Шансон нравится довольно большому количеству людей, так как уклон в песнях больше делается на слова песни, каждая песня это маленькая история со смыслом, в этом мне кажется и есть успех шансона. На мой взгляд шансон в последнее время больше стал походить на попсу, всё таки истоки русского шансона это песни как говорят "за жизнь за Колыму".
Сам шансон мне нравится хорошими песнями: и мелодии часто красивые - ни в одном другом жанре нет таких; и песни жизненные - в прямом смысле этого слова; и их легко на слух подобрать и сыграть.
А вот "Радио Шансон" совсем обмельчало: раньше по нему можно было слушать действительно шансон, а сейчас - та же старая шарманка, что и на других радиостанциях FM: затасканные песни Юрия Антонова и подобное. Причём, спрашивается, тут Антонов и иже с ним, и какой же это шансон?!! Даже и слушать не хочу!
Хороший шансон это прожитая жизнь в миниатюре, и автор смог изложить ее с толком. в нескольких четверостишиях.и с хорошим музыкальным оформлением.любой человек.не взирая на возраст и чин, слушая шансон вспоминает что то свое. отрезок своей жизни.был случай когда Брежневу принесли песню В С Высоцкого ,,про волков,, послушать.так выслушав песню Брежнев сказал цитата. Так это ж про меня какие на хрен волки.
Скэт - это вид вокальной импровизации, в котором солист использует не слова, а отдельные слоги. Скэт считается сложной техникой, требующей от вокалиста умения сочинять на ходу мелодические линии по другому солист должен уметь импровизировать, использовать фрагменты из гамм, арпеджио, музыкальных фраз и т.д. Скэт используется в джазе.
Это она из моих самых любимых песен "Забирай рай". Автор музыки и слов - Катя Гордон. Несколько раз в разных передачах я слышала как она сама очень чувственно исполняет свою пенсю. Думаю Катя Гордон написала такую проникновенную песню потому что и сама пережила и ощущала все то о чем в ней говорится.
Буквально каждое слово этой песни абсолютно подходит и под меня.
Из профессиональных певцов современной эстрады ее поет Ани Лорак и в ее альбоме "Зажигай сердце, 2013 вы так же можете послушать.
Слова песни и клип уже написаны в ответе, что дали до меня)
На любом музыкальном инструменте играть сложно,если играть профессионально и хорошо. Игра на некоторых ведёт даже к профессиональным заболеваниям и к пенсии льготной. Например, мой с муж - профессиональный трубач,оркестрант,на пенсию вышел в 45 лет.
Я отвлеклась немного. Просто играть на любом инструменте надо учиться, желательно с педагогом,который, кстати, и инструмент, и трости подберет подходящие,трости разных размеров,например,бывают.
Все эти духовые, что деревянные,что медные, связаны с правильно поставленным дыханием,поэтому,чтобы не испортить себе все, не навредить здоровью, лучше обратиться к профессионалу.
Неправильно поставленное дыхание может навредить сердечной деятельности,например.
На кларнете учиться не так сложно,как на трубе или валторне,но дыхание в любом случае ставится.
Роберт Майлз, или, как более принято писать его имя на английский манер, - Robert Miles, известный музыкант, композитор и диджей, который получил всемирную славу в середине 90-x годов.
Чем же? Тем, что он фактически создал такой стиль электронной музыки как DreamTrance. Именно Роберт создал каноны, которые до сих пор используются в данном стиле. Произошло это историческое событие в 1994 году.
И хотя ходят слухи и споры, что DreamTrance существовал и до творчества Роберта, но это только на уровне разговоров. Поэтому общепринято считать, что основателем стиля Dream является итальянский диджей Роберт Майлз.
И безусловно, его работа "Children" - это эталон стиля DreamTrance. Именно эта композиция принесла Роберту оглушительный успех. Сегодня "Children" - классика жанра, основа жанра и одна из лучших композиций за всю историю музыки, как по продажам, так и по значимости вклада в развитие данного вида искусства.
P.s. Роберт умер 9 мая 2017 года от рака печени. Ему было всего 47 лет.
Живого звука в исполнении этих гениальных музыкантов нет. На сколько мне известно, то первое звукозаписывающее устройство фонограф, придумал и построил известный ученый-изобретатель Т.Эдисон где-то в снмидесятых годах XIX столетия. Хотя звуковоспроизводящие механические устройства были известны раньше. Очень давно. Это всяческие органы, шарманки, музыкальные шкатулки, часы, и т.д. В конце XIX века в америке изобрели механическое пианино. На этих механизмах наверное и могла бы быть "записана" их музыка. Но это все равно не их игра(неподражаемая) ну и ... представьте себе Паганини на шарманке!