Это можно назвать одним словом, которое будет для многих новым - Демонизация.
На самом деле, не все смогут смотреть такие картины, ведь есть много людей которые избегают неприятных изображения и все что с ними связано, так что выбирать такой путь, это очень опасно как для психики так и для собственной популярности в народе.
Мастихиновая живопись само слово наверно произошло от инструмента, который называют мастихин. Мастихин это инструмент, которым очищают незасохшие краски с картины. С виду он похоже на плоскую лопатку, сделанную из металла. Еще инструмент используют для того чтобы нанести толстый слой краски на картину. Картины, написанные таким способом отличаются большой яркостью и сочностью красок.
Монохромная живопись и фотография это художественное творчество, но оно создано в одном цвете, и с различными оттенками данного цвета.А жизнь человека она очень яркая,со своими взлетами и падениями и она не монохромна априори.
Человек пишет сценарий жизни, по которому ему хочется жить, и только сам человек вносит коррективы и поправки в свою жизнь и чаще они яркие,чем монохромные.Ведь счастье оно цветное и радость тоже.
Каждый день человек встречает нечто особенное на своём пути.И что то чаще затрагивает струны его души, и бабочки летают в животе.Такого всегда больше,чем монотонности без красок. Резюме:монохромное искусство это может быть и красиво для кого то, но лично мне нравится искусство в красках,для меня оно как бы теплее и понятнее, ну а жизнь тем более.
Использование этой техники в живописи особенно широко применялось в средневековье. Ее приверженцами были Альбрехт Дюрер, Маттиас Грюневальд, Рембрант и многие другие художники , занимавшиеся станковой живописью. Название этой техники - гризайль изначально предполагало использование оттенков серого, но часто использовалась и сепия. Чтобы сделать сюжет выразительным и приковывающим внимание зрителей, применяя всего лишь оттенки одного единственного цвета, необходимо было обладать высоким мастерством рисунка, умением использовать полутона, плотность нанесения краски, видение объема и перспективы, чтобы картина получилась в достаточной мере рельефной и выразительной.
В наше время техника гризайля так же используется. Правда трудно найти такие же монументальные полотна, как скажем у Дюрера. Но вот мне нравятся работы Игоря Жданова, например.
