Д7 в гармоническом миноре
б.3+м.3+м.3
Строится на 5 ступени
Один из самых популярных и эффективных способов для получения нового звучания в аккордовой прогрессии это использование заимствованных аккордов. Под заимствованными (borrowed) подразумеваются аккорды одной ладовой системы типа мажоро-минор или миноро-мажор.
Например, для до мажора заимствованные аккорды:
Сm, Ddim, Eb, Fm, Gm, Ab, Bb
Наиболее популярны из них это Eb, Fm,Ab, Bb – которые активно используются для создания аккордовых прогрессий с современным звучанием.
Эти же аккорды открывают большое поле для экспериментирования с вариантами модулирования в разные тональности.
Например, через аккорд Bb мы можем связать тональность до мажор с тональностями:
Bb, F, Eb,Gm,Dm,Cm
А через аккорд Ab с тональностями:
Ab,Eb,Db,Fm,Cm,Bbm
тональности Db-Bbm отличаются от С мажора 5 знаками, а при энгармонической замене 6 (Db=C#), что показывает максимально далекое родство.
И как мы видим, использование заимствованных аккордов может быть использовано для построения мягкой модуляции в далекую тональность.
Например, С — G – Ab (VIb=V) – Ab7 – Db
Максимально короткий путь из одной тональности в другую, который может быть подчеркнут соответствующей мелодикой. Например, речитативной нотой С, которая входит как в состав аккорда C так и в состав аккорда Ab
Также можно представить Ab как двойную доминанту в тональности Gb и таким образом связать тональности тритонового соотношения.
Например, C – F – G – Ab – Ab7 – Db7 – Gb
Это первый вариант использования заимствованных аккордов.
Другой вариант это популярный прием энгармонического переосмысления.
Например: в качестве каданса современной музыки очень часто используется движение VIb – VIIb – I
Для тональности Gb это будут аккорды Ebb – Fb – Gb, что при энгармоническом переосмыслении дает аккорды D – E
Как известно, движение 2х мажорных трезвучий на расстоянии тона это характерное движение S-D. В данном случае это тональность A мажор.
Теперь используем это для построения прогрессии:
A – F#m – D (IV=VIb) – E (VIIb) – Gb (I)
Тоже самое можно сделать и из A минора, так как D мажор здесь присутствует в качестве заимствованного аккорда из одноименного мажора (A-Am).
Am- F – D – E – Gb
Отличной практикой для Вас будет взять каждый из предложенных аккордов и найти все возможные варианты его интерпретации.
Помните, что вы можете интерпретировать любой заимствованный аккорд как:
Диатонический аккорд новой тональности
Как альтерированный аккордовой
Как заимствованный аккорд новой тональности
Например, аккорд Bb в С мажоре это VIIb – мы можем представить его как VIb для D мажора или IIIb для G мажора, что позволит получить необычные гармонические краски.
При этом учитывайте следующий фактор: чем ярче и красочней звучание гармонии, тем меньше аккордов нужно использовать в прогрессии. Например, очень часто используются 3-4 аккордовые движения, основа которых это именно модуляционное смещение, которое дает нужное звучание для прогрессии, а ее простота позволяет слушателю сконцентрироваться на мелодическом и ритмическом движении.
В следующей статье мы поговорим про энгармонические замены и способы их использования для создания прогрессии.
Помните, что модуляции и отклонения это не прием классической музыки, а обычный гармонический прием, который можно использовать в большинстве музыкальных стилей современности.
Особенности творчества
[1833 г., март-апрель] «В промежутках между припадками страдания становились тусклее; я садился за фортепиано и невольно извлекал фантастические звуки, в коих отражались фантастические, тревожившие меня ощущения. Но это чрезвычайное раздражение нервной системы подействовало не на одно только воображение; из неопределенного и сиповатого голоса образовался у меня вдруг сильный, звонкий, высокий тенор, которым я потешал публику...» (Глинка, 1988, с. 56.)
[1835 г. Работа над оперой «Иван Сусанин»] «К обеду съезжались гости. Глинка, участвуя в общих беседах, слушал и отвечал и в то же время писал свои ноты за столиком у окна, а написав, передавал их Карлу Федоровичу Гемпелю, который за тем же столом
переписывал их набело четким почерком... Безотчетно тревожное настроение обычно разрешалось у него или музыкой или тоской... Бракоразводный процесс (с 1841 по 1846 гг.) затягивался и осложнялся. Глинка переходил от надежды к отчаянию, от отчаяния к новой надежде. Однако работы над оперой не прекращал. Чем мучительнее складывались обстоятельства его личной судьбы, тем светлее и ярче становилось его искусство, тем сильнее искрился юмор в некоторых кусках оперы». (Успенский, 1950, с. 156,180,192.)
«Личные переживания, по признанию Глинки, отразились на музыке его оперы, в драматическом сюжете которой картины семейного горя и радостей предсвадебной поры имеют крупное и жизненное значение... Процесс творчества Глинки так же, как и механизм записи создавшегося для оперы материала, был совершенно иной, чем у всех современных ему русских композиторов... Музыка почти всегда опережала текст...» (Финдейзен, 1916, с. 281.)
«Композитор был полон творческих планов, но обстановка вражды и преследования, которым он подвергался, мешала творчеству. Несколько начатых партитур он сжег». (Самин, 1999, с. 182.)
«Меня просто до кошмара тревожит иногда вопрос, как могла совместиться такая колоссальная художественная сила с таким ничтожеством и таким образом, долго быв бесцветным дилетантом, Глинка вдруг одним шагом стал на ряду (да! на ряду!) с Моцартом, с Бетховеном и с кем угодно». (Чайковский, 1923, с. 214.)
Си мажор, 5#
В натуральном мажоре:
ув.4: ми-ля#_ре#-си
ум.5: ля#-ми_си-ре#
В гармоническом мажоре:
ув.4: соль бекар-до#_фа#-ре#
ум.5: до#-соль бекар_ре#-фа#
(надеюсь, что этого хватит)
