Тебе легко, свободно, наступает какой-то миг блаженства, возможно, тебе нравится какое-то время суток или года. Нет никаких проблем, ни душевной, ни физической нагруженности. Тебе все нравится, ты влюблен и одухотворен, все вокруг, кажется, цветет вместе с тобой, улыбается и радуется. Ощущение легкости и расслабленности. Хорошее настроение, чувствуется, будто у тебя появились крылья и начинаешь лететь, чувствовать некую раскованность.
Чувствительный и самолюбивый, Есенин-подросток влюблялся в сестер своих школьных товарищей. Самым известным из его ранних увлечений стали чувства к Анне Сардановской, которая считается прототипом знаменитой «девушки в белом». Сведения о другой юной красавице, Полине Рович, крайне скудны, но именно ей посвящен стихотворный текст 1914 г.
Субъект речи опьянен «нежной сказкой» любви. Погруженность в мечтания и впечатления, выражение глубокой преданности избраннице — все это свидетельствует об эмоциональном подъеме, полете души. Идиллическую картину дополняет ожидаемый диссонанс, разбавляющий высокое чувство нотами грусти и сомнений.
Завершающее трехстишие неожиданно обрывает классическую тему романтического томления. Освободиться от мучительных переживаний герою помогает жизненный опыт, которым он успел обзавестись. Последний получает метафорическое наименование «силы тертой», и определение, компонент разговорного стиля, способствует снижению лирической ситуации. Следующая за ним просторечная иносказательная конструкция закрепляет впечатление. Стихотворный текст заканчивается призывом к возлюбленной, выраженным повелительной формой глагола. В короткой фразе слышатся уверенные нотки: в отношениях влюбленной пары лирическое «я» выступает несомненным лидером.
Характеризуя возвышенно-мечтательное состояние героя, поэт старается воспроизвести ситуацию, характерную для романтического сюжета. Он использует типичную, шаблонную лексику и банальные рифмы, успевшие стать штампами. Не исключено, что перечисленные детали фигурируют в качестве элементов пародии на классическую трактовку любовного переживания, которую обрушивают нарочито приземленные, грубоватые интонации финала.
Среди формальных особенностей произведения стоит выделить экспрессивную короткую строфу. В ее основе лежит четырехстопный ямб, но автор, желая придать своему творению выразительность и динамичность, разделяет первую строку на два отрезка. Тем самым создается живое, энергичное впечатление, присущее двустопной ямбической строке.
В дальнейшем творчестве есенинская трактовка темы юности обрастает элегическими мотивами. Молодые годы лирического «я» отделены от современности значительной дистанцией. На расстоянии «ромашковый луг» юности выглядит особенно привлекательным — бурным и мятежным, но прекрасным и безвозвратно потерянным.
Конечно, название пьесы Островского метафористическое и
несет определенную смысловую нагрузку. Каждый из героев пьесы Гроза по-разному
объяснял такое явление как гроза, через их объяснения можно судить об их
внутреннем мире. Кабаниха считала, что это наказание за грехи человечества.
Кудряш, считал, что гроза - благодать, потому что после грозы вокруг свежо и
легко. Феклуша говорила, что это Илья-пророк в колеснице, а Катерина считала
это возмездием за грехи. Кулигин называл это природным явлением. Тихон считал
грозу злобой.
<span> Кулигин хотел
бороться с грозой, обдумывал то, как можно обезопасить дома от нее, хотел
придумать что-то вроде громоотвода. Кулигин - механик и объясняет все с научной
точки зрения, поэтому он думает, что с помощью приборов можно остановить такое
природное явление. С помощью громоотвода он хочет избавить людей от страха
грозы, чтобы люди перестали бояться ее. Для него гроза грубость, зло,
жестокость, с которым надо бороться.</span>
<span> Душа Катерины
была полна переживаний и страданий, внутри нее гроза, также она очень боялась
грозы, потому что, она считала, гроза накажет ее за то, что изменила мужу.
Катерина искренне любит Бориса, она не может перебороть это в себе, и чувство
мучает ее. Это чувство - грех, так как она замужняя женщина, она знает, что
будет наказана всевышним за это, и думает о своем грехе.</span>
<span> Для Тихона
гроза олицетворяла мать, он во всем ей подчинялся, когда она была рядом, а
когда уезжал, радовался, что над ним не будет грозы. Гроза – угнетение,
давление со стороны матери.</span>
<span> Для Бориса в
слове гроза было два значения, во-первых, это природное явление, во-вторых, это
страх, который нагнетали на него другие люди, он боится мнения людей, их
реакцию на происшедшее с Катериной, поэтому он решает, что лучше уехать, чтобы
не слышать слухи и сплетни.</span>
<span> Гроза многое
олицетворяет в этой пьесе, это и грех, и злость, возмездие и очищение, у
каждого свое мнение на счет грозы. После грозы – самоубийства Катерины в душах
горожан начали происходить изменения, они поняли, что нужно протестовать против
угнетения. Данная пьеса была написана незадолго до отмены крепостного права,
все происходящее в том обществе было как бы духотой, недостача воздуха, в этот
момент и появилась такая пьеса, которая заставляет бороться за свои права,
достоинство и честь. И не позволять другим управлять тобой, подчиняться им,
бояться господ.</span>
Слышишь, как бьет барабан? «Бум!», «Бум!». Звуки очень однообразные, всего лишь два тона: «Бум!», «Бум!». Языки пламени охватывают ее и тело умершего мужа, но женщина думает о живом человеке, что стоит тут же, — о том, чьи глаза горят ярче пламени, чьи взоры обжигают сердце горячее огня, который вот-вот испепелит ее тело. Может ли пламя сердца погаснуть в пламени костра!
<span>— Ничего не понимаю! — сказала Герда. </span>
<span>— Это моя сказка, — объяснила огненная лилия. Что рассказал вьюнок? </span>
<span>— Старинный рыцарский замок возвышается над скалами. К нему ведет узкая горная тропинка. Старые красные стены увиты густым плющом, листья его цепляются друг за друга, плющ обвивает балкон; на балконе стоит прелестная девушка. Она перегнулась через перила и смотрит вниз на тропинку: ни одна роза не может сравниться с ней в свежести; и цветок яблони, сорванный порывом ветра, не трепещет так, как она. Как шелестит ее дивное шелковое платье! «Неужели он не придет?» </span>
<span>— Ты говоришь про Кая? — спросила Герда. </span>
<span>— Я рассказываю о своих грезах! Это моя сказка, — ответил вьюнок. Что рассказал крошка-подснежник? </span>
<span>— Между деревьями на толстых веревках висит длинная доска — это качели. На них стоят две маленькие девочки; платьица на них белые, как снег, а на шляпах длинные зеленые шелковые ленты, они развеваются по ветру. Братишка, постарше их, стоит на качелях, обвив веревку рукой, чтобы не упасть. Последний пузырь еще висит на конце трубочки и раскачивается на ветру. Черная собачка, легкая, как мыльный пузырь, встает на задние лапы и хочет вспрыгнуть на качели: но качели взлетают вверх, собачонка падает, сердится и тявкает: дети дразнят ее, пузыри лопаются ... Качающаяся доска, разлетающаяся по воздуху мыльная пена — вот моя песенка! </span>
<span>— Что ж, она очень мила, но ты рассказываешь все это таким печальным голосом! И опять ни слова о Кае! Что рассказали гиацинты? </span>
<span>— Жили на свете три сестры, стройные, воздушные красавицы. На одной платье было красное, на другой голубое, на третьей — совсем белое. Взявшись за руки, танцевали они у тихого озера при ясном лунном свете. То были не эльфы, а настоящие живые девушки. В воздухе разлился сладкий аромат, а девушки исчезли в лесу. Но вот запахло еще сильней, еще слаще — три гроба выплыли из лесной чащи на озеро. В них лежали девушки; светлячки кружили в воздухе, словно крошечные трепещущие огоньки. Спят юные плясуньи или умерли? Аромат цветов говорит, что умерли. Вечерний колокол звонит по усопшим!
</span>