В XIX веке в России Императорская Академия художеств (высшее учебное заведение в области изобразительных искусств) фактически была единственной законодательницей вкусов в области живописи, скульптуры, архитектуры и прикладного искусства.
Традиционно в Академии проходил конкурс самых талантливых выпускников на Большую Золотую медаль. Победители получали право 6-летней поездки в Италию с полным пансионом.
В 1863 году Совет Академии изменил условия конкурса, приравняв выпускников исторического класса и жанровой живописи, без выбора свободной темы.
Конкурсанты во главе с Иваном Крамским подали несколько прошений с просьбой пересмотра условий конкурса. Но эти прошения остались без ответа. Тогда в день конкурса 9 ноября 1863 года 14 из 15 конкурсантов отказались от участия в конкурсе. Эта акция выпускников получила название «Бунт четырнадцати». Именно эта дата стала считаться началом эпохи «передвижников».
«Бунтовщики» во главе с И.Крамским организовали «Артель художников», которая явилась первым коммерческим предприятием людей искусства. Спустя 7 лет Артель развалилась, и на принципиально иных творческих основах было организовано «Товарищество передвижных художественных выставок». Членов «Товарищества» стали называть «передвижники».
В «Товарищество» объединялись русские художники реалистического направления. Русский реализм предполагал изображение современной жизни народа, страны, природы родного края.
За время существования «Товарищества» было проведено 48 выставок в Санкт-Петербурге, Москве, Киеве, Харькове, Одессе, Казани и других городах.
Первая выставка «передвижников» открылась в Санкт-Петербурге в Императорской Академии художеств 29 ноября 1871 года. Представленные на ней картины поразили публику своей простотой и необыкновенной выразительностью. Не было пышных античных сюжетов, богатых одежд, ярких красок итальянской природы. Но были русские леса, сосны, березки, опушки в исполнении Ивана Шишкина, портреты Ивана Крамского. Большинство картин ныне составляют золотой фонд русской живописи. Среди них были: «Охотники на привале» Василия Перова (1871, холст, масло. 119х183 см)
«Грачи прилетели» Алексея Саврасова (1871, холст, масло. 62?48,5 см)
«Петр I допрашивает царевича Алексея Петровича в Петергофе» Николая Ге (1871. Холст, масло. 135,7 x 173см)
Начиная с 1900-х годов деятельность «Товарищества» стала идти на спад, стало возникать много местечковых проблем между Санкт-Петербургом и Москвой, конфликтов старых членов с новыми. Так в 1901 году из «Товарищества» вышли сразу 11 художников.
Последняя выставка была проведена в 1922 году, а в 1923 году «Товарищество» прекратило существование.
<hr />За все время членами «Товарищества» были 109 человек. Полный список можно посмотреть тут.
Основная заслуга в основании «Товарищества» принадлежит Ивану Николаевичу Крамскому.
Наиболее известные члены «Товарищества»:
Особо следует сказать о Константине Коровине, который работал в разных жанрах и художественных направлениях: от реализма до импрессионизма. Он был частым гостем "передвижников", участвовал в выставках, сделал для развития русской художественной школы живописи, и в частности русского реализма, больше, чем многие члены «Товарищества», хотя сам никогда членом «Товарищества» не был.
<hr />Более подробно - тут.
<hr />В 2008 году зарегистрировано Творческое объединение «Новые передвижники» - традиции возрождаются.
Передвижничество - это такая своеобразная субкультура в русской живописи середины - второй половины XIX века. Это объединение художников, которые считали своим долгом не просто писать картины, а нести искусство в массы, пропагандировать его. Передвижники считали, что искусство должно не просто прививать чувство красоты и обращать взор людей к прекрасному. Искусство для передвижников - это средство, с помощью которого можно затронуть важные общественные вопросы, так, чтобы это привлекло внимание равнодушной ко всему прочему общественности. Передвижники на своих полотнах стремились поднять острые социальные темы, показать проблемы и трагедии современного им общества, призвать нравственное понимание современников. Для того, чтобы как можно больше людей приобщились к искусству, пропитанному социальными переживаниями, художники устраивали передвижные выставки, от чего и получили свое название. Их передвижные выставки порой встречались не самым доброжелательным образом в темных уголках русской провинции. Но тем не мене художники продолжали свое дело, которое превратилось для них в миссию, долг перед своим народом.
В.Пукирев. Неравный брак (пример социальной живописи передвижников)
Я не знаток фотографий, но считаю что фотография должна показывать жизнь без прикрас и реальность должна быть на 100 процентов. Без всяких фотошопов, как сейчас)))Когда я увидел эту фотку, я запомнил её на всю жизнь. Это реальные наши "Бурлаки на Волге" Репина, только по американски и на фотографии...Браво!
1932 год, Чарльз Эббетс, «Завтрак наверху небоскреба».
