По тому что он был старый,а дочка его уехала к своему жениху и по сути оставила его умирать одного.Получается он просто боялся умереть в одиночестве или это просто беспокойство о своей дочери.
Русский художник Виктор Васнецов написал немало картин, связанных с русским эпосом, сказками и былинами, русской историей. Но картина "Богатыри", безусловно, является вершиной его творчества. Это зрелая эпическая работа, созданию которой живописец отдал чуть ли не тридцать лет. Она была завершена в 1898 году. Эту картину часто называют "Три богатыря", что, конечно, отражает суть картины: на ней изображены трое русских витязей, сильных, достойных, красивых, надежных. Эти сказочные персонажи хорошо знакомы нам по народным русским былинам. Все они одеты в воинские доспехи, у каждого в руках оружие. Они несут дозор где-то в холмистых полях, смотрят, все ли в порядке в земле Русской.
Сила, мудрость, молодость и удача - вот что олицетворяет собой эта могучая троица, вышедшая из древних сказаний. Мы знаем имена каждого из них. В центре находится вглядывающийся вдаль величавый богатырь, исполненный сил. Это Илья Муромец. По левую руку его Добрыня Никитич, о котором известно, что он обладал знаниями, смекалкой, опытом. Справа от Ильи Муромца Алеша Попович, молодой, веселый, миловидный юноша, лиричный и романтичный. Недаром к седлу у него сзади прикреплены гусли. У каждого из героев свое оружие, что дает им возможность сражаться против любого врага. Илья Муромец держит в руках копье. Добрыня Никитич достает из ножен меч, а Алеша Попович уверенно держит лук. Они смогут защитить свою землю. Шлемы богатырей отчасти напоминают церковные купола, неслучайно Васнецов как художник придал значение этому моменту
<span>Так же, как те господа адвокаты и</span>
<span>фабриканты носили под своими сорочками и фраками якобы скрытого в их груди</span>
<span>волка, так же и этот волк якобы скрыто носил в своей крепкой, покрытой</span>
<span>шерстью груди упрятанного в ней человека, разнородные чувства, мелодии</span>
<span>Моцарта и тому подобное. Стараясь учитывать необычные обстоятельства</span>
<span>ангажемента и идти навстречу ожиданиям публики, смышленый предприниматель</span>
<span>(который давно знал, что даже самые дикие звери не бывают такими капризными,</span>
<span>опасными и непредсказуемыми, как публика) придал клетке несколько диковинный</span>
<span>вид, развесив в ней несколько эмблем с изображением человековолка. Это была</span>
<span>такая же клетка, как и все остальные, с железной решеткой и ворохом соломы</span>
<span>на полу, но на одной из ее стен висело великолепное зеркало в стиле ампир, а</span>
<span>посередине клетки было поставлено маленькое пианино с открытой клавиатурой,</span>
<span>и наверху, на его слегка пошатывающемся корпусе, стоял гипсовый бюст короля</span>
<span>поэтов Гете.</span>
<span>В самом звере, который пробудил в людях столько любопытства, совсем не</span>
<span>было заметно чего-либо привлекательного. Он выглядел именно так, как и</span>
<span>должен выглядеть обычный степной волк, lupus campestris. Чаще всего он</span>
<span>неподвижно лежал в углу, подальше от зрителей, покусывал свои передние лапы</span>
<span>и глядел перед собой пристальным взглядом, как будто перед ним вместо</span>
<span>прутьев решетки была одна лишь необъятная степь. Иногда он вставал и</span>
<span>несколько раз прохаживался туда-сюда по клетке, тогда на неровном полу</span>
<span>покачивалось пианино и наверху вместе с ним встревоженно покачивался</span>
<span>гипсовый король поэтов. До посетителей зверю было мало дела и, надо сказать,</span>
<span>что на большинство из них его внешний вид действовал скорее разочаровывающим</span>
<span>образом. Однако и относительно того, как он выглядел, имелись разные</span>
<span>суждения. Многие говорили, что это четвероногое создание всего лишь самая</span>
<span>обычная, не имеющая никакого выражения зверюга, тупоумный заурядный волк и</span>
<span>все тут, и что "степной волк" это вообще не зоологическое понятие...</span>
Серебряный век русской поэзии относят в начало 20-ого столетия, хотя его началом является 19 век, и все его истоки в "веке золотом ”.
По сути это даже не век, это грандиозный пласт, по количественному и качественному составу поэтов, сравниться с которым не сможет никакой другой век.
Сам термин "серебряный век” является образным и весьма условным. Предложил его (возможно даже в шутку) философ Н. Бердяев,
но подхватили его и прочно вошло в литературное сообщество в 60-е годы ХХ века.Главный признак - мистицизм, кризис веры, внутренней духовности, совести.
<span>Поэзия являлась сублимацией<span> </span>внутренних противоречий, психической дисгармонии, душевного недуга.
</span>Вся поэзия "серебряного века”, с головой воплотив в себе наследие Библии, опыт мировой литературы, античную мифологию,сердцем и душой, оказалась тесно связана с русским фольклором, местными, народными сказаниями и частушками, песнями и плачами.<span><span>Впрочем есть мнение, что "серебряный век"</span><span><span><span>– явление западническое. Возможно, он воплотил пессимизм Шопенгауэра, эстетизм Оскара Уайлда, что-то от Альфреда де Виньи, сверхчеловека Ницше. Также есть предположение что это "качественное" название. Есть золотой век с А.С.Пушкиным, а есть серебряный, недотянувший по качеству до золотого. </span>
</span>
Творчество поэтов серебряного века.<span>
<span>Это был полный солнечного сияния созидательный мир, жаждущий красоты и самоутверждения. И хотя название этого времени "серебряный", несомненно, именно оно было самой яркой и творческой вехой в российской истории.
Имена поэтов, составивших духовную основу Серебряного века, всем известны:Сергей Есенин, Валерий Брюсов, Владимир Маяковский, Александр Блок, Максимилиан Волошин, Андрей Белый, Константин Бальмонт, Анна Ахматова,Николай Гумилев, Марина Цветаева, Игорь Северянин Борис Пастернак и многие другие.
</span></span></span></span>В наиболее насыщенном виде суть Серебряного века совершила выплеск в начале двадцатого века. Это был взлет поэзии в многообразии красок и теней - художественных, философских, религиозных.<span><span>Поэты боролись с попытками увязать поведение человека с соц.средой и продолжали тенденцию русской поэзии, для которой человек был важен такой какой он есть, важен в своем отношении к Творцу, в своих мыслях и чувствах, его личное отношение к вечности, к Любви и Смерти во всех проявлениях и смыслах. Особенно в этом преуспели шесть поэтов серебряного века - В.Маяковский, Н.Гумилев, С.Есенин, А.Блок, А.Ахматова, И.Северянин.
<span>Они свято верили в искусство, в силу слова. Поэтому их творчество это глубокое погружение в стихию слова и озадачено поиском новых средств слововыражения. Они чтили не только смысл, но и о стиль — для них был важен звук, словоформа и полное погружение в стихию. </span></span>
</span><span>Дорого это обходилось. Почти все поэты Серебряного века были несчастны в личной жизни, а многие из них плохо кончили. Хотя, по большому счету, почти все поэты не очень счастливы в личной жизни, да и в жизни вообще.
</span><span>"Серебряный век русской поэзии” – удивительно сложное, но и вместе с тем изумительное полотно, истоками из 90-х годов XIX века.</span>
