Вакула
В невероятно доброй и увлекательной повести «Ночь перед Рождеством» автором показано много действующих лиц. Она вся наполнена такими чувствами, как чувство справедливости, искренняя любовь и вера в человека, и его победа в благородных стремлениях. Среди главных героев этого фантастического и очень веселого произведения - кузнец Вакула. Этот парубок может быть одновременно и веселым и ответственным, нежным и сильным, очень хозяйственным и легким на подъем. Он с самого детства является помощником своей матери в ведении хозяйства, его все уважают в селе, так как он этого заслуживает. Кузнец, бросив все, мчится к царице, чтобы угодить своей своенравной и капризной девушке, которую он очень любит.
Благодаря таким чертам, как врожденная скромность и проста, ему удалось очаровать саму императрицу в Петербурге. Она слышит просьбу молодого человека и отдает ему свои черевички, чтобы помочь Вакуле выполнить задание, которое дала ему Оксана. Благодаря своей находчивости и решительности он все же угодил своей капризной и легкомысленной девушки. Все эти достоинства оценила Оксана.
Когда автор создавал этого героя-Вакулу, то наградил его честностью, упорством, трудолюбием и верностью. Таким образом, Гоголь хотел объяснить читателям, что люди с такими качествами характера всегда с честью могут побеждать зло. Они будут счастливыми и удачливыми в своей жизни. Примером большого трудолюбия кузнеца мы видим, как даже в праздник собирается вынести из своей хаты мусор, он постоянно ищет для себя какое-нибудь занятие. Такие люди, как Вакула: с твёрдым характером, огромной энергией и находчивостью, всегда побеждают, так как они уверены в своих силах.
Писатели жили одной жизнью со сражающимся народом: мерзли в окопах, ходили в атаку, совершали подвиги и ...писали. Фронтовые писатели в полной мере разделяли со своим народом и боль отступления, и радость побед.
"Февраль 1942 года. Осаждённый Ленинград. Силы города оказались на исходе… Это был месяц смерти… Несколько дней не работало радио, никто не видел газет. Но вот в чёрных тарелках послышалось лёгкое шуршание, а сквозь него то шёпотом, то навзрыд пробивался к людям слабый женский голос, читающий стихи. Это был голос Ольги Фёдоровны Берггольц. Эта хрупкая, красивая женщина все 900 дней блокады провела в осаждённом городе. Её стихи вошли в каждый дом замерзающих, обессиленных, голодных блокадников, в каждую семью, в сердце каждого, потому что это был голос необыкновенной искренности, душевной стойкости и мужества."
В годы Великой Отечественной войны слова «поэт» и «писатель» приобрели особый смысл. Это была не просто профессия. Это дар, позволивший вложить храбрость и мужество в советских солдат.
Писатели внесли большой вклад - их стихи поднимали веру в себя, были наполнены патриотизмом и любовью к Родине.
Музыкальное воспитание детей – важное звено общей системы воспитания, основной задачей которого является разработка и внедрение творческой системы музыкально – эстетического образования. На уроке музыке, как уроке искусства, освоение всех элементов должно проходить в увлекательной форме, приносить учащимся эстетическую радость познания. Это одно из главных направлений моей педагогической деятельности в школе. Сам принцип проведения урока музыки я стараюсь основывать, прежде всего, на оптимизации воображения, развитии эмоционально – образной сферы учащихся. Целый ряд психологический явлений превращает эстетическое переживание в сотворчество: это – сопереживание, вовлечение, вживание, соучастие и т.д.Учащиeся 1-3 классов в нашей школе занимаются по разработанной мною авторской двухчасовой программе “Воспитание музыкой”, принятой на Республиканском конкурсе авторских программ и награжденной Дипломом II степени.На уроках первого года обучения “Музыка. Движение. Театр” важнейшим фактором творческого развития детей становится игровая ситуация. Восприятие музыкальных произведений происходит через познание их жанровости, тесно связанных с жизненными ситуациями. Этому способствуют темы четвертей: “Краски осени”, “Музыкальный карнавал животных”, “Волшебница зима”, “Музыка о доме”, “Весну встречаем”. Творческие задания пронизывают весь урок от начала до конца, и реализуются через освоение тематических комплексов – сквозных и этапных тем. В программе разработаны различные варианты творческих заданий: сочинить сказку по прослушанному музыкальному произведению или же, что особенно нравиться учащимися, сочинить маленькие оперные сцены на заданный литературный текст. Или же озвучить голоса сказочных героев, например, из самых распространенных сказок “Колобок”, “Теремок”. Учащимся дается задание подобрать нужный регистр, темп, характер темы отдельных героев. После обсуждения учащиеся подбирают подходящую интонацию и воспроизводят свои варианты мелодий на заданный текст или звуки героев: писк Комарика, кваканье Лягушки и других героев из сказки “Теремок”, хитрой Лисички или косолапого Мишки из сказки “Колобок”. В этом случае получают развитие навыки импровизации. Для развития двигательных навыков учащиеся выполняют задания: изобразить услышанные музыкальные образы, музыкальный темпоритм, характер, соответствующий содержанию музыкального отрывка. Разучивание элементарных разнохарактерных танцевальных движений помогает составлению танцев, применяя их в праздничных утренниках, которыми заканчивается каждая учебная четверть. Игровые моменты помогают сделать учебный процесс более легким и увлекательным, а, самое главное, являются способом развития общения, артистических данных, как неординарное средство формирования личности.Если в первом классе познание музыкального искусства достигается через движение, игру, через театральные постановки, то во втором - дети узнают о средствах музыкальной выразительности, построениях музыкальных произведений, о нотной грамоте и элементарных исполнительских возможностях. Развитие творческого мышления особенно активизируется при изучении темы “Музыкальный язык”. Ведь не зная языка музыки, невозможно понять ее так, как, не зная букв, невозможно прочитать книгу.<span>Знакомство с нотками тоже проходит в игровой форме. Но игра уже несет познавательный характер. Понятие звуковысотности идет через игру “Музыкальная графика”. Дети составляют график движения мелодии. Например, песня “Про кузнечика”. Исполняя мелодию, дети показывают рукой высоту звуков (по методике Д. Огородного “Азбука жестов”), а затем составляют вот такой график: (Рисунок № 1). Такой прием очень помогает при интонационной работе в песне. Если какое то место вызывает затруднение при разучивании, то я обращаюсь к исследованию этого эпизода через составление графика. Это помогает отдохнуть голосовому аппарату, и на какой то момент сменить род деятельности.</span>