Картины с изображением природы могут нести в себе абсолютно разную атмосферу и вызывать вместе с тем самые различные эмоции. Смотря на пейзаж художника, можно представить его душевное состояние на момент создания картины и то, как мазок за мазком он создает свое произведение искусства. У фотографов же главная задача - правильно выбрать ракурс: ведь он может изменить все! Цветопередача, разумеется, тоже играет далеко не последнюю роль: чем насыщеннее краски и чем лучше качество фото, тем большее впечатление работа производит на нас.
Запечатленные на полотнах художников и работах фотографа пейзажи не могут не вдохновлять. Солнечные весенние и летние пейзажи согревают нас лучами солнца, изображенными на них, мы будто слышим пение птиц и ощущаем запах листвы. Осенние и зимние пейзажи, напротив, погружают нас в уютную меланхолию. Природа замирает и засыпает, чтобы весной пробудиться вновь.
Честно извиняюсь, но моя камера лучше не может. надеюсь, вовремя и поможет
От сюиты соната отличается тем, что все части связаны между собой. Между ними нет сильного контраста, кроме темпа, музыкальный материал дополняет предыдущий. Термин «соната» появился в 16 веке, тогда сонатами назвали любую инструментальную музыку. В 17 веке термин уже приобрел современное значение, а сами сонаты разделились на два вида: церковные и камерные сонаты.
Примеры: " Шестнадцать лет"
Романс" Мне грустно"
Драматическая песня "Старый капрал"
"Попутная песня"
"Жаворонок"
Романс "Я помню чудное мгновение"
Вечные темы искусства-это