Александр Бородин посвятил это произведение своей жене,пианистке Екатериной Протопоповой.Находясь далеко друг от друга,Бородин описал в музыке свои воспоминания их знакомства с женой-летние ночи,дорожки парков,ночные берега,плеск воды,лунный свет.Ноктюрн-ночной образ,лирический,мечтательный.Мелодия плывёт,как бархатная ночь,ночной покой освещает луна,причудливые тени расплываются в волах,отражение лунных дорожек придаёт сказочность пейзажу,облака плывут по небу,игра лунного света и теней-все это передаётся через звучание двух скрипок,альта и виолончели.Медленная,нежная,задумчивая мелодия ноктюрна Бородина-одно из выдающихся произведений автора.Много картин,созвучных творению композитора,многие знамениты художники посвящали свои полотна красоте,нежности и очарованию ночей.Исаак Левитан "Туман над водой"(приложение 1) и "<span>Ночь. Берег реки"(2),Архип </span>Куинджи "Ночное"(3),- Илья "Лунная ночь. Здравнево."(4),Иван Айвазовский "Лунная ночь в Крыму" (5),<span>Иван Крамской "Лунная ночь" (6)</span>
Con anima, lento, con amore, cantabile, dolce, portato, delie, con fuoco, con pssione, con brio, andante, calando, colmando, colmato, sostenuto, mesto, morendo, graciozo, piangendo, plano, weich
Бетховен
Общая музыкальная характеристика Симфонии № 5 Л. Бетховена:
Эта симфония стала самой популярной в бетховенском наследии. Она была окончена в 1808 году, впервые исполнена в Вене в декабре этого же года под управлением автора, одновременно с 6 симфонией. Композитор работал над ней довольно долго – в течение четырех лет, параллельно с 4 и 6 симфониями. В 5 симфонии раскрывается основная тема бетховенского симфонизма – героика борьбы. Эту идею симфония воплотила в наиболее концентрированном виде, развиваясь «от мрака – к свету, через борьбу – к победе» .
Отличительной особенностью содержания 5 симфонии (в сравнении с другими оркестровыми произведениями, посвященными этой же теме – 3 и 9 симфонии, «Эгмонт») , является проблема рока. Бетховен, обычно скупой на словесные разъяснения, сам указал Шиндлеру на главную тему симфонии, как на звуковой символ судьбы («так судьба стучится в дверь») . «Голос рока» звучит во многих бетховенских произведениях (примером могут служить фортепианные сонаты № 8, 17, 23), но нигде еще тема судьбы не была стержнем всего драматургического развития.
Чайковский
Часть четвертая. Andante maestoso. Allegro vivace. Финал начинается сразу вслед за последними аккордами вальса торжественным и – в зависимости от концепции и интерпретации конкретного дирижера – может быть даже торжествующего марша. (Марш тоже, как и вальс, один из излюбленных жанров Чайковского; музыковедами отмечалось пристрастие композитора к своего рода «военной музыке»).Но здесь марш необычный – замедленный, не желающий подчиняться привычному ритму шага.Легко заметить, что это звучит тема рока – преображенная, превратившаяся в музыку, выражающую силу, волю, мужество. Неожиданно врывается другой музыкальный образ – стремительный вихрь. В сознании возникает ассоицация с неким массовым движением. Это общее движение перемежается с отдельными репликами, но, в конце концов, побеждает единый поток.Снова и снова пронзительно – у медных духовых, - прорезая плотную ткань оркестра, звучит тема рока.На сей раз она, кажется, теряет зловеще-мрачный характер, и подчиняется общему настроению.Победоносно-торжествующее ее звучание в последних тактах открывает для интерпретаторов возможность прямо противоположных исполнительских трактовок. Чайковский задал загадку: подчиняется ли тема рока общей радости, то есть, оказывается ли она побежденной, или это его – рока – победа и торжество?
Классика...................
