МОЙ ЛЮБИМЫЙ АКТЕР
С детства у меня в памяти запечатлелся образ смекалистого красноармейца Сухова из легендарного фильма «Белое солнце пустыни». И только намного позже я узнал имя актера, сыгравшего эту роль, — Анатолий Кузнецов. О творчестве" современных актеров достаточно информации можно почерпнуть из газетных публикаций, телевизионных передач, а вот актеры прошлого в наше время часто остаются в тени, иногда мы ничего не знаем об их жизни и творческой судьбе. Поэтому я решил узнать об Анатолии Кузнецове, моем любимом актере, народном артисте России, сыгравшем в кино более ста ролей.
Кого только нет среди его героев: рабочие, инженеры, белый офицер, фронтовой кинооператор, солдаты и генералы, гоголевский судья Ляпкин-Тяпкин. Был он на экране и шахтером, и следователем угрозыска, и металлургом. Редко кто из «благодарных» зрителей может вспомнить имя этого актера, но когда говорят: «К нам приехал товарищ Сухов», — все понимают, о ком идет речь. Таким образом, актер «потерял» свою фамилию, но это его нисколько не огорчает.
Путь профессионального становления Анатолия Кузнецова довольно извилист. Его отец был известным певцом: пел на радио, в джазе Кнушевицкого, в хоре Большого театра. Сын унаследовал талант отца, хотя об этом сейчас редко кто догадывается. В прошлом не принято было, чтобы драматические актеры сами пели на экране: обычно за них за кадром пели профессионалы. В фильмах мы никогда не слышали песни в исполнении Анатолия Кузнецова, поэтому для нас удивителен тот факт, что вначале он пошел учиться в музыкальное училище имени Ипполитова-Иванова. Во время учебы в сознании Анатолия произошли некоторые изменения, сказался непререкаемый авторитет двоюродного брата, знаменитого актера Михаила Кузнецова, который снимался в «Машеньке», «ИванеГрозном», «Марье-искуснице». В детстве братья довольно много времени проводили вместе. Мишин отец умер, когда мальчику не было еще и четырех лет, и отец
Анатолия заботился о племяннике, как о своем собственном сыне. В маленькой двенадцатиметровой коммуналке часто устраивались импровизированные концерты, а Михаил так увлекательно рассказывал о кино и о съемках, что это не могло не повлиять на Анатолия.
Успешно сдав экзамены одновременно в Щукинское училище и Школу-студию МХАТ, по совету брата Анатолий выбрал мхатовскую школу. На одном курсе с ним учились Галина Волчек, Игорь Кваша, Ирина Скобцева, Леонид Броневой. На базе этого курса Олег Ефремов создал театр «Современник». Еще во время учебы Анатолий Кузнецов снялся в боевике «Опасные тропы», а после окончания училища получил сразу два предложения от кинематографистов — сыграть главные роли в фильмах «За витриной универмага» и «Гость с Кубани». Таким образом, актер Анатолий Кузнецов стал актером кино, а не театра. Правда, некоторое время он играл не сцене Театра киноактера, а сейчас иногда играет в антрепризах.
Трагедийных ролей актер сыграл мало, что можно объяснить тем, что в советском кино царил принцип типажа. Если актер симпатичный, блондин, глаза голубые, нос вздернутый, — играть ему не переиграть «героев нашего времени»: рабочих-передовиков, положительных инженеров, комсомольцев-активистов. Как правило, в сценариях эти роли выписывались бледно, невыразительно, а все яркие краски доставались отрицательным персонажам. Большая часть фильмов, где Кузнецов сыграл характерные роли, осталась пылиться на полках. Такая участь постигла и картину «Утренний поезд». Поведение главного героя этого фильма, рабочего Павла, не соответствовало принципам советской жизни: на собрания он не ходил, главным в жизни считал возможность хорошо заработать. Естественно, этот герой вызвал резкое осуждение критики и кинематографического начальства, фильм сняли с экранов.
Много ролей сыграл Анатолий Кузнецов в военных фильмах, хотя в армии он не служил, устав не изучал. Зато в его душе остались детские воспоминания о войне. Лето 1941 года запомнилось надолго. Война застала мать и сына в дороге. Толик гостил у бабушки и дедушки, которые были простыми украинс
В конце первой главы образ Петербурга возникает перед читателем в картинах быта: его неугомонный Петербург оживает под барабанный стук военных, спешат разносчики, «с кувшином охтенка спешит, Под ней снег утренний хрустит» , «трубный дым Столбом восходит голубым…» , пекарь «немец аккуратный» открывает свою лавку («васисдас» , как называет ее Пушкин) . Пушкин невольно любуется Петербургом, для каждого явления он находит красивые слова, словно художник - краски. Вот
«…прозрачно и светло Ночное небо над Невою »,
«Дыханьем ночи благосклонной
Безмолвно упивались мы» Нева,
неспокойная петербургская река, «закованная в гранит» , и для нее найдены влюбленные слова, будто для сине-зеленого венецианского канала:
«Лишь лодка, веслами махая,
Плыла по дремлющей реке:
И нас пленяли вдалеке
Рожок и песня удалая… »
Места, о которых поэт нашел столько красивых слов, хорошо знакомы - например, улица Миллионная - где «…дрожек отдаленный стук С Мильонной раздавался вдруг» . Каждое из любимых мест связанное для автора с чем-то приятным. На строках романа мы находим настоящие гимны шампанскому (Вдовы Клико или Моэта Благословенное вино) и бордо («пусть живое бордо, наш друг!») , описания дружеских встреч («Люблю я дружеские враки И дружеский бокал вина Порою той, что названа Пора меж волка и собаки» )
Пушкин сравнивает каналы Петербурга с венецианскими, но это сравнение не прямое, оно сделано посредством изображения картины - образ лодки, которая плывет по реке: «…Лишь лодка, веслами махая, Плыла по дремлющей реке.. » Образ Италии возникает и после того, как автор упоминает Торквато Тассо: «…Но слаще, средь ночных забав, Напев Торкватовых октав»
Образ Венеции завершается загадкой об «адриатической серебряной волне» , о плавании на лодке с венецианкой «в тайной молчаливой гондоле… » и волшебных строфах Петрарки…
Для автора Италия - это образ овеянной мечтой свободы, как и море. Здесь, в холодном Петербурге, поэт мечтает о другом море - теплом, свободном, «Где я страдал, где я любил, Где сердце я похоронил» . «Брожу над морем, жду погоды, Маню ветрила кораблей…» - пишет о себе автор с берегов Невы. И все же, исполняя гимн яркому, шумному, красивому Петербургу, Пушкин вспомнит другие места - и заметит:
"Я был рожден для жизни мирной,
Для деревенской тишины:
В глуши звучнее голос лирный,
<span> Живее творческие сны»</span>Москва занимает промежуточное, срединное место в композиции произведения. Она- тема седьмой главы ( хотя действие главы начинается в деревне). В начале 7-й главы мы видим три эпиграфа, посвященные Москве, в которых выражается
отношение автора к этому городу:
Москва, России дочь любима,
Где равную тебе сыскать?
(Дмитриев)
Как не любить родной Москвы?
(Баратынский)
Гоненье на Москву! что значит видеть свет!
Где ж лучше?
Где нас нет.
(Грибоедов)
Москва имеет нечто общее с Петербургом (историческая столица, присутствие светского общества)
Московская жизнь скучна и пуста.
Все в них так бледно, равнодушно:
Они клевещут, даже скучно...
Важно обратить внимание на московский пейзаж:
…Но вот уж близко. Перед ними
Уж белокаменной Москвы,
Как жар, крестами золотыми
Горят старинные главы…
… уж столпы заставы
Белеют: вот уж по Тверской
Возок несется чрез ухабы.
Мелькают мимо будки, бабы,
Мальчишки, лавки, фонари,
Дворцы, сады, монастыри,
Бухарцы, сани, огороды,
Купцы, лачужки, мужики,
Бульвары, башни, казаки,
Аптеки, магазины моды,
Балконы, львы на воротах
И стаи галок на крестах.
В этом наборе слов Пушкин умело показал Москву со всех сторон. В строфе XXXVI автор говорит великие слова, известные любому русскому человеку, в которых отразилась глубокая любовь Пушкина к этому противоречивому городу:
Москва… как много в этом звуке
Для сердца русского слилось!
Как много в нем отозвалось!
В седьмой главе также имеет большое значение гражданско-патриотическое отступление на тему событий минувшей войны:
Вот, окружен своей дубравой,
Петровский замок. Мрачно он
Недавнею гордится славой.
Напрасно ждал наполеон,
Последним счастьем упоенный,
Москвы коленопреклоненной
С ключами старого кремля:
Нет, не пошла Москва моя
К нему с повинной головою.
Исключительно важны в московских сценах прямые и «скрытые» отсылки к «Горю от ума».
Примечательно, что в Москве не появляется Онегин (в композиционном отношении московский эпизод симметричен «путешествию Онегина», где, соответственно, не появляется Татьяна).
Можно заметить, что в культурно-мифологической перспективе Москва ассоциируется с женским началом, а Петербург – с мужским. В соответствии с этим в Москве важное значение имеет женский мир, мир «бабушек»
И хором бабушки твердят:
<span>Как наши годы-то летят!
</span>
Тарас Бульба - характер рожденный временем.
Повесть "Тарас Бульба" - одно из самых совершенных творений Н. В. Гоголя. Оно стоило писателю
огромного труда. В повести Гоголь рассказывает о героической борьбе украинского народа за свое национальное освобождение. Главные события происходят в Запорожской Сечи, в царстве свободы и равенства. Это вольная республика, в которой живут люди широкого размаха души, абсолютно свободные и равные, где воспитываются сильные и мужественные характеры. Для людей такого характера нет ничего выше на свете, чем интересы народа, чем свобода и независимость Отчизны. В повести превосходно раскрывается атмосфера могучего народного движения. Замечателен образ главного героя повести -Тараса Бульбы.
Суровый и непреклонный Тарас Бульба ведет жизнь, полную . невзгод и опасностей. Он не был создан для семейного очага. Его "нежба" -! чистое поле да добрый конь. Увидевшись после долгой разлуки с сыновьями, он назавтра же спешит с ними в Сечь, к казакам. Здесь его подлинная стихия. Гоголь пишет о нем: "Весь он был создан для бранной тревоги и отличался грубой прямотой своего нрава".
Человек огромной воли и недюжинного природного ума, трогательно нежный к товарищам и беспощадный к врагу. Он карает польских магнатов и защищает угнетенных и обездоленных. Это могучий образ, овеянный поэтической легендой, по выражению Гоголя: "точно необыкновенное явление русской силы".
Тарас Бульба - это мудрый и опытный вожак казацкого войска. Его "отличали" "умение двигать войском и сильная ненависть к врагам". Вместе с тем Тарас не противопоставлен окружающей среде. Он любил простую жизнь казаков и ничем не выделялся среди них.
Образ Тараса воплощает в себе удаль и размах народной жизни. Это человек большого накала чувств, страстей, мыслей. В нем нет ничего эгоистического, мелкого, корыстного. Его душа проникнута лишь одним стремлением - к свободе и независимости своего народа. Вот почему с такой ненавистью говорит он о ничтожных душах предателей: "знаю, подло завелось теперь на земле нашей: перенимают черт знает какие бусурманские обычаи; гнушаются языком своим; свой народ продают... ".
Вся жизнь Тараса была неразрывно связана с Сечью. Служению товариществу, Отчизне он отдавал всего себя безраздельно. Ценя в человеке прежде всего его мужество и преданность идеалам Сечи, он беспощаден к изменникам и трусам.
Сколько отваги в поведении Тараса, пробирающегося на территорию врага в надежде повидать Остапа! Потрясает драматизмом знаменитая сцена встречи отца со старшим сыном.
