Конфликт между королем Филиппом Красивым и римским папой Бонифацием 8 закончился победой короля, и ознаменовал собой период истории, который известен как "Авиньонское пленение пап".
Конечно же конфликт разгорелся прежде всего из-за денег, которые Филипп решил забрать у церкви - ведь он вел войну с Англией и денег в казне постоянно не хватало. В противодействии с папой Филипп созвал Генеральные штаты - сословный парламент, который выступил на стороне короля и следовательно против папы.
Это было не просто решение выборных представителей знати, это решение поддерживалось народом.
Когда папа Бонифаций прислал Филиппу буллу с вызовом на Собор, Филипп приказал прилюдно сжечь буллу, и обвинил папу в ереси. На специальной коллегии папе было вынесено обвинение, акцент делался на преступлениях папы против французской нации:
Ответ:
Школьные Знания.com
Какой у тебя вопрос?
1 - 4 классы История 10+5 б
сообщение об одном из героев былин, сказаний, легенд, эпоса народов России
Отметить нарушение Tutovav 03.10.2017
Ответы и объяснения
briochetina
BriochetinaУмный
Одним из самых известных героев древнерусских былин и «Голубиной книги» является Владимир Красное Солнышко.
Этот персонаж объединял множество богатырей. При том, что Владимир действительно существовал, никогда своим именем в былинах не назывался.
Дело в том, что Владимир Красное Солнышко – собирательный образ и собирает несколько личностей. Владимир Красное Солнышко не является прямым отражением Владимира 1.
Владимир Красное Солнышко сотрудничает с богатырями. Он деспотический, патриархальный князь, имеет неограниченную власть. Есть мнение: физический труд – тяжелый труд возможен только в поле под солнцем, в таком смысле Владимир как деспотический князь становится Красным Солнышком.
бъяснение:
Отличие греческого театра от современного
Греческий театр во многом отличался от современного. Во-первых, в Греции не было постоянных трупп, да и профессиональные актеры появились не сразу. Финансирование и организация театрального представления (литургии) были одной из обязанностей (хорегия) наиболее богатых граждан. Во-вторых, само устройство греческого театра было своеобразным и напоминало, скорее, современный стадион. Представление шло под открытым небом, на круглой площадке – орхестре. Скамьи для зрителей были вырублены прямо в каменистых склонах холма, у подножия которого устраивалась орхестра. Этот простейший зрительный зал назывался у греков театроном. В таком огромном открытом театре нельзя было рассмотреть ни мимику актеров, ни детали их костюмов, поэтому актеры выступали в масках, обозначающих либо сценический тип персонажа, либо душевное состояние или характер. Приходилось также увеличивать и фигуру актера, который для этого одевал обувь на высокой платформе (котурны) . В греческом театре почти не было декораций. Весь этот ограниченный набор изобразительных средств (маски, костюмы, отсутствие декораций и т. д. ) был связан с ориентацией всей античной культуры, в том числе и греческого театра, на слуховое, акустическое восприятие. Античная культура была культурой устного, а не письменного слова.
Как и в других областях греческой культуры в театре непременно присутствовал агон (состязательность) . Театральные постановки шли три дня подряд, во время празднования Великих Дионисий. Давали обязательно три трагедии и одну сатировскую драму, т. е. комедию. В каждом представлении участвовали три драматурга, а зрители должны были определить лучшую постановку, лучшего актера, лучшего хорега (организатора представления) . В заключительный день праздника победители получали награды.
Всемирную славу аттической трагедии принесли три величайших афинских драматурга – “отец трагедии” Эсхил и два его современника – Софокл и Еврипид. Эсхил (трагедии “Персы”, “Прикованный Прометей”, “Орестея” и другие) побеждал в состязаниях драматургов 13 раз. Главная тема трагедий Эсхила – проблема моральной ответственности за причиненное зло, проблема рока как силы, стоящей над обществом, и возмездия. Софокл признавался лучшим трагиком 24 раза (!). Созданные им художественные образы – царь Эдип, Антигона, Электра – глубоко человечны. Конфликт трагедий Софокла – в драматическом противоборстве человека и неотвратимого рока, судьбы. Творчество младшего из трех знаменитых драматургов - Еврипида – отличалось пристальным интересом к человеческой личности, ее индивидуальности, ее влечениям и порывам, радостям и страданиям. Созданные им образы, особенно женские (Медея, Федра) , отличаются глубиной психологических характеристик.
Расцвет аттической комедии связан с творчеством Аристофана (“Всадники”, “Осы”, “Облака”, “Лягушки”, “Мир”, “Лисистрата” и другие комедии) . Сюжеты комедий Аристофана взяты из тогдашней политической жизни Афин. Аттическая комедия в отличие от классической трагедии, построенной на легендарном мифологическом материале, несла заряд язвительной сатиры и актуальной политической заостренности.
