Музыка с и изобразительным искусством приобретают особую ценность и значимость. Слушая музыкальные произведения, овладевая искусством исполнения, рисуя, занимаюсь художественной деятельностью, ребенок учится мыслить, сравнивать и обобщать музыкальные, художественные, жизненные явления. Приобретает способность испытывать «души прекрасные порывы» , через эмоциональное восприятие искусства. Тем самым стимулируется развитие его духовного, творческого потенциала. Иначе говоря, в коррекционно-равзвивающем обучении ярко проявляются важнейшие функции искусства: воспитательная, образовательная, развивающая, социальная, адаптивная.
Музыкальное искусство, обладая психофизическим, эмоционально-коммуникативным, программно-семантическим, социально-психологическим смыслами, способностью проникать в структуру дефекта (расстройство системы эмоциональной регуляции, эмоциональную автономность, низкую эмоционально-познавательную децентрацию, отклоняющееся поведение) , является эффективным средством педагогической коррекции дефекта.
Изобразительное искусство, одна из форм общественного сознания, составная часть духовной культуры человечества, специфический род практически-духовного освоения мира путем воплощения в живопись. Источник: Библиотека изобразительных искусств
ФРАНЦУЗСКИХ ЭСТРАДНЫХ ПЕВЦОВ НАЗЫВАЮТ ШАНСОНЬЕ. ОНИ ВСЕГДА ВКЛЮЧАЮТ В СВОЙ РЕПЕРТУАР НАРОДНЫЕ ПЕСНИ: СТАРИННЫЕ БАЛЛАДЫ, САТИРИЧЕСКИЕ ПЕСНИ, ЛЮБОВНЫЕ ПЕСНИ....НО У КАЖДОГО ИЗ НИХ ЕСТЬ СВОЯ ТЕМА И СВОИ ПЕСНИ.
ЭДИТ ПИАФ ВКЛАДЫВАЛА В СВОИ ПЕСНИ ВСЕ САМОЕ СОКРАВЕННОЕ,САМОЕ ДОРОГОЕ, ВСЮ СЕБЯ, СВОЮ ДУШУ И СЕРДЦЕ. ВУЛКАНИЧЕСКИЙ ОГОНЬ И СТАЛЬ В ЕЕ ГОЛОСЕ СДЕЛАЛИ ЕЕ СИМВОЛОМ НОВОЙ ЭРЫ ФРАНЦУЗСКИХ ШАНСОНОВ.
ДЖО ДАССЕН ПРЕВЗОШЕЛ ПО ПОПУЛЯРНОСТИ МНОГИХ ДРУГИХ ФРАНЦУЗСКИХ ПЕВЦОВ. ПЕЛ ОН ПО- ДОМАШНЕМУ: НЕГРОМКО, ДОВЕРИТЕЛЬНО, ВАМ, ТОЛЬКО ВАМ, А НЕ ОГРОМНЫМ ЗАЛАМ И РЕВУЩИМ СТАДИОНАМ. ЕГО ПЕНИЕ ОТЛИЧАЛО ПЛАВНО ТЕКУЩАЯ МЕЛОДИЯ И БЛАГОРОДНЫЕ РИТМЫ.
ГОЛОС МИРЕЙ МАТЬЕ ЗВУЧИТ МОЛОДО, ЯСНО, СИЛЬНО,ЯРКО И ЖИЗНЕЛЮБИВО. ОНА- ЗВЕЗДА ТЕЛЕВИЗИОННЫХ ШОУ. ОНА ПОЕТ, ТАНЦУЕТ, ИГРАЕТ СРАЗУ НЕСКОЛЬКО РОЛЕЙ: ПРОСТОДУШНУЮ КРЕСТЬЯНСКУЮ ДЕВУШКУ, ИЗЫСКАННУЮ ПАРИЖАНКУ, ВОСТОЧНУЮ КРАСАВИЦУ..ИГРАЕТ ЛУКАВО, ТЕМПЕРАМЕНТНО, ИЗЯЩНО.
ПАТРИСИЯ КААС- ЯРКАЯ ПЕВИЦА, ОНА ПОЕТ В ЖАНРЕ ШАНСОН, ДЖАЗ И ПОП- МУЗЫКА В СОЕДИНЕНИИ. В ЭТОМ ЕЕ ОСОБЕННОСТЬ. У НЕЕ 10 АЛЬБОМОВ, ОНА ГАСТРОЛИРУЕТ ПО ВСЕМУ МИРУ.
1. Михаил Иванович ГЛИНКА (1804—1857)
2. Александр Порфирьевич БОРОДИН(1833—1887)
3. Модест Петрович МУСОРГСКИЙ(1839—1881)
4. Пётр Ильич ЧАЙКОВСКИЙ (1840—1893)
5. Николай Андреевич РИМСКИЙ-КОРСАКОВ (1844—1908)
6. Александр Николаевич СКРЯБИН(1872 - 1915)
7. Сергей Васильевич РАХМАНИНОВ(1873 - 1943)
8. Игорь Фёдорович СТРАВИНСКИЙ(1882-1971)
9. Сергей Сергеевич ПРОКОФЬЕВ(1891—1953)
10. Дмитрий Дмитриевич ШОСТАКОВИЧ (1906 - 1975)
<span>Опера Кармен действительно красивая, музыка, голоса, исполнение, драматическая игра актеров на 5+. А вот костюмы в Большом театре у этой постановки вульгарны и дешевы (не по цене, а по внешнему виду). Декорации грязно серого цвета. На сцене лежат грязные картонные коробки исписанные граффити и выдранные кресла из автомобилей. Декорации и костюмы разрушают волшебство, которое создает прекрасная музыка и исполнение, мешают смотреть спектакль. А уж когда во 2 акте выехали мужчины на роликах вместо тореадоров с тележкой из Ашана, ничего кроме раздражения мы не испытали. На поклонах разглядывала артистов в их ужасных вульгарных костюмах и сочувствовала им. Публичные дома в кино выглядят пристойнее, чем костюмы, которые отдели на некоторых героинь. Если в мире сейчас так принято ставить оперу, это не значит, что и Большой театр должен идти за всеми. Давайте покажем всем пример и добавим немного вкуса в костюмы и декорации, а то посоветовать смотреть это не возможно. Только слушать с закрытыми глазами.</span>
Фёдор Ива́нович Шаля́пин(1 [13] февраля 1873, Казань — 12 апреля1938, Париж) — русский оперный и камерный певец (высокий бас), в разное время солист Большого и Мариинскоготеатров, а также театра Метрополитен Опера, первый народный артист Республики (1918—1927, звание возвращено в 1991[1][2]), в 1918—1921 годах — художественный руководитель Мариинского театра[3]. Получил репутацию артиста, который соединил в своём творчестве «прирождённую музыкальность, яркие вокальные данные, необыкновенное актёрское мастерство»[4]. Занимался в разное время живописью, графикой, скульптурой и снимался в кино. Оказал большое влияние на мировое оперное искусство[4].