Традиционное японское искусство аранжировки цветов. создание различных композиций, составление разнообразнейших букетов, любые интерпретации со цветами - все это ИКЕБАНА. Из традиционно Японского искусства этот вид творчества отлично прижился во всем мире.
Жало аргосской осы.
Наверняка речь идет об одном из греческих мифов, где рассказывается о странствиях красавицы Ио по странам Малой Азии, которого знаменитый Эсхил превратил в трагедию.
Вот отрывок, из вольного перевода трагедии:
То есть Ио, которую Зевс превратил в корову, бежала именно от "жала аргосской осы", хотя по первоначальному варианту ее преследовал овод. Почему? Вкратце. Ио была возлюбленной Зевса, а богиня Гера, супруга Зевса, преследовала Ио. Зевс, пытаясь защитить свою очередную возлюбленную, превратил ее в корову. Гера же направила к бедной корове жалящего овода, так вот убегая от его укусов Ио-корова бегала через моря и страны, пока не добралась до Египта. Там она снова превратилась в женщину и родила сына.
По сути вопроса. Жала у овода нет, он кусаются, если же по прихоти Геры у него есть жало, то думаю оно находится сзади, как у пчел и ос.
Искусство украшения и нанесения декора кистью с помощью красок - это художественная роспись.
Художественную роспись сначала наносили на любые материалы (кожу, дерево, ткани, глину и др.)
Основные виды художественной росписи следующие:
Хохломская роспись деревянных изделий
Гжельская роспись фарфора
Дымковская роспись игрушек из глины
Нет другого выхода, кроме как записаться хотя бы на мастер-класс, проводимый специалистом по данному виду искусства. Там расскажут об особенностях красок и помогут сделать первую роспись.
Впрочем, если просто ради приятного времяпрепровождения и если обладаете навыками рисования, приобретите специальные непрозрачные краски, маркер для росписи по фарфору, растворитель, кисточки, белую фарфоровую тарелку и - главное - выберите рисунок или узор.
Дальше - дело техники. Маркером для стекла нанесите контуры будущего шедевра, затем прямо по ним пройдитесь красками, а когда всё это высохнет, чёрным маркером по фарфору расставьте акценты в виде контуров.
После этого сушить четыре часа на воздухе и полтора в духовке при температуре 160°С и остывать оставить там же.
Трудно найти людей, кто ни разу не видел репродукции этой картины с изображением обаятельной девочки с сочными дарами южного сада (сам оригинал которой можно найти в Третьяковской галерее).
Но и тем, кто видел ее не раз неизвестны некоторые факты, связанные с созданием удивительного этой удивительной работы знаменитого мастера кисти.
Начнем с того, что автор картины - Валентин Серов был мало кому известен в тот момент, когда создавал свой шедевр.
Ведь когда он появился весной 1887 года в Абрамцево у Саввы Мамонтова, Серову было всего 22 года. Чтобы добиться того эффекта, который мы сегодня видим на полотне, художнику пришлось работать с моделью, дочерью хозяина имения, больше месяца и тем самым, как он сам выражался:
Между тем, Серов был не единственным живописцем, на полотнах которых была запечатлена Вера Мамонтова.
Вот такие грустные детали, навеянные чудесной картиной Валентина Серова "Девочка с персиками".