время Арно было всего пять лет.
В восьмилетнем возрасте юный музыкант сочинил первую пьесу. В двенадцать лет стал победителем Республиканского конкурса.
Окончив школу, Бабаджанян поступает в консерваторию. Проучившись всего два года, талантливый юноша едет в Москву и продолжает обучение в Гнесинке.
После ВОВ Бабаджанян возвращается в Москву, заканчивает обучение в аспирантуре.
Любовь к родному краю побеждает, и композитор вновь возвращается на родину. Однако проработав шесть лет преподавателем в музыкальном вузе, принимает окончательное решение перебраться в столицу.
А Ереван стал отдушиной, куда он наведывался и где черпал вдохновение.
Здесь им были написаны: концерт для фортепиано с оркестром, «Армянская рапсодия», «Героическая баллада».
Его классические произведения были высоко оценены российскими и мировыми музыкантами.
В Москве в содружестве со многими поэтами-песенниками Арно Бабаджанян стал создавать музыку для кинематографа.
Большинство песен, которые любит мое поколение, мы привыкли слушать в исполнении Муслима Магомаева.
Никто не сможет так проникновенно исполнить эти песни.
Трио Арно Бабаджанян, Роберт Рождественский и молодой Муслим Магомаев.
Уникальный Магомаев, великолепный Рождественский и божественный Бабаджанян. Вместе они гении втройне.
Каждая исполненная песня, тут же становилась шлягером.
Арно Бабаджанян прожил счастливую семейную жизнь.
Встреча с Терезой произошла вскоре после ВОВ, в стенах родной консерватории. Ради него и сына Ара, подающая надежду девушка, пожертвовала своей карьерой.
Она все годы была рядом. Помогла ему преодолеть страшную болезнь. Благодаря ее стараниям и французскому онкологу композитор смог победить болезнь. И прожил еще тридцать лет. Похоронен в Ереване.
Невозможно не сказать несколько слов о его произведении «Ноктюрн».
Иосиф Кобзон долгое время говаривал положить эту музыку на слова. Но автор так и не согласился. И только после его смерти Рождественский написал текст на музыку гениального композитора.
И песня зазвучала с эстрады.
И пусть композитора не стало в 1983 году. Но музыка его жива. И будет звучать с нашей эстрады и в кино еще долгие годы.
Композитор Юрий Сергеевич Саульский был счастлив в профессии.
Родился 23 октября 1928 года в Москве.
К музыке его приобщила в семье мама, но как водится - из-под палки.
Тем не менее он успешно учился в музыкальной школе имени Гнесиных. Во время войны семья уехала из Москвы в эвакуацию, там парень поступил в военное музыкальное училище. Ему даже посчастливилось быть участником парада Победы в 1945 году в составе военного оркестра.
После войны Саульский продолжает свое музыкальное образование и в 1954 году заканчивает консерваторию по курсу композиции.
Еще с детства Юрий увлекался новомодным тогда джазом. Учебу он совмещал с игрой в джазовом коллективе "Коктейль-холл". После официального запрета джаза (1948) продолжал играть его в ресторанах Москвы. Своим приоритетом Саульский избрал эстраду.
Через 5 лет запрет на джаз постепенно снимается и Саульский работает у Эдди Рознера музыкальным руководителем биг-бэнда «ЦДРИ», завоевавшего “серебро” на джазовом конкурсе Московского фестиваля в 1957 году.
С тех пор и по радио и позже по ТВ часто звучали слова: оркестр под управлением Юрия Саульского...
Где оркестр, там и песни. Но на мой взгляд Саульский более хорош как джазмен-мелодист, а не песенник
В 60-е годы композитор много сочиняет музыки к кинофильмам.
Наиболее удачные его киноработы мультфильм "Необыкновенный концерт", исторический фильм "Стакан воды", фильмы о современниках.
Верность джазу пронес через всю жизнь. Организовывал джазовые фестивали, помогал джазовым музыкантам стартовать в искусстве. Известен как дирижёр, автор балетов и мюзиклов, автор песен, музыки к телеспектаклям и кинофильмам, руководитель школы джазового искусства, телеведущий передачи "Джазовая панорама".
Женат был 4 раза. Первый с Валентиной Толкуновой.
Затем с Валентиной Аслановой, третий – с Ольгой Селезневой.
Смешно, но с этими женами он был по 4 года, а когда уходил, оставлял бывшей кооперативную квартиру. Друзья посмеивались - "строитель Москвы".
Последний брак с журналисткой Татьяной Каревой продлился 24 года до смерти музыканта.
3 сентября 2003 года был похоронен на Ваганьковском кладбище столицы.
Композитор Валентин Левашов родился в 1915 году, в Москве, в семье, где очень любили музыку. И отец, и мать Левашова любили петь, отец играл на гитаре. Закончил музыкальное училище, а затем - Ленинградскую консерваторию. В детстве, много поездил по стране с отцом - кадровым военным. Несколько лет работал руководителем Сибирского русского народного хора, затем, с 1962 года руководил хором имени Пятницкого. Написал множество аранжировок к русским народным песням.
Его песни исполняли многие советские певцы - Эдуард Хиль, Валентина Толкунова, Людмила Зыкина, Лев Лещенко. Имел звания "Заслуженный деятель культуры" и "народный артист СССР".
Написал музыку к фильмам - "Любовь и голуби", "Ссора в Лукашах", "Журавль в небе", "Крутое поле".
Умер композитор в 1994 году, похоронен на Кунцевском кладбище.
Вот одна из песен, которую, написал Валентин Левашов, причем, не только музыку, но и слова. Песня называется "Родное Подмосковье". Исполняет песню хор Всесоюзного радио и солистка Валентина Захарова.
Геннадий Гладков - замечательный композитор-мелодист, один из самых востребованных в советском кинематографе.
Родился в Москве 18 февраля 1935 года.
В семье были хорошие музыкальные традиции. Дедушка работал аккомпаниатором у Лидии Руслановой, отец играл в оркестре Цфасмана.
Музыкальное образование Геннадий получал в соответствии с правилами того времени: музыкальная школа при консерватории, затем сама консерватория.
Сочинять музыку стал еще студентом. К спектаклю, к документальному фильму.
А затем его друг Василий Ливанов вводит его в мир театра и кино.
Знаменитым Гладкова сделал мультфильм "Бременские музыканты", в котором все песенки исполнял Олег Анофриев. (1968 год)
В продолжении, "По следам Бременских музыкантов", пел еще и Муслим Магомаев.
Авторитет композитора Гладкова рос от фильма к фильму. После выхода к\ф-ма "Джентльмены удачи" приглашение Гладкова в работу над фильмом и его согласие режиссеры считали большой для себя удачей.
Сам же композитор своей несомненной удачей считает мелодии именно к этому фильму. Особенно главную проходящую тему, озорную и издевательски-комичную.
Список кинопроектов при участии Гладкова насчитывает 58 пунктов художественных лент и 43 мультипликационных.
В их числе:
Лично мне нравится его музыка к фильму "Обыкновенное чудо" Волшебный голос Леонида Серебрянникова донесет до вас волшебство и прелесть музыки Гладкова. Песня волшебника.
А потом были фильмы "Формула любви" (уно-уно-уно-ун моменто), "Собака на сене", "Человек с бульвара Капуцинов".
Еще нужно упомянуть оперу "Старший сын" и музыку к многим театральным постановкам. ("Проснись и пой", - например)
Современное состояние кинематографии как бизнес-проекта удручает Геннадия Гладкова.
В личной жизни Гладкова единственный брак, крепкий. Жену зовут Светлана Николаевна. В 1968 году у него родился сын Андрей.
Награжден орденом «За заслуги перед Отечеством» IV степени в 2011 году
Присвоено звание Народный артист Российской Федерации в 2002 году