Первым было написано письмо Татьяны. В нем героиня идеализирует образ возлюбленного и наивно полагает, что Онегин способен на большую любовь. Она искренне верит, что он не станет презирать ее после такого откровенного признания:
Разница между писателями обоих писем в том, что Онегин в отличие от Татьяны думает только о себе и своей страсти. Он не доверяет своему адресату, как это делала Татьяна. Ему представляется ее злорадство, высокомерие и отмщение; все то, что было так несвойственно этой героине.
Несмотря на то, что со временем у него изменилось отношение к пониманию счастья, он так и не понял порыва прежней Татьяны. А подлинное чувство, которое жило в ее сердце, он назвал всего лишь «искрой нежности». Эти два письма оба о любви, но о разной любви. Именно они объясняют читателю всю сущность главных героев, их подлинные характеры и внутренний мир.
Два письма в романе Пушкина «Евгений Онегин»
Роман А. С. Пушкина «Евгений Онегин» написан в стихотворной форме, что сделало его уникальным и отличным от других романов 19 века. В этом произведении мы встречаем два письма, без которых сюжетная линия не получила бы развития. Одно письмо написано главным героем, молодым помещиком Евгением Онегиным, а другое – влюбленной в него, юной провинциалкой Татьяной Лариной. По сути, конец 18 и начало 19 века считаются эпистолярной эпохой. Именно с помощью писем в те времена молодые люди выражали свои чувства. Так поступили и главные герои романа «Евгений Онегин».
Оба письма написаны немного иначе, чем сами главы, чтобы показать их самостоятельность и убедить читателя, что перед ним подлинные письма. Автор даже наделил каждое письмо заголовком: «Письмо Татьяны к Онегину», «Письмо Онегина к Татьяне». С одной стороны, казалось бы, эти письма введены, что провести аналогию между чувствами и переживаниями героев. С другой стороны, очевидно, что без этих писем сложно было бы сложить подлинные образы героев. Именно через письмо Татьяны читатель узнает о женственности и лиричности ее натуры. А в письме Онегина открывается больше информации об его отношении к миру, чем во всем романе.
Первым было написано письмо Татьяны. В нем героиня идеализирует образ возлюбленного и наивно полагает, что Онегин способен на большую любовь. Она искренне верит, что он не станет презирать ее после такого откровенного признания:
Но вы, к моей несчастной доле Хоть каплю жалости храня, Вы не оставите меня.
Более того в своем письме она искала понимания и защиты ее мыслей:
Несмотря на то, что со временем у него изменилось отношение к пониманию счастья, он так и не понял порыва прежней Татьяны. А подлинное чувство, которое жило в ее сердце, он назвал всего лишь «искрой нежности». Эти два письма оба о любви, но о разной любви. Именно они объясняют читателю всю сущность главных героев, их подлинные характеры и внутренний мир. Два письма в романе Пушкина «Евгений Онегин»
Роман А. С. Пушкина «Евгений Онегин» написан в стихотворной форме, что сделало его уникальным и отличным от других романов 19 века. В этом произведении мы встречаем два письма, без которых сюжетная линия не получила бы развития. Одно письмо написано главным героем, молодым помещиком Евгением Онегиным, а другое – влюбленной в него, юной провинциалкой Татьяной Лариной. По сути, конец 18 и начало 19 века считаются эпистолярной эпохой. Именно с помощью писем в те времена молодые люди выражали свои чувства. Так поступили и главные герои романа «Евгений Онегин».
Оба письма написаны немного иначе, чем сами главы, чтобы показать их самостоятельность и убедить читателя, что перед ним подлинные письма. Автор даже наделил каждое письмо заголовком: «Письмо Татьяны к Онегину», «Письмо Онегина к Татьяне». С одной стороны, казалось бы, эти письма введены, что провести аналогию между чувствами и переживаниями героев. С другой стороны, очевидно, что без этих писем сложно было бы сложить подлинные образы героев. Именно через письмо Татьяны читатель узнает о женственности и лиричности ее натуры. А в письме Онегина открывается больше информации об его отношении к миру, чем во всем романе.
Первым было написано письмо Татьяны. В нем героиня идеализирует образ возлюбленного и наивно полагает, что Онегин способен на большую любовь. Она искренне верит, что он не станет презирать ее после такого откровенного признания:
Но вы, к моей несчастной доле Хоть каплю жалости храня, Вы не оставите меня.
Более того в своем письме она искала понимания и защиты ее мыслей:
Рассказ К.Г. Паустовского «Телеграмма», написанный в 1946 году, поразил меня до глубины души, наверное, потому, что затрагивает важную для любого человека проблему—взаимоотношения родителей и детей. По-своему решают ее главные героини рассказа - Катерина Петровна и ее дочь Настя. Катерина Петровна доживала свой век «в старом доме, построенном ее отцом - известным художником». Ее дочь, Настя, живущая в далеком большом городе, очень редко писала ей и почти не приезжала. Свои дела, непонятные матери интересы, свое счастье увлекают ее больше, чем родная мать. Катерина Петровна же из скромности боится напомнить о себе. «Лучше не мешать», - решает она.
Поль-Марі Верлен (Paul Marie Verlaine) народився 30 березня 1844 в місті Мец, в сім’ї військового інженера. Після відставки батька сім’я переїхала до Парижа, де і пройшли шкільні роки поета. У 1858 Верлен починає писати вірші, посилає Віктору Гюго вірш «Смерть» У 1862 році він закінчив ліцей і вступив на юридичний факультет університету. Але через матеріальні проблеми сім’ї в 1864 році почав працювати дрібним службовцем в страховій компаній, після в мерії одного з паризьких районів, а незабаром і в сільській ратуші. У 1863 р його вперше надрукували, це був сонет «Пан Прюдом», який свідчив про захоплення групою «Парнас». У другій половині 60-х років приєднався до цієї групи. У цей період поет цікавився риторикою, іноземними мовами, багато читав Ш.-О. Сент-Бева, Ш. Бодлера, Т. Банвіля, відвідував літературні салони. Велике враження на нього справив Л. де Ліль, навколо якого гуртувалися молоді письменники, які видавали збірку «Сучасний Парнас», де друкувався і Верлен. Але письменник шукав власний шлях, відмінний від об’єктивістської «однобокої» поезії парнасців. Книга Ш. Бодлера «Квіти зла» дала імпульс розвитку імпресіоністичних вражень, символістичного образу. У 60-х роках виходять збірки «Сатурнічні поезії»» (1866) і «Вишукані свята» (1868). Однак широка публіка не зрозуміла віршів Верлена, тривалий час популярність обходила його. 1865 — Верлен працює експедитором в мерії Парижа. У кінці липня 1869 поет познайомився зі своєю майбутньою дружиною Матільдою Моті, а в 1870 р одружився на ній. До збірки «Добра пісня» (1870) увійшли твори, які він присвятив своїй дружині. Однак надії на щасливе сімейне життя не виправдалися Після 18 березня 1871 Верлен приєднався до Комуни. У лютому 1871 письменник отримав листа з маленького провінційного містечка Шарлевіль від тоді ще не відомого 18-річного Артюра Рембо з декількома його віршами. Вони викликали зацікавленість, і Верлен запросив юнака в Париж, вони подружилися. Верлен, незважаючи на вікову перевагу, потрапив під вплив сильної натури Рембо. У 1872 р ховаючись від переслідувань за участь у Паризькій комуні, поет покинув будинок, дружину, дитину і відправився разом з другом Рембо в подорож — до Англії, а після в Бельгію. Роз’їжджаючи по Європі Верлен і Рембо шукали — разом і окремо — своє місце в мистецтві. Під час сварки в липні 1873 М. П. Верлен поранив А. Рембо пострілом револьвера, за що був засуджений брюссельським судом до двох років в’язниці. До того ж суд дізнався про комуністичне минуле поета. У в’язниці він написав вірші, які увійшли до збірки «Романси без слів» (1874). Це вершина музичності Верлена. У в’язниці поет дізнався, що дружина подала на розлучення. Коли 16 січня 1875 він вийшов з в’язниці, ніхто не зустрічав його біля воріт, крім старенької матері. Відчуваючи самотність Верлен знову шукав підтримку з боку Рембо і зустрівся з ним в Шртутгарті. Ця їхня зустріч виявилася останньою: повертаючись додому в нетверезому стані, вони посварилися і влаштували бійку на березі Неккар. Більше вони не бачилися. Повернувшись до Парижа, а після переїхавши до Лондона, Верлен намагався налагодити своє життя: викладав мови, займався сільським господарством, але врешті-решт повністю віддався літературній праці. У 70-80-і роки поет все більше звертається до Бога. Релігійний настрій відбився в його збірці «Мудрість» (1881). У 1884 р виходить збірка «Колись і недавно» і книга літературно-критичних статей «Прокляті поети», куди увійшли нариси про шістьох поетів, у тому числі і про Артюра Рембо, Стефана Малларме і самого Поля Верлена. Естетичні принципи поета отримують досконалу форму у збірниках останнього періоду «Любов» (1888), «Щастя» і «Пісні для неї» (1891). Письменник очолював плеяду молодих поетів. Його вірші отримали шалену популярність. На традиційній церемонії обрання «короля поетів» 1891 після смерті Л. де Ліля, більшу кількість голосів було віддано за Верлена. Але визнання прийшло надто пізно: здоров’я письменника похитнулося. Талановитий поет останні роки хворів і майже постійно змушений був знаходиться в лікарнях. 8 січня 1896 поет помер від кровотечі в легенях.
Реальный смешной случай из моей жизни Несколько лет назад в гости в моей матери часто приезжала её очень хорошая подруга из столицы. Она была очень интелегентная дама, с большим вкусом, с хоризмой, имела много знакомых из столичной богемы. и т. д. И вот в один из её приездов мама приготовила что-то вкусное на ужин и стала всех звать к столу. Я пришёл первый, уселся за стол начал есть и как иногда бывает захотел в туалет. Что делать, бросил есть, пошёл в "Кабинет". В это время приходит на кухню наша гостья, садиться за стол и спрашивает мать: - А где Эдик, он что сыт? У мамы глаза становятся круглыми от удивления. Зная, что я пошёл в туалет, она пытается как-то размыто ответить, что я скоро вернусь, что я не надолго, ей ужасно неудобно от такого вопроса и от формы в которой он поставлен. Но гостья не получив чёткого ответа, ещё более громко спрашивает её: - Он что сыт? Мать в конкретном недоумении, ни как не может понять почему интеллегентная немолодая женщина, за которой никогда не числилось грубых слов с невероятной настойчивостью повторяет свой жаргонный вопрос. Гостья тоже начинает тихо психовать потому что ответа на свой вопрос она не получает никакого. Я смываю воду, мою руки, возвращаюсь за стол, сажусь и продолжаю есть. В это время у обоих женщин случается дикий приступ ржаки, они пять минут громко стонут, поняв что каждая из них имела в виду.