Лучшие фильмы со Скарлетт Йохансон?
2 ответа:
Обладательница столь яркой внешности Скарлетт Йохансон для меня никогда не была сильной актрисой. Но некоторые её фильмы меня откровенно "зацепили" как самим сценарием, так и её игрой. Приведу список таких фильмов:
Знаю, что фильмография актрисы более широка, чем 3 фильма, но именно в них наиболее широко раскрывается талант актрисы. Скарлетт словно пытается разрушить стереотипы Голливуда о красивых блондинках в роскошных платьях. В общем, вам решать на какие её фильмы западать.
Мне очень понравились ее роли в Фильмах Вуди Аллена "Матч Поинт" и "Вики Кристина Барселона"
Также обязательно стоит посмотреть следующие фильмы с ее участием: "Мир призраков" (2001 г), "Трудности перевода" (2003), "Девушка с жемчужной сережкой" (2003), "Остров" (2005), "Черная орхидея" (2006), "Престиж" (2006).
Читайте также
Всего официальная Бондиана насчитывает 23 фильма. В этом году выйдет 24-й и уже планируется 25й фильм о Бонде. Кроме того, есть еще три фильма, не вошедших в официальную серию. Два из них имеют название "Казино "Рояль" и один ( с Шоном Коннери) - "Никогда не говори никогда". Мне больше всего нравятся фильмы, где главного героя играли Коннери и Пирс Броснан. Лэзенби и Роджер Мур меня раздражают до чесотки))) В них нет самоуверенного обаяния Коннери, зато позерства хватает с лихвой. Тимоти Далтон вне Бондианы мне очень симпатичен, но в общую серию его типаж не вписывается. А Крэйг вообще сделал из Бонда совершенного кого-то другого. Он хорош, но это не Бонд.
Я бы посоветовала посмотреть "Из России с любовью", наверное, чтобы понять дух классического Бонда. Только смотреть нужно не с позиций 2015 года и с багажом 3D, эффектов и т.д. У меня одно время старые фильмы Бондианы вызывали только хихиканье и недоумение. Тогда я решила смотреть все с самого начала и постепенно двигаться к современным. Этакая ретроспектива. Помогло абстрагироваться и проникнуться. Уже на втором фильме начинаешь получать удовольствие))
Из фильмов с Броснаном, мне кажется, стоит посмотреть "Завтра не умрет никогда".
И, хотя я не рекомендовала Крейга, но "Координаты "Скайфол" стоит посмотреть для того, чтобы иметь понятие о севременном уровне Бондианы, а также, чтобы увидеть Хавьера Бардема в роли главного злодея))
Очень трепетно отношусь к такой личности как Рената Литвинова - она стильная, неординарная, неземная, очень красивая и утонченная женщина. Не могу сказать, что она блестящая и талантливая актриса. Но когда ей попадаются роли, где она может быть сама собой, то на них настолько приятно смотреть, не побоюсь этого слова - с эстетическим удовольствием!
Впервые я увидела Ренату в фильме Киры Муратовой "Три истории" в роли Офелии, там же с ней снимался еще молодой Охлобыстин.
Фильм, который сделал Литвинову популярной - "Граница таежный роман". После этого фильма все надолго запомнили фразу "Я летаю, я в раю".
Просто обожаю фильм "Небо.Самолет.Девушка" режиссера Веры Сторожевой. Весь фильм такой же женственный и воздушный, как сама Литвинова, и никто другой не смотрелся бы так в этой роли.
Еще один мой любимый фильм вышеупомянутой Муратовой - "Настройщик". Партнером по фильму был Георгий Делиев. Бесподобный фильм, один из лучших у Муратовой! Особенно забавным показался момент, где Рената Муратовна стояла с косой.
В послужном списке Литвиновой есть хорошие фильмы, где она выступила не только как актриса, но и как режиссер - это "Богиня: как я полюбила" и "Последняя сказка Риты"
Самый сильный фильм - "Мне не больно", очень неожиданная работа Алексея Балабанова, пронзительная и чувственная.
Не могу не вспомнить фильм "Жестокость" - интересный сюжет, поразительная концовка и как всегда удивительная Литвинова!
"Хозяин морей: На краю земли", чтобы там не говорили о киношном пути Кроу.
Фильм 2003-го года, "помотивная экранизация" Питером Уиром романного цикла Патрика О'Брайена о служебных и прочих коллизиях жизни капитана Джека Обри по прозвищу "Счастливчик" (Кроу) и доктора Стивена Мэтьюрина (Пол Беттани)
Из всех "никогда не существовавших героев" воплощённых Кроу в кино - капитан Обри-Счастливчик - самый "реальный".
А в паре с Беттани, для которого, кстати, роль доктора Мэтьюрина поудачнее Чосера будет, так вообще - одни сплошные "+600!" да именины сердца.
Ой, я вначале упустила, что разговор не только о голливудских сериалах (пяти любимых у меня не набиралось никак!), но и о фильмах можно потолковать!
Тогда представлю свой топ-пять!
(А выбор обусловлен любовью к синема; осознавая свои огромные пробелы, прямо-таки зияющие лакуны по истории мирового кинематографа, я собираюсь им заняться не отвлекаясь и даже уже слегка продвинулась в изучении: сейчас "прохожу" нуар с забегами в неонуар, который тянет за собой "новую волну", и вот я уже в Фассбиндере, в шаге на юг от которого Кесьлёвский, а в шаге на север - Бергман, и... в анекдоте, случившимся с Вуди Алленом,
сейчас расскажу, это недлинно.
Создатель нового жанра - "интеллектуальной комедии" - Вуди боготворил Ингмара Бергмана. Были у него, Аллена, какие-то студенты, может, просто поклонники-ученики, и вот он внимающим все уши прожужжал, какое их ждёт чудо - знакомство с творчеством Бергмана, ла-ла-ла. И вот сеанс. Ученики замерли и предвкушают. По окончании просмотра Аллен с недоумение взирает на обучаемых, а последние с не меньшим недоумением на него. И что оказалось? Оказалось, что новаторство, психологизм и другие составляющие творчества великого шведа давно процитированы, в чём-то продублированы, в чём-то спародированы самим Алленом и вообще другими режиссёрами... Бергман оказался для разочарованных студентов... вторичен.)
Свой топ начну с сериалов, которые в принципе люблю меньше, чем отдельно взятый фильм, - я просто не умею смотреть подряд не один год, а значит, что-то неизбежно упускаю, - так произошло с "Сантой-Барбарой" - первым знакомством с многолетним сериалом...
Первым в топе назову "Коломбо" - обожаю хорошие детективные истории, где злодей разоблачён, но путь к победе прокладывают не крепкие кулаки и быстрые ноги, а "маленькие серые клеточки"!
Сериал построен по нестандартной для детективов схеме: зритель с самого начала знает, кто убийца, и главной загадкой становится то, каким образом Коломбо удастся его вычислить. Как правило, убийца настолько самоуверен, что верит, что совершил «идеальное преступление», и это превращает сюжет в некую интеллектуальную дуэль, позволяет рассматривать историю не только с точки зрения следователя (как это обычно бывает в классических детективах), но ещё и преступника.
Сюжетную основу сериала составляют детективные истории разных авторов из разных стран и времён, но благодаря изящной игре Питера Фалька
мы не чувствуем нестыковок, верим, что события плавно разворачиваются в Лос-Анджелесе, где и служит нелепый и неряшливый интеллектуал - лейтенант Коломбо.
Второй сериал из любимых - "Скорая помощь".
Тут начало успеха, как мне кажется, в авторе сценария - Майкле Крайтоне, который брал случаи для чисто медицинских триллеров из собственной практики стажировки в службе Скорой помощи...
Что уж говорить об актёрских работах!.. Американский люд проходу не давал живому человеку Энтони Эдвардсу, принимая его за настоящего врача, Марка Грина из сериала...
Кино - это то, чему мы безусловно должны верить, иначе... кино не получилось. 8-(
Номер три - "Доктор Хаус"!!!
Пусть его представит ушедшая в народ диагностика на картинке:
А злобный и жестокий Луркмор как ни хотел сказать о герое Хью Лори гадость, у него это плохо получилось: работа Лурка - ядовито высмеивать, гипертрофированно выпячивая неявное, а с Хаусом прокол (имхо) - он ничего о себе и не скрывал!
...Ему 50 лет, и он очень редко побрит, а также калека, наркоман, мизантроп, атеист, тролль, лжец, не-девственник, шлюхо<люб>, онанист, и просто лапочка. Ах да, ещё он врач и работает заведующим диагностическим отделением. Хаус игнорирует правила, грубит пациентам (в тех редких случаях, когда снисходит до того, чтобы поговорить с ними) и их близким, ведёт себя вызывающе, неполиткорректно и язвительно острит в общении, временами доставляя немалые лулзы. В свободное время снимает шлюх, ест викодин в качестве лекарства от боли в ноге, бренчит на гитаре и великолепно играет на клавишно-ударно-струнных инструментах и их аналогах. Коллеги и начальство его ненавидят, но не увольняют из-за выдающихся аналитических способностей. Учитывая уровень недоверия к Хаусу со стороны трёх его подчинённых врачей, главврача клиники и его друга онколога, каждый из его пациентов загибался бы в каждой серии из-за неправильно установленных диагнозов со стороны его команды, если бы Хауса вдруг не посещало озарение, и он не останавливал бы в последний момент своих горемычных.
(Я тут только парочку слов заменила - они не для нежных ушек.)
Кино...
Фильм-событие 2002 года - "Часы". Режиссер - англичанин Стивен Долдри, но производство США, а уж актрисы...
Николь Кидман, получившая за свою Вирджинию Вулф "Оскара", радовалась возможности изменить "хорошенькому носику", надоел.
Тут все три актрисы необыкновенно хороши, но героиню Джулианны Мур моя дочь не простила... Я говорю: она ушла в свою судьбу, не к кому-то, а к себе, - нет, как она посмела изуродовать жизнь сыну! - и слёзы.
(Настолько всерьёз мы смотрим кино.)
<hr />Повествование ограничивается одним днём трёх женщин, с момента их пробуждения и до вечера. Истории их жизней разделены практически столетием: Николь Кидман играет британскую писательницу Вирджинию Вулф, угнетаемую депрессиями и мыслями о самоубийстве; Джулианна Мур играет американскую домохозяйку Лору Браун, живущую в Лос-Анджелесе в 1951 году и страдающую от наскучившей жизни; Кларисса Воган, героиня Мерил Стрип, гомосексуальный редактор издательства, живёт в 2001 году в Нью-Йорке и занята, помимо прочего, заботой об умирающем от СПИДа бывшем любовнике Ричарде (Эд Харрис), сыне Лоры Браун.
<hr />Все эти, очень разные на первый взгляд героини взаимосвязаны книгой Вирджинии Вулф «Миссис Дэллоуэй»: день Вулф начинается с того, что она приступает к работе над этим романом, Лора Браун читает эту книгу в своём идеальном особняке, пока её нелюбимый муж (Джон Си Рейли) находится на работе, и, наконец, Миссис Дэллоуэй — это давнишнее прозвище героини Мерил Стрип (так когда-то называл её Ричард).
Данные совпадения к финалу образуют причудливый и вместе с тем поразительный сюжет почти мистического свойства: судьбы всех трёх героинь, при всех их временных и пространственных отличиях, окажутся практически идентичными и связанными едва ли не нитью родства.
Завершающий топ фильм, который приняла не сразу, - "Убить Билла".
<hr />Всемогущий Боженька, пишу Тебе, чтобы высказать мою безграничную благодарность. Как это прекрасно, что Ты продолжаешь подавать знаки своего существования, хоть и делаешь это в столь причудливой форме. Вот уже несколько дней, как, исключительно благодаря Твоей безграничной милости, обретают душевное спокойствие все те, кто долгие шесть лет ждал нового фильма Квентина Тарантино. А в нашем безумно и безудержно несущемся в пугающую неизвестность мире именно душевное спокойствие и равновесие важно, как ничто другое, и ни один другой режиссер не способен умиротворить своего зрителя так, как делает это Тарантино...
...Великий и ужасный Квентин вернулся, сопровождаемый стонами и воплями, в облаке кровавых брызг. «Убить Билла» не похож на предыдущие фильмы режиссера, но с первых кадров угадывается «рука мастера», и авторство шедевра не может вызывать сомнения. На этот раз нам преподносят «самурайское» кино – невероятный коктейль из блестящих рукопашных боев и поединков и массовых побоищ с использованием холодного оружия...
Однажды меня спросили: могу ли я назвать фильм для широкого круга зрителей, который одновременно был бы и элитарным, артхаусным? - Могу. "Убить Билла" Квентина Тарантино.
Спасибо Тебе, Господи, за то, что создал гонконгское кино. В течение нескольких лет Тарантино ежедневно смотрел по нескольку фильмов, сделанных в славном Сянгане, пропитываясь их духом, с тем чтобы выплеснуть всю боевую мощь Востока на головы своих ни в чём не повинных зрителей. Драки в «Убить Билла» исполнены на высочайшем уровне, китайские мастера ставили для фильма трюки, не выполнявшиеся уже два десятилетия. Что особо надо отметить: всё настоящее – никаких компьютерных спецэффектов, Тарантино – ярый противник прихода компьютеров в кино, он полагает, что «цифра» уничтожает искусство. Так что те, кто утверждает, что драка в клубе «Голубые листья» похожа на битву Нео с агентами Смит во второй «Матрице» серьёзно заблуждаются, роднит их только масштабность, в остальном - ничего общего. Все восемьдесят восемь бешеных якудза в этом эпизоде абсолютно настоящие. Реклама утверждает, что эта сцена сразу же была признана «лучшей дракой за всю историю кино». Так и представляю себе собравшихся после премьеры критиков и кинематографистов, обсуждающих признавать это побоище лучшим за всю историю или только за этот год (кстати, Господь, не мог бы Ты, в качестве личного одолжения, покарать как-нибудь авторов аннотаций, а?)...
Ну посмотрите ещё один кусочек, он без перевода, но всё сыграно. Это - за гранью реальности - такое придумать, такое сыграть, так снять!..
Один российский режиссёр сказал по другому поводу - о "Девяти с половиной неделях", шедевре Эдриана Лайна: "У нас так не играют, у нас так не снимают, бросьте!"
Ну да, бросаем. У нас всё другое. По-другому играют и снимают тоже. Но не хуже. За советское и российское кино не стыдно.
Последние мной открытые шедевры:
- "Мусульманин" (см. раздел "Награды");
- "Барак" ("Награды");
- "Старухи" ("Награды");
- "Кукушка" (см. раздел "Фестивали и призы").