У музикальному царстві були два брата . Один дуже голосистий а другий тихенький. голосний виступав на сценах співав кожні 5 хвилин . а тихенький любив милуватися природою. і одного разу тихий запитав можна з тобою ? але він не дуже хотів. Відмовив . і раз тихий навчився співати краще за голосного але тихо. і голосний запитав можна з тобою той сказав так . і почали разом давати концертии. і ноти назвали їх голосного мажор а тихого мінор.
Биография великого пианиста и композитора С.В. Рахманинова
Сергей Васильевич Рахманинов родился 20 марта 1873 года в дворянской семье в имении Онег, принадлежащем его матери, под Новгородом. Здесь прошло раннее детство будущего композитора. В детские и отроческие годы зародилась привязанность к поэтической русской природе, к образам которой не раз в своём творчестве он обращался. В те же годы Рахманинов имел возможность довольно часто слушать русские народные песни, которые очень любил всю свою жизнь. Посещая вместе с бабушкой новгородские монастыри, Сергей Васильевич слушал прославленные новгородские колокола и древнерусские обрядовые напевы, в которых он всегда отмечал национальные, народопесенные истоки. В дальнейшем это отразится в его творчестве (поэма-кантата «Колокола», «Всенощное бдение»).
Рахманинов рос в музыкальной семье. Дед его, Аркадий Александрович, учившийся у Джона Фильда, был пианистом-любителем и композитором. Несколько его сочинений было издано в 18-м столетии. Отец великого композитора, Василий Аркадьевич Рахманинов, был человеком исключительной музыкальной одарённости. Мать была его первым педагогом по фортепиано, хотя, по воспоминаниям самого композитора, уроки доставляли ему «большое неудовольствие». Но к четырём годам он уже мог играть в четыре руки со своим дедом.
Когда будущему композитору было 8 лет, его семья переехала Петербург. К тому времени его музыкальные способности были достаточно заметны, и в 1882 году его приняли в Петербургскую консерваторию, в младший фортепианный класс В. В. Демянского. В 1885 году Рахманинова прослушал в то время очень молодой, но уже известный музыкант, двоюродный брат Сергея Васильевича, А. И. Зилоти. Убедившись в даровании своего кузена, Зилоти увозит его в московскую консерваторию, в класс Николая Сергеевича Зверева. Проучившись у Зверева, а затем у Зилоти (т.к. Зверев занимался только с детьми), на старшем отделении консерватории Рахманинов начинает заниматься под руководством С. И. Танеева и А. С. Аренского композицией. Здесь Сергей Рахманинов впервые встретился с П. И. Чайковским. Знаменитый композитор заметил способного ученика и внимательно следил за его успехами. Через некоторое время П. И. Чайковский сказал: «Я предсказываю ему великое будущее».
Одарённый необычайным музыкальным слухом и памятью, Рахманинов в 18 лет блестяще завершил занятия по классу фортепьяно. А через год, в 1892 году, когда он окончил Московскую консерваторию по классу сочинения, его наградили большой золотой медалью за выдающиеся исполнительские и композиторские успехи. Вместе с ним закончил консерваторию и Скрябин, который получил малую золотую медаль, т.к. большую присуждали только студентам, окончившим консерваторию по двум специальностям (Скрябин закончил как пианист). На выпускной экзамен Рахманинов представил одноактную оперу «Алеко» (по поэме Пушкина «Цыганы»), которую написал всего за 17 дней! За неё присутствовавший на экзамене Чайковский поставил своему «музыкальному внуку» (Рахманинов учился у Танеева, любимого ученика Петра Ильича) пятёрку с тремя плюсами. Спустя год опера 19-летнего композитора была поставлена в Большом театре. Музыка оперы, покоряющая юношеской страстностью, драматической силой, богатством и выразительностью мелодий, получила высокую оценку крупнейших музыкантов, критиков и слушателей. Музыкальный мир отнёсся к «Алеко» не как к школьной работе, а как к творению высочайшего мастера. Особенно высоко оценил оперу П. И. Чайковский: «Эта прелестная вещь мне очень понравилась»,- писал он своему брату. В последние годы жизни Чайковского, Рахманинов часто с ним общается. Он высоко ценил творца «Пиковой дамы». Ободрённый первым успехом и моральной поддержкой Чайковского, Рахманинов после окончания консерватории сочиняет ряд произведений. Среди них - симфоническая фантазия «Утёс», первая сюита для двух фортепиано, «Музыкальные моменты», до-диез минорная прелюдия, романсы: «Не пой, красавица, при мне», «В молчанье ночи тайной», «Островок», «Весенние воды». Под впечатлением смерти Чайковского в 1893 году создано «Эллегическое трио».
Натуральная: ми-фа#-соль-ля-си-до-ре-ми
гармоническая: ми-фа#-соль-ля-си-до-ре#-ми
мелодическая: вверх ми-фа#-соль-ля-си-до#-ре#-ми
вниз как натуральная
Опера состоит из действий, арий, ансамблей (трио, дуэтов), хоровых разделов, инструментальных разделов и речитативов
Кристина Даае - главная героиня романа Г. Леру "Призрак Оперы" и мюзикла Э.-Л. Уэббера, снятого по этой книге.
Вначале мне хочется сказать, что Кристина - самая обычная девушка 19 века, у неё нет никакого необычного характера или выдающейся внешности.
Обратимся к канону: что мы имеем? У Кристины светлые волосы и голубые глаза. В мюзикле же у неё каштановые кудри и карие глаза. Единственное, что является общим для обоих Кристин - прекрасный голос. Но такое различие во внешности ничуть не мешает восприятию нами устоявшегося образа "ангела во плоти". Лично я не могу сказать, что она добрая или злая, она - обычная. Единственный поступок, за который ее осуждает значительная часть призракоманов (любителей тематики «Призрака Оперы») - выбор в конце.
Изучая данную тему, я наткнулась на неоднозначное отношение некоторых к вере Кристины в Ангела Музыки.
Начнём с возраста. Предположительно Кристине примерно 16-20 лет (16 по мюзиклу, ну и она чуть старше в книге). В принципе-то 20 лет одновременно не так много, но и в тоже время она уже не является ребёнком.
Кристина в каноне, после того как Эрик ей открылся, перестала называть его Ангелом.
Другая ситуация с мюзиклом... Она продолжает называть его все время Ангелом, но и имени тот ей не открыл. Поэтому осуждать тут её, на мой взгляд, бессмысленно.
Да, возможно, Кристина и не ангел, как её хотели нам показать, но это не значит, что её надо ненавидеть. Кристина была такой как все - не лучше и не хуже. Она была доброй (хотя бы потому что никому не рассказала, где живёт Призрак и не предала его); наивной? Я не могу назвать её наивной в книге, но в мюзикле – да, возможно, но в конце от этой наивной девочки ничего не остаётся. Умной? Я считаю да. Она сделала правильный выбор в конце. И, конечно, любопытная. А если заглянуть в Книгу, то ко всему этому ещё и хитрая! Помните, она сняла с Эрика маску, когда он был погружён в музыку и ничего не замечал...
Что можно сказать по поводу Рауля Де'Шаньи...
Итак, внешне книжный Рауль и мюзикловый почти ничем не отличаются: блондин, голубые глаза, в книге ещё есть усики.
Он богат, красив, успешен. Ну чем не "принц на белом коне). Да, в образе Рауля де'Шаньи Леру хотел показать именно "принца", который смог бы укрыть Кристину от печалей, забот, стать её опорой и защитой. Он обладает всеми качествами положительного героя (это ясно всем, и останавливаться не будем). Как и подобает принцу, он в конце спасает свою возлюбленную от "чудовища", и они живут долго и счастливо.