Э.Колмановский советский российский композитор, народный артист СССР, лауреат Государственной премии. За свою жизнь он, как композитор- песенник, сотрудничал с такими поэтами, как Л.Ошанин, Е.Евтушенко, да всех разве перечислишь. Но настоящую популярность по моему мнению ему принесли песни "Хотят ли русские войнв" и "Я люблю тебя жизнь". Список известных артистов исполнителей его песен невозможно перечислить. Назову самые известные имена, как К.Шульженко, М.Бернес, М.Кристалинская, И.Кобзон и многие другие. Многие его песни стали истинно народными.
Аркадий(урождённый Авраам) Островский родился в городе Сызрань в еврейской семье в 1914 году. В 1927 году переезжает в Ленинград. Учился в музыкальном техникуме. Долгое время работал в джаз оркестре Л. Утёсова, как пианист, аккордеонист и аранжировщик. в 1956 году переехал в Москву. Широкая известность пришла к нему позже, когда он ушёл из оркестра и познакомился с поэтом Львом Ошаниным. Их совместная песня "Пусть всегда будет солнце" стала хитом тех лет, прославила имя композитора и заняла первое место в 1962 году на музыкальном конкурсе в Соппото.
Так же, вместе со Львом Ошаниным в том же году, они написали песню "А у нас во дворе". Которая тоже была мегапопулярной. И сейчас её можно послушать с удовольствием.
Ещё одна песна Островского на стихи К. Ваншенкина "Как провожают пароходы"
И в завершении песня, под которую засыпали многие мы. А может быть теперь, засыпают современные дети. Песня "Спят усталые игрушки" из телепередачи "Спокойной ночи, малыши". На стихи Зои Петровой
Сегодня решила написать вам открытое письмо и рассказать про хорошего человека, композитора Игоря Борисовича Демарина.
Те слова, с которых начала - это припев его знаменитой песни "Нищий". И далее...
Вы понимаете, в этих строчках вся истина. Только Любовь нужна людям, только она. А без нее мы - нищие, сироты в этом мире. Это понимаем лишь когда любви лишаемся. Уходит любимый, уходят наши родные, любившие нас...Это неизбежно, но как же тяжко и больно это осознавать. Будто кусок сердца из тебя вынули.
Кто же он такой, этот человек, чья песня трогает за душу?
Игорь родился в "сладком" городе Изюм, что в Харьковской области. Он еще относительно молод, всего каких-то 60 лет. За плечами Артемовское музыкальное училище, служба в армии, Киевская консерватория. Кстати говоря, служба в армии пошла на пользу, потому что талантливого призывника заметили и определили ему местом службы один из старейших коллективов Вооруженных сил РФ — Ансамбль песни и пляски Краснознаменного Черноморского флота. Годы службы не только не пропали даром, но существеннейшим образом пошли Игорю на пользу.
После окончания консерватории активно переходит к сочинению музыки. В качестве солиста ансамбля «Корчагинцы» гастролирует по стране, исполняя собственную рок-оперу «12 монологов, подслушанных в толпе прохожих» (музыка Игорья Демарина, стихи Игоря Афанасьева).
Первые гастроли, первые успехи и признания.... Их потом будет много: успех на фестивале в польском Сопоте, а в 1986 году на Игоря Борисовича Демарина обрушились всесоюзная любовь и слава, (после феерического выступления на фестивале «Юрмала»). Потом был Гран-при на фестивале «Крымские зори-88» (Ялта), юбилейный концерт к 20-летию творческой жизни в ГЦКЗ «Россия».
Награды, признание, звание "Заслуженный артист Украины" (1988)
В 1991 году переезжает в Москву. Много пишет музыки к кинофильмам и к спектаклям, с увлечением - мюзиклы и рок-оперы.
Вы спросите, а как у талантливого человека с личной жизнью?
Да почти как всегда. Сначала романтическое увлечение и сотворчество с Ириной Шведовой.
Они встретились практически в Тихом океане на Камчатке, был там такой плавучий Дом культуры - агиттеплоход «Корчагинец».
Поженились в Киеве, вместе воспитывали дочку Иры от первого брака. Игорь своим авторитетом сделал жену известной. Его хиты "Белый танец" и "Америка-разлучница" - это ее исполнение.
Но две творческие личности в одной семье уживаются только тогда, когда кто-то берет на себя роль "второй скрипки". Ирина этого сделать не захотела и не смогла.
Вот такие они были молодые и красивые
А вот как звучала песня "Белый танец" (или ее еще называли "Афганский вальс") в исполнении Ирины на "Песне года - 1990"
Но решение о разводе было принято.
И судьба позаботилась нежно и об Ирине и об Игоре. Незадолго до развода каждый встретил свою новую любовь.
Прямо на Крещатике Игорь приметил ранней весной совсем юную киевлянку Разговорились, оказалось - девчушке всего 16 лет. Зовут Наташей.
Она и стала новой избранницей композитора и, получив образование в ГИТИСе, стала продюссером любимого мужа.
В браке с Натальей Игорь обрел двух сыновей: Романа и Игната.
Но по своей Украине грустит Игорь. Теперь это "заграница"
Композитор все чаще от песен обращается к крупным сочинениям, таким как рок-опера или мюзикл. В 1997 году пишет мюзикл «Сага о солдате», а в 2007-м — рок-оперу «Парфюмер», позже ее поставили как балет на льду.
Что я вам хочу сказать, дорогой друг, в конце моего открытого письма...
Никогда не падайте духом.
Не выпрашивайте как подаяния любви у толпы, стойко переносите свои утраты. Они неизбежны для каждого из нас. Любите сами, дарите близким тепло своей души и вам судьба воздаст сторицей.
И наконец, песня, которую "реальные пацаны" из 90-х годов просто на ура воспринимали. Это из их жизни, близкое и понятное (слова Михаила Танича)
Борис Александрович Александров родился в 1905 году в городе Бологое Тверской губернии в семье регента архиерейского хора Спасо-Преображенского собора. Отец Бориса Александровича окончил Придворную хоровую капеллу, а затем стал профессором Московской консерватории. Он с детства прививал сыну любовь к музыке и водил его в храм, где маленький Борис был солистом церковного хора. Затем мальчик пел в детском хоре Большого театра. В 1929 году окончил Московскую консерваторию имени Чайковского. В течение семи лет: с 1930 по 1937 год был дирижёром Центрального театра Красной армии. Одновременно с этим был преподавателем Московской консерватории по классу чтения партитур и инструментовки (по 1941 год). Во время войны с ансамблем песни и пляски Советской армии имени А. В. Александрова, художественным руководителем которого он являлся, выезжал на фронт для поднятия духа бойцов.
Борис Александров написал множество песен, среди которых песня "Да здравствует наша держава" на слова Александра Шилова. Музыка была написана зимой 1942 года после разгрома немецких войск под Москвой.
Песня "Кавалерийская-будённовская" на слова Осипа Колычева, написанная в 1940 году.
Им была написана музыка к балетам "Левша" и "Дружба юных", музыка к восьми опереттам, среди которых всем знакомая "Свадьба в Малиновке".
Оратории, симфонии, кантаты, концерты для различных инструментов с оркестром.
Борису Александрову присвоены звания героя социалистического труда, народного и заслуженного артиста РСФСР, народного артиста СССР, множество премий и орденов, среди которых Орден Октябрьской Революции, Отечественной войны 2-й степени, "За боевые заслуги", три ордена Ленина и т.д. Он является автором книги воспоминаний «Песня зовёт», ряда статей о музыке.
Скончался Борис Александрович Александров в 1994 году в Москве в возрасте 88 лет.
Родился 21 февраля 1925 года в Киеве в еврейской семье. Учился у известного музыкального педагога Д. Писаревского. В 1941 году окончил музыкальную школу при Киевской консерватории по классу композиции (за одной партой сидел с Яном Френкелем[1]). Учился у известных музыкантов Арсения Янкелевича, Абрама Луфера, Матвея Гозенпуда. С начала войны находился в эвакуации в Уфе, где поступил в медицинский институт. В мае 1942 года добровольцем ушёл на фронт. Участвовал в боях на Воронежском, 1-м Украинском фронте.
В качестве военного фельдшера прошёл путь от Сталинграда до Берлина. Был ранен. Победу встретил лейтенантом медицинской службы.
После войны, в 1946 году поступил в КГК имени П. И. Чайковского, которую с отличием окончил в 1951 году. Учился по классу композиции у Льва Ревуцкого и Бориса Лятошинского. Ещё будучи студентом принят в Союз композиторов Украины (1948). В дальнейшем внес большой вклад в различные музыкальные жанры, особенно песню.
Ушёл из жизни 17 августа 1982 года[2]. Похоронен в Киеве на Байковом кладбище[3].
Целое поколение выросло под сериал «Семнадцать мгновений весны»…
А мелодию к фильму, в которой явственно слышится звон весенней капели, написал ни кто иной, как Таривердиев.
Матушку будущего композитора, Сато Акопову, меньшевики посадили в тюрьму, за большевистские взгляды. Она была из семьи не бедного предпринимателя из Тифлиса (Тбилиси).
Из тюрьмы ее освободил отец Таривердиева, который был командиром в красной армии.
Семья его была культурной, но не музыкальной. Микаэл был единственным ребенком в семье. Способности у него проявились с детства.
В шесть лет его уже отдали в музыкальную школу при Тбилисской консерватории. Свои первые серьезные камерные произведения он написал в восьмилетнем возрасте. А в десять ему покорилась симфония.
После школы было вначале училище, затем консерватория в Ереване. Не закончив ее, композитор отправился в Москву, решив там продолжить обучение в Гнесинском училище.
При поступлении, с ним произошел интереснейший эпизод. Увидав юношу на экзамене, к нему подошёл Арам Хачатурян, и задал вопрос, как, мол, ты собираешься поступать и учиться у меня на курсе. Оказывается, незадолго до поступления, Микаэл встречался с племянницей Хачатуряна, и даже успел сделать ей предложение, но увидав, что девушка не оправдывает его ожиданий, разорвал помолвку. На что Таривердиев ответил, если не заслуживаю, то вы меня и не примете. И он оказался единственным, кто получил от метра оценку «5+». Выдержав конкурс в 7 человек на место, стал любимым учеником Хачатуряна.
В период обучения приходилось подрабатывать на разгрузке вагонов, где и состоялось его знакомство со студентами ВГИКа, так в его жизнь вошло кино. Именно, благодаря кино, Таривердиева знают и любят в обществе.
И именно кино принесло ему немало обид. После выхода «Семнадцать мгновений весны» на Таривердиева свалилось обвинение в плагиате. Якобы он украл мелодию у композитора Франсиса Ле. Звонки поступали и на киностудию, и самому автору. Даже шли разговоры, что советскому правительству придется заплатить 50 тыс. долларов за плагиат. Таривердиеву пришлось обратиться во французское посольство за разъяснениями. И выяснилось, что там ничего и не слышали, и никаких писем и звонков от них не было. Кто и за что так подшутил не известно и до сих пор.
В кинофильме, так любимом уже не одним поколением «Ирония судьбы, или с легким паром!», вся музыка написана Таривердиевым.
В списке работ композитора есть единственный шлягер «Ты не прощайся», который Микаэл написал на спор. Песенка звучит в кинофильме «Большая руда».
Песенка из моей далекой юности.
Личная жизнь Микаэла Леоновича была довольно бурной. Он легко увлекался, и его любили женщины. Он женился три раза. С третьей женой у них родился сын Карен.
Был у него страстный роман (в промежутках между женитьбами) с актрисой Максаковой. Он даже взял ее вину на себя, когда она сбила пешехода на смерть. К счастью композитор был амнистирован. Отношения с ветреной красоткой сразу же оборвались.
Композитор дружил со спортом.
Он отлично боксировал, увлекался верховой ездой, велогонками.
Однако прожил он всего 64 года, не дожив до шестидесяти пятилетнего юбилея всего чуть больше месяца. Подвело сердце.
Но композитор не забыт, он живет – в своих ненавязчивых, изящных мелодиях.