Он был великим оперным композитором 2-й половины 19-го века. Он написал 26 опер, реквием, ок. 20 романсов, вокальные ансамбли, несколько вокально-симфонических произведений. Обладал чувством сцены, темпераментом и безупречным мастерством. В отличие от Вагнера Верди не отрицал оперных традиций, а наоборот развивал их (традиции итальянской оперы), но он реформировал итальянскую оперу, наполнил её реализмом, придал ей единство целого. К тому времени опера нуждалась в реформации. Было много вокальных излишеств, она часто распадалась на отдельные номера. Верди стремился создать музыкальную драму. Он хотел соединить вместе драму и музыку. Верди не декларировал свою реформу, а делал её (не писал статей о реформе). Это произошло не сразу. Путь к мастерству был долгий. Творчество его впитало разные итальянские традиции от Россини (мастерство дифференцированного (контрастного) ансамбля, динамические нарастания в финалах). От Беллини Верди взял вокальное мастерство, широту, выразительность мелодии; от Доницетти - остроту контрастов, сценичность. Верди выступал как оперный композитор в 40-е годы. В это время усилилась освободительная война итальянцев против австрийцев. Оперы этого времени отвечают духу времени. Оперы героические, обилие массовых народных сцен, написаны крупным стилем - плакатным, броским, ярким. Хоры и арии в 40-е годы народ распевал на улицах. Перечень произведений Дж. Верди. Оперы 40-х годов: Битва при Линьяно , Набукко , Ломбардцы . Либреттист того времени - Солера. Есть и другие оперы: Леди Макбет , Эрнани , Луиза Миллер . Опера Эрнани" по драме Гюго полна романтических страстей, контрастов. Эмоции преувеличены. Психологической разработки характеров не хватает. Леди Макбет . По Шекспиру. Сильные характеры, яркие страсти. Очень театральна. Луиза Миллер . По Шиллеру. Глубокая психологичность. Появляется тема социального неравенства. Эта тема открывается в 50-х годах.6 опер: Риголетто , Травиата , Трубадур , Сицилийская вечерня , Симон Бокканегра , Бал-маскарад . В этих зрелых операх Верди стремился к реальному изображению страстей и характеров, к психологизму. Характеры раскрываются в острых конфликтах. Большое значение Верди придавал либретто. Он заботился о том, чтобы оно было сжато и чтобы, были острые конфликты. Оркестр в 50-е годы обогащается. Он усложняется. Риголетто .1851 год. Либретто Пиаве по драме Гюго Король забавляется . По цензурным соображениям действие перенесено в Италию. Трибуле - 1-е имя Риголетто. Опера полна ярких театральных конфликтов, но есть преувеличение чувств. Трубадур . По драме Гумьериса. Крайне запутанный сюжет. Травиата . По Дюма. Бытовая психологическая драма. Сицилийская вечерня . Продолжает линию героических опер 40-х годов. Она написана в духе большой французской оперы. <span>-е годы: 2 оперы. Сила судьбы (по заказу Петербурга). [В 70-е и 80-е годы Верди 2 раза приезжал в Петербург. Либретто Пиаве. Либретто неудачно</span>
Уильям Шекспир занимает, пожалуй, самое главное место в мировой литературе, этому гениальному драматургу и поэту нет равных и по сей день. В 8 классе при подготовке к урокам литературы будет полезно ознакомление с анализом произведения Шекспира, который представлен в нашей статье. В “Ромео и Джульетта” анализ имеет ряд особенностей, отличающих его от рядовых пьес других авторов.
Краткий анализ
Год написания – 1594-1595.
История создания – “Ромео и Джульетта” – творческая интерпретация уже имеющегося в литературе сюжета.
Тема – борьба любящих людей за своё чувство с обществом и обстоятельствами, любовь и смерть.
Композиция – кольцевая композиция, построенная на параллельных противостояниях во всех 5 действиях.
Наследие Рахманинова включает в себя оперы и симфонии, камерно-вокальную и хоровую духовную музыку, но больше всего композитор писал для фортепиано. Творчество Рахманинова можно считать завершением традиций европейской романтической фортепианной музыки.
Жили-были змей и крокодил.Они были дружны и никогда не ссорились.Но вдруг иони больше не дружили.
Потому ,что крокодил наступил на змею.А змея начала шипеть и кричать , что ей больно.А крокодил начел ворчать и говорить :,,Нечего у меня под ногами ползать!"- и начел смеяться , что она такая маленькая. Тогда на следующий день змея приползла и сказала :,,Раз ты такой большой и сильный давай поспорим!"- он сказал :,,Давай! Всё равно ты проиграешь.Ха-Ха-Ха."Крокодил открыл свою пасть и насел кричать и прыгать ,а змея сползла через его спину всосала свой яд и крокодил умер.
Даже если ты маленький ,то это не значит ,что ты слабый.
Родился Петр Ильич Чайковский 25 апреля (7 мая) 1840 года в городе Воткинск в многодетной семье инженера. В доме Чайковского часто звучала музыка. Его родители увлекались игрой на фортепиано, органе.
В биографии Чайковского важно отметить, что уже в возрасте пяти лет он уже умел играть на фортепиано, еще через три года превосходно играл по нотам .В 1849 году семья Чайковских переехала в Алапаевск, а затем в Санкт-Петербург.
Обучение
<span>Биография ЧайковскогоПетр Ильич Чайковский (1840-1893) – знаменитый русский композитор, дирижер. Один из величайших композиторов мира, автор более 80 музыкальных произведений.Ранние годыРодился Петр Ильич Чайковский 25 апреля (7 мая) 1840 года в городе Воткинск в многодетной семье инженера. В доме Чайковского часто звучала музыка. Его родители увлекались игрой на фортепиано, органе.В биографии Чайковского важно отметить, что уже в возрасте пяти лет он уже умел играть на фортепиано, еще через три года превосходно играл по нотам.В 1849 году семья Чайковских переехала в Алапаевск, а затем в Санкт-Петербург.ОбучениеПервоначальное образование Чайковским было получено дома. Затем Петр два года занимался в пансионе, после чего – в училище правоведения Петербурга. Творчество Чайковского в этот период проявлялось в факультативных занятиях музыкой. Смерть матери в 1862 году сильно повлияла на ранимого ребенка. После окончания училища в 1859 году Петр стал служить в Департаменте юстиции.В свободное время часто посещал оперный театр, особенно сильное впечатление на него оказали постановки опер Моцарта и Глинки.Проявив склонность к сочинению музыки, Чайковский становится студентом консерватории Петербурга. Дальнейшие занятия в жизни Петра Ильича у великолепных преподавателей Н. Зарембы, А. Рубинштейна во многом помогли формированию музыкальной личности.осле окончания консерватории композитор Чайковский был приглашен Николаем Рубинштейном (братом преподавателя) в Московскую консерваторию на должность профессора.</span>
