Сергей Юрьевич сыграл множество ролей, как главных (тот же Великий комбинаор в "Золотом теленке", так и второстепенных, эпизодических (Груздев в "Месте встречи", которое изменить нельзя, или соседский дядя Митя в "Любви и голубях"), как серьезных, так и юморных. В общем, разноплановый был актер.
Но (как ни странно это прозвучит для Станислава из Екатеринбурга) мне первым вспоминается именно дядя Митя с его неповторимой и надолго запоминающейся манерой преподносить обыденные вещи и фразой, сказанной ему вслед: "Беги дядя Митя, беги!"... Образ одного из простых деревенских жителей тех времен, по-моему, был передан просто бесподобно!
Видимо, я не буду оригинальным... Хотя Сергей Юрьевич Юрский сыграл много ролей в кино, и даже главных (например,неподражае<wbr />мый Бендер в фильме "Золотой теленок"), но актер, лично мне, навсегда врезался в память в другом фильме. Хотя это, по сути, эпизодическая роль. Но его герой там- просто чудо). А именно- роль дяди Мити в фильме Меньшова "Любовь и голуби". Казалось бы,всего-то любитель выпить и приврать на фоне возлияний-что ж тут такого? Но талант Юрского сделал своё дело- его дядя Митя просто незабываем...
"День Парижской коммуны насухую прошел...","Извините<wbr />, что помешал вам деньги прятать...", "Инфаркт микарда- вот такой рубец!"...Просто россыпь цитат...
Для меня самыми запоминающими ролями стали республика ШКИД, где у него была главная ролью Замечательный директор школы получился. Остап Бендер в Золотом теленке просто великолепен. Все роли у него запоминающиеся, но невозможно забыть дядю Митю в Любовь и голуби. Более поздние фильмы - Отцы и дети, где С. Юрский сыграл главную роль, отца Базарова. Может кто и не помнит, но он воплоти Сталина в фильме Товарищ Сталин. А в фильме Фурцева он сыграл Бориса Пастернака.
Не столько сам фильм, сколько роль. Советский физик-ядерщик Яков Губерман, в сериале режиссёра Владимира Фокина "Пятый ангел". Почему? Потому что Юрскому, в соавторстве с Фокиным, на примере Губермана, удалость создать образ настоящего Советского человека, умнейшего, честнейшего и принципиальнейшего самоотверженного патриота, для которого правда и справедливость дороже всего на свете. Причём образ очень реалистичный, такой, какой он и был на самом деле.
Для меня Сергей Юрский - это все-таки Остап Бендер, образ которого мне близок с детства. Умный, искрометный, но по-своему близкий зрителю.Также я помню Сергея Юрского по образу строгого, но гуманного ВикНикСора из "Республики ШКИД". Он в сложнле для Советской России время старался помочь стать малолетним беспризорникам, начинающим преступникам хорошими людьми, выбраться из трясины в которую они попали в результате Революции и Гражданской войны. При этом он использует и кнут, и пряник, и лисный пример.
Все же , его Остап Бендер- лучший Бендер. Неповторимые южные еврейские интонации, гонор, склонность к философским рассуждениям, авантюризм, яркий юмор, наконец, порода-мне кажется все это было в Юрском и нам всем будет этого не хватать. Увы!
Я к фильмам очень придирчив,и наверно из 100 предложенных фильмов я обычно решаюсь смотреть всего 2-3 фильма.Но как уже упомянули выше,вкус у всех разный.Я бы вам посоветовал такие фильмы:
"Форрест Гамп" - о необыкновенной доброте,уверенности себе,про лучшего друга и про человека который любит по настоящему .Легендарный фильм
"Дневник памяти" - наверно лучший фильм про настоящую любовь
"Изгой" - про человека который поставил себе цель,ради того что бы выжить.
"Прогулка" - фильм который смотрится на одном дыхании.Про канатоходца у которого была мечта всей жизни
"Помни меня" - нужно ценить своих близких.(Этот фильм прям подчеркиваю,может и не лучше других,но его нельзя не посмотреть)
"Гарри Поттер" :D - любимый фильм детства,и фильм про настоящую дружбу.Я его пересматривал когда уже вырос,и только тогда он мне понравился по настоящему .Если по каким-то причинам вы,или тот кто прочтет это,не смотрели фильм,я очень рекомендую это сделать.И это при том что я не любитель жанра "фэнтези" )
Обладательница столь яркой внешности Скарлетт Йохансон для меня никогда не была сильной актрисой. Но некоторые её фильмы меня откровенно "зацепили" как самим сценарием, так и её игрой. Приведу список таких фильмов:
Знаю, что фильмография актрисы более широка, чем 3 фильма, но именно в них наиболее широко раскрывается талант актрисы. Скарлетт словно пытается разрушить стереотипы Голливуда о красивых блондинках в роскошных платьях. В общем, вам решать на какие её фильмы западать.
Ой, я вначале упустила, что разговор не только о голливудских сериалах (пяти любимых у меня не набиралось никак!), но и о фильмах можно потолковать!
Тогда представлю свой топ-пять!
(А выбор обусловлен любовью к синема; осознавая свои огромные пробелы, прямо-таки зияющие лакуны по истории мирового кинематографа, я собираюсь им заняться не отвлекаясь и даже уже слегка продвинулась в изучении: сейчас "прохожу" нуар с забегами в неонуар, который тянет за собой "новую волну", и вот я уже в Фассбиндере, в шаге на юг от которого Кесьлёвский, а в шаге на север - Бергман, и... в анекдоте, случившимся с Вуди Алленом,
сейчас расскажу, это недлинно.
Создатель нового жанра - "интеллектуальной комедии" - Вуди боготворил Ингмара Бергмана. Были у него, Аллена, какие-то студенты, может, просто поклонники-ученики, и вот он внимающим все уши прожужжал, какое их ждёт чудо - знакомство с творчеством Бергмана, ла-ла-ла. И вот сеанс. Ученики замерли и предвкушают. По окончании просмотра Аллен с недоумение взирает на обучаемых, а последние с не меньшим недоумением на него. И что оказалось? Оказалось, что новаторство, психологизм и другие составляющие творчества великого шведа давно процитированы, в чём-то продублированы, в чём-то спародированы самим Алленом и вообще другими режиссёрами... Бергман оказался для разочарованных студентов... вторичен.)
Свой топ начну с сериалов, которые в принципе люблю меньше, чем отдельно взятый фильм, - я просто не умею смотреть подряд не один год, а значит, что-то неизбежно упускаю, - так произошло с "Сантой-Барбарой" - первым знакомством с многолетним сериалом...
Первым в топе назову "Коломбо" - обожаю хорошие детективные истории, где злодей разоблачён, но путь к победе прокладывают не крепкие кулаки и быстрые ноги, а "маленькие серые клеточки"!
Сериал построен по нестандартной для детективов схеме: зритель с самого начала знает, кто убийца, и главной загадкой становится то, каким образом Коломбо удастся его вычислить. Как правило, убийца настолько самоуверен, что верит, что совершил «идеальное преступление», и это превращает сюжет в некую интеллектуальную дуэль, позволяет рассматривать историю не только с точки зрения следователя (как это обычно бывает в классических детективах), но ещё и преступника.
Сюжетную основу сериала составляют детективные истории разных авторов из разных стран и времён, но благодаря изящной игре Питера Фалька
мы не чувствуем нестыковок, верим, что события плавно разворачиваются в Лос-Анджелесе, где и служит нелепый и неряшливый интеллектуал - лейтенант Коломбо.
Второй сериал из любимых - "Скорая помощь".
Тут начало успеха, как мне кажется, в авторе сценария - Майкле Крайтоне, который брал случаи для чисто медицинских триллеров из собственной практики стажировки в службе Скорой помощи...
Что уж говорить об актёрских работах!.. Американский люд проходу не давал живому человеку Энтони Эдвардсу, принимая его за настоящего врача, Марка Грина из сериала...
Кино - это то, чему мы безусловно должны верить, иначе... кино не получилось. 8-(
Номер три - "Доктор Хаус"!!!
Пусть его представит ушедшая в народ диагностика на картинке:
А злобный и жестокий Луркмор как ни хотел сказать о герое Хью Лори гадость, у него это плохо получилось: работа Лурка - ядовито высмеивать, гипертрофированно выпячивая неявное, а с Хаусом прокол (имхо) - он ничего о себе и не скрывал!
...Ему 50 лет, и он очень редко побрит, а также калека, наркоман, мизантроп, атеист, тролль, лжец, не-девственник, шлюхо<люб>, онанист, и просто лапочка. Ах да, ещё он врач и работает заведующим диагностическим отделением. Хаус игнорирует правила, грубит пациентам (в тех редких случаях, когда снисходит до того, чтобы поговорить с ними) и их близким, ведёт себя вызывающе, неполиткорректно и язвительно острит в общении, временами доставляя немалые лулзы. В свободное время снимает шлюх, ест викодин в качестве лекарства от боли в ноге, бренчит на гитаре и великолепно играет на клавишно-ударно-струнных инструментах и их аналогах. Коллеги и начальство его ненавидят, но не увольняют из-за выдающихся аналитических способностей. Учитывая уровень недоверия к Хаусу со стороны трёх его подчинённых врачей, главврача клиники и его друга онколога, каждый из его пациентов загибался бы в каждой серии из-за неправильно установленных диагнозов со стороны его команды, если бы Хауса вдруг не посещало озарение, и он не останавливал бы в последний момент своих горемычных.
(Я тут только парочку слов заменила - они не для нежных ушек.)
Кино...
Фильм-событие 2002 года - "Часы". Режиссер - англичанин Стивен Долдри, но производство США, а уж актрисы...
Николь Кидман, получившая за свою Вирджинию Вулф "Оскара", радовалась возможности изменить "хорошенькому носику", надоел.
Тут все три актрисы необыкновенно хороши, но героиню Джулианны Мур моя дочь не простила... Я говорю: она ушла в свою судьбу, не к кому-то, а к себе, - нет, как она посмела изуродовать жизнь сыну! - и слёзы.
(Настолько всерьёз мы смотрим кино.)
Повествование ограничивается одним днём трёх женщин, с момента их пробуждения и до вечера. Истории их жизней разделены практически столетием: Николь Кидман играет британскую писательницу Вирджинию Вулф, угнетаемую депрессиями и мыслями о самоубийстве; Джулианна Мур играет американскую домохозяйку Лору Браун, живущую в Лос-Анджелесе в 1951 году и страдающую от наскучившей жизни; Кларисса Воган, героиня Мерил Стрип, гомосексуальный редактор издательства, живёт в 2001 году в Нью-Йорке и занята, помимо прочего, заботой об умирающем от СПИДа бывшем любовнике Ричарде (Эд Харрис), сыне Лоры Браун.
<hr />
Все эти, очень разные на первый взгляд героини взаимосвязаны книгой Вирджинии Вулф «Миссис Дэллоуэй»: день Вулф начинается с того, что она приступает к работе над этим романом, Лора Браун читает эту книгу в своём идеальном особняке, пока её нелюбимый муж (Джон Си Рейли) находится на работе, и, наконец, Миссис Дэллоуэй — это давнишнее прозвище героини Мерил Стрип (так когда-то называл её Ричард).
<hr />
Данные совпадения к финалу образуют причудливый и вместе с тем поразительный сюжет почти мистического свойства: судьбы всех трёх героинь, при всех их временных и пространственных отличиях, окажутся практически идентичными и связанными едва ли не нитью родства.
Завершающий топ фильм, который приняла не сразу, - "Убить Билла".
Всемогущий Боженька, пишу Тебе, чтобы высказать мою безграничную благодарность. Как это прекрасно, что Ты продолжаешь подавать знаки своего существования, хоть и делаешь это в столь причудливой форме. Вот уже несколько дней, как, исключительно благодаря Твоей безграничной милости, обретают душевное спокойствие все те, кто долгие шесть лет ждал нового фильма Квентина Тарантино. А в нашем безумно и безудержно несущемся в пугающую неизвестность мире именно душевное спокойствие и равновесие важно, как ничто другое, и ни один другой режиссер не способен умиротворить своего зрителя так, как делает это Тарантино...
<hr />
...Великий и ужасный Квентин вернулся, сопровождаемый стонами и воплями, в облаке кровавых брызг. «Убить Билла» не похож на предыдущие фильмы режиссера, но с первых кадров угадывается «рука мастера», и авторство шедевра не может вызывать сомнения. На этот раз нам преподносят «самурайское» кино – невероятный коктейль из блестящих рукопашных боев и поединков и массовых побоищ с использованием холодного оружия...
Однажды меня спросили: могу ли я назвать фильм для широкого круга зрителей, который одновременно был бы и элитарным, артхаусным? - Могу. "Убить Билла" Квентина Тарантино.
Спасибо Тебе, Господи, за то, что создал гонконгское кино. В течение нескольких лет Тарантино ежедневно смотрел по нескольку фильмов, сделанных в славном Сянгане, пропитываясь их духом, с тем чтобы выплеснуть всю боевую мощь Востока на головы своих ни в чём не повинных зрителей. Драки в «Убить Билла» исполнены на высочайшем уровне, китайские мастера ставили для фильма трюки, не выполнявшиеся уже два десятилетия. Что особо надо отметить: всё настоящее – никаких компьютерных спецэффектов, Тарантино – ярый противник прихода компьютеров в кино, он полагает, что «цифра» уничтожает искусство. Так что те, кто утверждает, что драка в клубе «Голубые листья» похожа на битву Нео с агентами Смит во второй «Матрице» серьёзно заблуждаются, роднит их только масштабность, в остальном - ничего общего. Все восемьдесят восемь бешеных якудза в этом эпизоде абсолютно настоящие. Реклама утверждает, что эта сцена сразу же была признана «лучшей дракой за всю историю кино». Так и представляю себе собравшихся после премьеры критиков и кинематографистов, обсуждающих признавать это побоище лучшим за всю историю или только за этот год (кстати, Господь, не мог бы Ты, в качестве личного одолжения, покарать как-нибудь авторов аннотаций, а?)...
Ну посмотрите ещё один кусочек, он без перевода, но всё сыграно. Это - за гранью реальности - такое придумать, такое сыграть, так снять!..
Один российский режиссёр сказал по другому поводу - о "Девяти с половиной неделях", шедевре Эдриана Лайна: "У нас так не играют, у нас так не снимают, бросьте!"
Ну да, бросаем. У нас всё другое. По-другому играют и снимают тоже. Но не хуже. За советское и российское кино не стыдно.
В съемках сериала "Я, Франкенштейн" приняли участие следующие актеры: Аарон Экхарт в роли Адама, Ивонн Страховски в роли Терры, Билл Найи в роли Набериуса, Джай Кортни в роли Гидеона, Миранда Отто в роли Леоноры, Кейтлин Стэйси в роли Кезии, Кевин Гревью в роли Декара, Эйден Янг в роли доктора Франкенштейна, Вирджиния Ле Брун в роли Элизабет, Саманта Рид в роли Ив и другие.