Ре мажор.
T53: ре-фа#-ля
T6: фа#-ля-ре
Т64: ля-ре-фа#
S53: соль-си-ре⇒T6: фа#-ля-ре
S6: си-ре-соль⇒Т64: ля-ре-фа#
S64: ре-соль-си⇒T53: ре-фа#-ля
D53: ля-до#-ми⇒Т64: ля-ре-фа#
D6: до#-ми-ля⇒T53: ре-фа#-ля
D64: ми-ля-до#⇒T6: фа#-ля-ре
Си минор.
t53: си-ре-фа#
t6: ре-фа#-си
t64: фа#-си-ре
s53: ми-соль-си⇒t6: ре-фа#-си
s6: соль-си-ми⇒t64: фа#-си-ре
s64: си-ми-соль⇒t53: си-ре-фа#
D53: фа#-ля#-до#⇒t64: фа#-си-ре
D6: ля#-до#-фа#⇒t53: си-ре-фа#
D64: до#-фа#-ля#⇒t6: ре-фа#-си
1. Напевная речь в вокально-музыкальном произведении
2. Фамилия композитора, автора цикла "Хорошо темперированный клавир"
3. Основная повторяющаяся тема в муз. произведении
4. Сочетание трех и более звуков
5. Название пятой ступени лада
6. Медный духовой инструмент высокого регистра
7. Интервал величиной в 7 ступеней
8. Разрешение доминантового секундаккорда
9. Средний мужской голос
10. Инструмент, изображающий утку в симфонической сказке "Петя и волк" Прокофьева
Ключевое слово - фамилия одного из самых выдающихся русских композиторов, ярчайшего представителя музыкального романтизма.
В песнях Вершина Владимер Высоцский поет о вершина своего города
Учи кварто-квинтовый круг и буквенные обозначения.
1. A-dur (ля мажор)
2. c-moll (до минор)
3. H-dur (си мажор)
4. си-бемоль, ми-бемоль
5. си-бемоль, ми-бемоль, ля-бемоль, ре-бемоль, соль-бемоль
6. си-бемоль, ми-бемоль, ля-бемоль, ре-бемоль
При записи знаков учитывай, в каком ключе работаешь.
Музыка и кино существуют неотделимо с тех пор, когда придумали звуковое кино. Но и во времена, когда фразы, произносимые героями, писались между кадрами, в зале сидел человек, который играл на рояле. Технологии звука в кино развиваются на протяжении уже второго столетия.
Музыка в кино призвана творить атмосферу. Каждому жанру свой стиль. Многие молодежные группы становились популярными благодаря своим композициям, написанным в качестве саундрека к популярным фильмам. Многие ужастики и триллеры еще больше «растягивают» наши нервы напряженной, порою режущей уши музыкой. Барабанная дробь часто предсказывает появления приведения или маньяка из-за стены. Крутая рок-музыка в конце боевика как бы намекает, что враги повержены, а главный персонаж – герой. А вот ласково-медленные мотивы мелодрам заставляют слезные железы работать еще интенсивнее.
Во многих азиатских фильмах музыка становится главной. Узбекские фильмы, и картины Болливуда часто строят свои сюжет с большим количеством песен и танцев.
Часто именно музыка становится главным плюсом картины. И актеры не очень, и сценарий так себе, и такое чувство, что режиссёр только колледж закончил, а фильм нравится. Часто и ранее неизвестные коллективы и певцы становились известными, после работы в известной картине.
У каждого всемирно известного режиссера свои предпочтения в музыке. Услышав только заглавную песню можно догадаться, чьих рук это творение. Взять только таких режиссеров как Тарантино и Кустурица. Саундтреки к их фильмам очень уникальные.
Многие создатели фильмов для нагнетания обстановки используют диссонанс картинки и звука. Например, Стенли Кубрик в своей картине «Заводной апельсин» использовал музыку Моцарта. Классика еще резче смогла показать всю жестокость, о которой повествуется в фильме.
