Добавлю ещё немного ко всему, сказанному выше.
Актёры не должны перетягивать на себя внимание зрителя до такой степени, что от удивления забываешь даже сюжет и суть спектакля. В этом и есть мастерство актёра, чтобы сыграть, но не переиграть.
Актёр же выходит на сцену не покривляться-покрасоваться, не ради аплодисментов и цветов себе любимому, а исключительно для того, чтобы своей игрой максимально точно передать замысел режиссёра. Ведь не сам же актёр писал сценарий, ставил спектакль. Даже со стороны это выглядит как-то бестактно.
Часто слышишь потом в каком-нибудь интервью с таким вот актёром: "Он такой энергичный, от него буквально бьёт током, его глаз постоянно горит, он всегда в движении, в голове у него всегда множество идей!" И невольно задумываешься: а вот стал бы этот энергичный здоровяк каким-нибудь строителем по прокладке новых линий метрополитена или шахтёром каким-нибудь, там бы и расходовал запал. И, наверное, получал бы там не только зарплату, но и свою необходимую дозу внимания и уважения от коллег. И жил бы в гармонии с собой. И был бы спокойным и уравновешенным.
Так ведь пришёл в актёры, но организм берёт своё и требует активной физической нагрузки. Вот и прыгает, бедолага, по сцене, как Дима Билан в глубокой молодости, бегает, там, где можно спокойно пройти, орёт нечеловеческим голосом каждую заученную фразу.
Наверное, главная ошибка молодых артистов - когда за выбором будущей профессии стоит тщеславие и прагматизм. Потом они не получают удовольствия от игры. Они получают удовольствие от восхищённых толп поклонников и своей растущей популярности. И со временем, от всей этой внешней мишуры возникает внутренний диссонанс, усталость и эмоциональное выгорание.
А ты, как зритель, приходишь в театр, кстати, заплатив внушительную сумму за билет, надеешься на праздник для души, а выходишь с чувством, как если бы вместо обещанной конфеты, тебе, за твои деньги, вручили бы только фантик от этой конфеты.
