1) Сама лирическая героиня заявляет, что говорит с маяком от имени
спасенных им кораблей. Это общность близости к морю их сразу объединяет.
<span>
Мы можем гадать, что такое <em>еще</em> маяк,
кроме ориентира для судов? Возможно, это поэзия
в житейском море. Она не позволяет героине утонуть в обыденности. Возможно
- нравственное мерило, служащее
светоносным ориентиром. </span><span>
Но, скорее всего, это лучшая часть
ее самой. "Холодновато-грустный маяк" – ее поэтический дар, который позволяет не
только видеть, как кораблю, все в истинном свете маяка, но и показать, как
маяк, верное направление другим. Именно поэт-маяк, расталкивает тьму локтями,
не прельщаясь выгодами и "правильными" темами, не страшась критики и гонений. </span><span><span>
Сама Новелла Матвеева – поэт-романтик,
часто упоминавший в своих стихотворениях море как символ свободы, стихии,
мечты. Пусть это из детских рисунков: море страны Дельфинии и кораблик -"сам
свой боцман, сам свой капитан". Но эти строки рождают щемящие сердце чувства и возвращают чистое, как в детстве, восприятие и радость открытий и фантазий.
</span><span> Песни и стихотворения Новеллы Матвеевой всегда немного грустные: "Мне надо бы
радостно крикнуть: "Ура!", а я сокрушённо подумала: "Боже!"". В ней нет пышных
и цветистых фраз, а есть спокойные раздумья о мире и о себе. Ее поэзия может
показаться холодноватой, но она – сокровенна. Матвеева поднимает в душе
человека самые чистые и светлые чувства. Свет ее творчества сродни маяку: также внятен в любой мокрой тьме и не может быть
превратно истолкован.
</span></span><span> Обратим еще раз внимание на концовку стихотворения Маяк. "Увидят и услышат".
Каждому глаголу – отдельная строка. Это о
маяке, который "видят", или о поэте, которого "слышат"?</span>
<span><span>2) Тема стихотворения – работа и роль маяка в навигации, а главная мысль - сравнение его служения людям,
неподвластного ни лести, ни нападкам, с творчеством.
Олицетворение маяка помогает
лучше, путем сравнения с человеческим трудом, раскрыть тему и ярче выразить
идею, понять лирическую героиню и представить процесс творчества. Испарина на лбу у маяка не от конденсации водяных паров, а от долгого
труда. И его огонь не погасить, как не закрыть рот (чей?) рукой. То, что в этом
стихотворении лирическая героиня запросто говорит с маяком - на равных!, -
придает всему описываемому достоверность.</span><span> Пусть она
молода: "истинного, иссиня-седого не испытала моря". Но, чувствуя
благодарность, а не недосягаемость, говорит маяку: "Спасибо, друг."
Они друзья и соратники.</span></span>
Баба Яга, Леший, Говорящий Кот и Говорящая ворона (по книжке Сорока).
Марья Троекурова-дочь знатного по происхождению дворянина Троекурова. По воле отца вынуждена расстаться со своим возлюбленным и выйти замуж за противного ей, но очень богатого князя.
Сам роман описывают историю двух несчастных, но воистину благородных влюблённых-Маши Троекуровой и молодого Дубровского.
В стихотворении нашли отражение личные переживания юноши. Незадолго до этого он покинул Московский университет, оставив мечту стать филологом. По настоянию любимой бабушки Лермонтов переехал в Петербург, намереваясь поступить в юнкерскую школу. Перед поступлением молодой человек много размышлял о своем прошлом и возможной будущей судьбе – эти мысли и чувства легли в основу произведения.
Стихотворение молодого поэта отличает не только яркая образность, мелодичность и поэтическая красота, но и отраженная в нем глубина переживаний и чувств, удивительная зрелость мысли.
Композиционно стихотворение состоит из трех строф. Композиция четко разделяет парус и лирического героя: в каждой строфе две первые строки рисуют меняющийся морской пейзаж, а две последующие строки отображают внутреннее состояние и чувства наблюдающего за парусом лирического героя. Лермонтов использует многоточие для разделения описания природы и строк, посвященных психологическому состоянию героя.
Образы стихотворения аллегоричны. Для обозначения жизни поэт использовал традиционный образ моря, символизирующий жизненные перипетии, а парус – символ самого человека, его души. Конфликт «парус – море» переходит в конфликт «человек – жизнь». Человек, брошенный в житейское море, бесконечно одинок среди таких же барахтающихся в нем людей.
В «Парусе» авторское «я» спрятано, но его легко угадать за местоимением «он»: в отличие от слова «парус», употребленного лишь в первой строке, оно встречается в тексте шесть раз.
В первой строфе образы паруса и лирического героя объединены словом «одиночество». Одиночество героя вызвано разочарованием в жизни, горечью каких-то утрат; он задается мучительным вопросом: как достичь внутренней гармонии.
Во второй строфе герой ищет спасение от одиночества в борьбе со стихией, но, «увы», встреча с бурей не приносит счастья – счастье невозможно найти извне, оно заключено внутри человека.
В третьей строфе наперекор умиротворенной, гармоничной картине мира герой стремится обрести душевный покой в обновлении жизни, в очистительной буре.
Наряду с мотивом одиночества, Лермонтов поднимает в «Парусе» неизменно интересующую его тему – проблему цели и смысла человеческого бытия.
«Парус», являясь лирической новеллой по жанру, относится к пейзажно-символическим стихотворениям и имеет глубокий философский смысл. Пейзаж в произведении отображает внутренний мир поэта.
Стихотворение написано четырехстопным ямбом с использованием перекрестной рифмовки (первая и третья строки каждой строфы оканчиваются женской рифмой, для второй и четвертой строк применена мужская рифма).
Для усиления художественной экспрессии Лермонтов применяет в «Парусе» повторы, в том числе анафору (что ищет, что кинул), синтаксический параллелизм, инверсию (парус одинокой, стране далекой, в тумане моря голубом). Поэт широко использует олицетворения (ветер свищет, играют волны), метафоры (струя светлей лазури), эпитеты (луч солнца золотой). Насыщенность глаголами придает стихотворению динамизм. Для передачи контраста, на котором построена композиция стихотворения, Лермонтов прибегает к антитезе (стране далекой – краю родном, кинул – ищет).
Для изображения меняющейся картины морского пейзажа поэт использует звукоподражание: в первой строфе с помощью преобладания звуков «л», «н», «м», «р» создается эффект мерного покачивания волн во время штиля; изменение моря (шум волн и свист ветра) передается путем превалирования звуков «с», «т», «щ», «ч».
В стихотворении в образе паруса виден сам поэт, его душа. «Парус» - стихотворение Лермонтова о самом себе, ведь настоящий Поэт всегда остается «одиноким» и «мятежным», а его свободолюбивая душа, полная тревожной неуспокоенности, жаждет вечных поисков, жаждет бури.