В произведении тёплый хлеб меня восхищает тем, что мой сверстник сначала был очень злым,но потом,после рассказа старика придумал замечательный план что-бы все вернуть и заморозки ушли с деревеньки.
В произведении Никита меня восхищает отличная фантазия сверстника-Никиты.Пень у него был с глазами,в колодце были зеленые существа и т.п..
В произведении Васюткино озеро меня восхитило,то что Васютка в лесу не начал паниковать а вспомнил все чему его учил дедушка,отец,мама. Его спокойствие спасло от ужасных последствий.
Бирюком в Орловской губернии называли угрюмого и одинокого человека. Лесник Фома
жил в закоптелой и низкой избушке с двумя малолетними детьми; жена его бросила,
семейное горе и тяжелая жизнь сделали его еще более угрюмым и необщительным.
Образ Бирюка сложный и противоречивый, и, чтобы разобраться в нем, надо обратить внимание на художественные средства, которыми воспользовался автор.
Описание обстановки дома Бирюка говорит о том, насколько беден герой. Печальное
зрелище представляло собой это жилище: «Я посмотрел кругом — сердце во мне заныло:
не весело войти ночью в мужицкую избу» .
Психологический портрет лесника свидетельствует об исключительной силе Бирюка;
становится понятно, почему все окрестные мужики боялись его. «Он был высокого роста,
плечист и сложен на славу. ..Черная курчавая борода закрывала до половины его суровое
и мужественное лицо; из-под сросшихся широких бровей смело глядели небольшие карие
глаза» . С виду этот человек грубый и грозный, а на самом деле — справедливый и добрый.
Он очень честный. Будучи лесником, мог бы построить себе хороший дом, а Бирюк никому не позволял красть господский лес, но и сам не брал ни бревна. И рассказчик явно
любуется своим героем.
Ключ к пониманию характера Фомы — прозвище, которым его наделяют крестьяне. От них
мы получаем косвенную характеристику лесника: «Мастер своего дела» ; «вязанки хворосту
не даст утащить»; «силен... и ловок, как бес.. . И ничем его взять нельзя: ни вином, ни деньгами; ни на какую приманку не идет» .
Сюжет, состоящий из двух эпизодов (лесник встретил охотника во время грозы и помог
ему; он же поймал крестьянина на месте преступления, а потом отпустил его на свободу) , раскрывает лучшие черты характера героя. Фоме трудно сделать выбор: поступить по
велению долга или пожалеть мужика. Отчаяние пойманного крестьянина пробуждает у
лесника жалость, которую обычно он старается подавлять.
Оба основных персонажа: лесник, Фома Кузьмич, и пойманный им мужик находятся в равных социальных и житейских условиях. Однако у двух этих людей разные жизненные позиции.
Но как бы ни поступил Бирюк, он в любом случае нарушает закон: либо в
отношении неприкосновенности частной собственности, либо в отношении человечности.
<span>Бирюк в данной ситуации выбрал человечность.
Вроде всё</span>
Я прочитала повесть В. Железникова «Чучело», потом посмотрела фильм.
Главная героиня этого фильма шестиклассница Лена Бессольцева (Кристина Орбакайте) , которая сталкивается с совсем недетскими житейскими трудностями. Предательство, подлость, ненависть и полное непонимание окружающих делают жизнь девочки невыносимой, но она преодолела все перипетии благодаря силе своего духа и стойкости характера.
Лена была довольно милой девочкой, доброй и не очень красивой, но дело в том, что она была не такой, как все, и таким людям не очень легко жить в обществе.
Открытая, искренняя, добрая девочка Лена Бессольцева становится в классе изгоем только потому, что имела смелость (в понимании коллектива - "наглость") быть самой собой! Дети злятся на неё, потому что чувствуют, что она свободна в проявлении своих чувств, а они себе такого позволить не могут, даже если в душе они тоже такие, поскольку в нашем Зазеркалье добрые и человечные считаются чучелами, а кому же охота прослыть чучелом и стать изгоем?
Это история о светлой, наивной, влюбившейся девочке, о ее самоотверженности и смелости и о предательстве и жестокости, с которыми ей пришлось столкнуться. Это предательство любимого одноклассника, между прочим спасенного ей, это травля и унижения со стороны всего класса. Даже учительница остается в стороне от всего происходящего. Это то, чем реально может быть богата школьная жизнь.
В фильме Чучело главные роли играли Юрий Никулин (дедушка) , и Кристина Орбакайте (внучка) .
Мы привыкли видеть Ю. Никулина в комедийных ролях, но доброго дедушку с печальными глазами, он сыграл так, что тронуло до глубины души. И К. Орбакайте тоже молодец- так смогла играть эту обиженную девчонку. Как она переживала первую любовь, и пошла на такой отчаянный поступок: постригла себе волосы.
Этот фильм не надоедает, можно смотреть не один раз, ведь в нем показана жизнь, за которую хочется переживать. Хотелось, чтоб все дети были счастливы, и не было никогда таких печальных судеб. Пусть это будет только в кино, и мы будем смотреть и переживать только сидя на диване.
<span>В любой ситуации надо оставаться человеком, не унижать достоинство другого человека, не идти на поводу у толпы. Ведь зло чаще всего совершается с молчаливого согласия многих. И в какую бы одежду не рядился человек, какой бы внешностью ни обладал, если он бездушен и жесток и несет окружающим его людям боль, страдания - он неприятен, отвратителен.</span>
"Книга
для каждого освещает наше личное движение к истине" М.Пришвин
Роман «Мастер и
Маргарита» — самое мистическое произведение М. А. Булгакова. Но он, как ни
странно, не воспринимается читателем как оторванная от реальности фантастика.
Роман жизнеутверждающе, ведь в нём поднимаются вопросы, вечно волнующие
человека: добро и зло, трусость и смелость, вера и неверие, проблема творчества
и свободы,
истина и ложь, любовь и
равнодушие, проблема власти, темы судьбы и личной ответственности. У Булгакова
нет абсолютно положительных и полностью отрицательных героев. Даже Воланд не
является воплощением
лишь зла: он помогает
Маргарите вновь найти Мастера. Об этом говорит и эпиграф к роману: «Я часть той
силы, что вечно хочет зла, и вечно совершает благо», и висящий на груди дьявола
знак золотого жука, символизирующий зло, порождающее добро.
Таким образом Булгаков
подводит читателя к выводу, что борьба между добром и злом, светом и тьмой
окончится победой добра. Автор глубоко убеждён, что при любых обстоятельствах,
даже самых тяжелых, человек должен оставаться человеком и стремиться к познанию
истины через добро. Косвенно эту мысль подтверждает оценка Воланда: «Они люди
как люди. Любят деньги, но ведь это всегда было… Ну, легкомысленны… Ну, что ж…
и милосердие иногда стучится в их сердца…
Обыкновенные люди… в
общем, напоминают прежних…». Неслучайны в романе Ершалаимские главы: не
пересказывает Евангелия а, переосмысливая библейский сюжет, вносит с ним и
вечные истины.
Через века сначала
нашей эры и в тридцатые годы XX века, проносятся отдельные детали и фразы.
Вечные символы природы: солнце, дождь, гроза, тучи, тьма, луна – присутствуют в
описании Ершалаима в день казни Иешуа в последний день пребывания Воланда. Этим
подчеркивается связь времён и вечная актуальность библейских истин, забвение их
отражается на нравственном состоянии общества.
Мысль о сосуществовании
в человеке добра и зла, духовного и бездуховного подтверждается автором не
только противопоставлением отдельных героев, но и коллективным портретом толпы
в день казни Иешуа в Ершалаиме и на представлении в варьете в Москве.
Равнодушное любопытство сменяется ужасом, сочувствием.
В романе Булгакова
каждый человек оказывается в ожидании страшного суда. В такой ситуации наиболее
ярко проявляется истинная сущность героя: одни познают истинные ценности
(Мастер, Маргарита, Иван Бездомный), другие, не имея веры и чести, катятся в
пропасть (Берлиоз, Алладий Могарыч).
Неслучайно главным
героем романа Мастера и Ершалаимских глав является Понтий Пилат. С этим образом
в произведение вносится тема свободы и личной ответственности. «Двенадцать
тысяч лун за одну луну» и века расплаты за духовную трусость, слабость. Власть
не приносит человеку свободы. Могущественный Понтий Пилат повелевает жизнями
людей, но свобода ему не ведома. Он раб своей карьеры. Иешуа, напротив,
полностью свободен. У него нет, ничего из материальных благ, но есть свои представления
о мире, своя совесть, и он сам хозяин своей судьбы.
Тема творчества у
Булгакова неразрывно связана с темой свободы, движения к истине. Именно поэтому
произведение Мастера заслужило бессмертие: «Рукописи не горят». Герою
противопоставляется целая галерея писателей из МАССОЛИТа, которые ради
собственного благополучия пишут в угоду власти. Этим людям неведомы честь,
совесть, свобода. Их фамилии говорят сами за себя: Богохульский, Абабков,
Павианов. Герой не желает отождествлять себя с этими людьми: «Не писатель, а
мастер».
Неслучайно Мастер
завершает свой роман словами: «Свободы! Свободы», «отпуская» своего героя. Эта
фраза не соответствует первоначально задуманной, но ею подчеркивается главный
смысл произведения, и без неё оно было бы незавершённым.
В Ершалаимских главах
заложены понятия о непроходящих ценностях. Главная опора человека, его
богатство и защита – вера в истину. У разных героев разные понятия о ней: у
одних вера во всемогущество денег; вера в любовь – смысл жизни Маргариты; вера
в доброту, вера в человека – главное, определяющее качество Иешуа. Человек
подвергается наказанию, как Берлиоз, за неимение веры.
Потеря веры сказывается
на духовном облике человека. Мастер потерял веру в свое творение, а вместе с
ней потерял и желание жить.
Тема любовь у Булгакова
гораздо шире, чем взаимоотношения мужчины и женщины, Мастера и Маргариты. Автор
считает, что любовь – это обязательно уважение друг к другу, милосердие,
поддержка, забота. Любовь к людям и веру в них проповедует Иешуа: «Все люди
добрые».
Любовь несёт человеку
свет, добро. По мнению Булгакова, каждый, в ком есть хоть частица человечности,
достоин
