Ответ:
В речитативе и арии Сусанина полностью раскрывается образ героя и патриота.
Речитатив Сусанина "Чуют правду" - образец выразительной песенной декламации Глинки.
Речитатив основан на широких, неторопливых и уверенных интонациях песенного склада.
В арии – «Ты взойдешь, моя заря» господствует настроение глубокого раздумья, проникнутого сдержанным волнением и скорбью. Музыка строга и очень сдержанна, мелодия проста и напевна.
В мелодии многократно повторяются выразительные, полные теплоты интонации, характерные для русской лирической песни.
В арии соединяются черты русского романса и песни.
Реприза более трагическая, на органном пункте, который придает траурность. Кода. Драматизм прорывается наружу. Звучит тремоло у струнных в басах: “Мой час настал, мой смертный час”.
После арии звучит речитативная сцена. Это – воспоминания Сусанина. Здесь собраны темы из других частей оперы.
Вот, смотри, что я нашла....
Национальность? – Русский.
А где живешь? – В Союзе.
А что поешь? – Пою я
Тоску и боль свою.
Какой ты? – Очень грустный.
Кому ты верен? – Музе.
Воруешь? – Не ворую,
Но о ворах пою.
Образованье? – Десять
Лет строго режима,
За что? – За то, что, братцы,
Попался, вот беда.
Что за душою? – Песня.
А где твоя вершина? –
В стране моей без рабства.
Ты счастлив? – Иногда.
Припев: По прадеду я русский,
А по отцу советский,
По матери я добрый,
По жизни холостой.
Хватай меня, подружки,
Доверчив я по-детски,
В любви я, девки, бодрый,
Берите на постой.
Ты Бога видел? – Мельком,
А где? – А в кабинете.
А черта видел? – Видел,
Был чертом «кум» у нас,
Скупал он души зеков
И больше всех на свете
Любил кумовок, идол,
И щурить левый глаз.
Кого ты любишь? – Маму,
Еще люблю сметану,
Быть может, кто осудит,
Люблю я очень жизнь.
Кривить душой не стану,
Люблю еще Светлану,
Но вот она не любит
Меня совсем, кажись.
Сайт: tekstipesen.com
Надеюсь помогла:)
Самое главное - это то, что действие не описывается, а разыгрывается. Сюжет развивается с помощью диалогов и монологов главных героев. Конфликт драматического произведения - это столкновение героев, их позиций, взглядов. Авторское присутствие минимально, но оно есть, например, в ремарках, авторских отступлениях и т. д. Еще одна особенность - это организация сценического пространства, точнее, его ограниченность, условность. В хорошей пьесе декорации должны быть сведены к минимуму, как и количество персонажей.
<span>Музыкальное вступление к оперному, театральному представлению.</span>
Владимир Васильев и Екатерина Максимова18 апреля знаменитый танцовщик, балетмейстер, хореограф, театральный режиссер и актер, педагог и народный артист СССР Владимир Васильев отметит 75-летний юбилей. Созданная Юрием Григоровичем именно для Васильева партия Спартака стала символом отечественного балета Большого театра во второй половине XX века. «В 28 лет он сделал роль, которая сразу встала в тот избранный, имеющий общекультурное и вневременное значение ряд, где Лебедь Анны Павловой, Джульетта Галины Улановой, Кармен Майи Плисецкой», - писал Асаф Мессерер, артист балета, балетмейстер и дядя непревзойденной Майи Плисецкой.<span>Еще в хреографическом училище сложился уникальный дуэт Владимира Васильева и Екатерины Максимовой - </span><span> </span><span>его жены и постоянной партнерши, балерины, для которой он создавал балеты, концертные номера и фильмы. Этот дуэт был неоднократно признан «золотым», «лучшим в мире», назван «легендой XX века». Но все ли помнят, что, помимо телезаписей балетных спектаклей, в которых участвовал Васильев, таких, как «Спартак», «Ромео и Джульетта», «Щелкунчик», «Каменный цветок», «Золушка», были в его биографии и художественные картины, фильмы-балеты? Это «Сказка о Коньке-горбунке», «Спартак», «Жиголо и Жиголетта». С 1971 года Васильев выступил в качестве хореографа, поставил ряд балетов на советской и зарубежной сцене, а также телебалеты «Анюта» и «Дом у дороги» на музыку В. А. Гаврилина. В фильме «Фуэте» Владимир Васильев выступил и как хореограф, и как сорежиссер. Ну, а в киноверсию «Травиаты» Васильева и Максимову пригласил сам великий Франко Дзеффирелли! </span>
