Пришла весна.Начинают петь птички,солнце поднимается над горизонтом и ярко светит.Все тает,скоро потекут ручейки.Можно весело выходить на улицу с друзьями и пускать корабли.На деревьях появляются листья.На улицу очень свежо.
Именно весной ты понимаешь,какова красота природы,расцветают цветы.На реках начинается ледоход.От весеннего тепла по тихоньку оттаивает почва.Также звери начинают менять шубку.<span>Просыпаются от зимнего сна медведи,ежи.Дни стали длинее.Правда частенько проходит дождь,а в мае первая гроза.Появляются насекомые.Для меня весна -это одно из лучших времен года.</span>
<span>«Анчар» (1828) пронизан гораздо более мрачным, чем «Послание в Сибирь», настроением и рисует трагические последствия отсутствия свободы. Стихотворение по сюжету напоминает балладу. Пушкин сопоставляет зло природы и зло владыки, который нарушает запрет приближения к древу, несущему смерть. Все живое избегает прикосновения к анчару, и в природе это зло обуздано одиночеством («К нему и птица не летит, и тигр нейдет»). Анчар — «один во всей вселенной». Князь нарушает закон природы, посылая человека «властным взглядом». Зло, существующее в природе как угроза, получает возможность осуществления. Зло рождает зло:
А князь тем ядом напитал
Свои послушливые стрелы
И с ними гибель разослал
К соседям в чуждые пределы.
Неограниченная власть одного человека над другими оказывается гибельной не только для «белого раба», но и для соседей князя.
Посмотрим, как проясняется этот замысел в работе Пушкина над стихотворением. Пустыня сначала была названа «мертвой и глухой», затем — «тощей и глухой», то есть совершенно безжизненной. Но поэт меняет эпитеты: «чахлой и скупой». И эти определения обнаруживают слабое присутствие жизни, искажение ее. В «портрете» анчара убираются все детали, способные приблизить его к поэту или читателю:
Природа Африки моей
Его в день гнева породила
И жилы мощные корней
Могучим ядом напоила.
Яд каплет сквозь его кору
Благоуханною смолою
Из текста стихотворения вычеркивается строфа, где речь идет о попытках приближения живого к анчару:
И тигр, в пустыню забежав,
В мученьях быстрых издыхает.
Паря над ним, орел стремглав,
Кружась, безжизненный, спадает.
Поначалу, в черновом варианте, князь объяснял рабу необходимость приближения к анчару:
Ступай, мне нужен яд, — он рек.
В окончательном варианте князь посылает раба не «властным словом», а «властным взглядом». Презрение к жертве усилено, власть не удостаивает ее оправданием. «Властный взгляд» — столь емкий образ, что он затемняет прежние определения:
Но человека человек
Послал к анчару самовластно (равнодушно).
Раб в черновиках назван «смелым», «верным», он в путь «потек безумно». В его возвращении подчеркнута энергия страдания, его отчаяние громогласно:
Принес — и весь он изнемог,
И лег он, испуская крики (вопли).
В окончательном тексте раб «бедный», он вызывает сочувствие, но лишен воли («послушно в путь потек»), лишен голоса даже в предсмертном отчаянии.
Стрелы, яд для которых добыт рабом, в окончательном тексте наделены родственным ему эпитетом «послушливые», в черновиках — «губительные», «догадливые», то есть опять-таки обладающие активными качествами.
В черновике князь назван «самодержавным владыкой», «царем», то есть восточный колорит стихотворения не скрывает русского адресата....</span><span>
</span>
***
Я проснулся сегодня рано, в 4 часа, и за окном увидел самое начало дня.
.
<span> Уже просветлела верхняя часть небосвода, и началось медленное, но заметное осветление все большего пространства, которое затем у земли, где-то в 4ч 30мин, приобрело СИРЕНЕВЫЙ оттенок. </span>
<span> Невероятный цвет отраженной утренней зари в плотных у земли слоях воздуха. Сразу вспомнились в музыкальном звучании слова: "сиреневый туман над нами проплывает...". Но это не туман. </span>
<span> Через несколько минут этот необычный цвет рассеяния солнечных лучей плавно исчезает. </span>
Светлеет.
<span>. </span>
<span> Необычно четко и как-то вдруг тишину разрывает стрекот проснувшийся какой-то птахи. </span>
<span>То ли это соловей, то-ли зарянка. Трудно различить. </span>
Воробьи тоже начинают свой день, чуток позже, и сразу же своим спором друг с другом отбрасывают легкую тень на прозрачно-чистую ауру наступающего июньского утра.
.
До чего же это необычно: проявление самого раннего утра в переливах красящих лучей света и в острых звуках соловья!
<span>. </span>
<span> Как жаль, что мы всего этого часто не замечаем из-за крепкого сна в это время. </span>
<span>Хорошая пора и для сна и для наблюдения перехода от ночи к свету дня. Особенно хорош сон в это время на свежем воздухе… </span>
.
Хороший денек намечается сегодня.
Пора и самому браться за дело.
<span>Утро начинается!
</span>
Там встречаются такие дворяне как: Милонов; Ноздрев; Собакеевич; Плюшкин; Чичиков относится к простому подпоручнику ,но приехав в некоторый городок выдает себя как миллионера
Сюжет "Состязания" и анализ произведения Два главных героя сказки "Состязание" изображают совершенно разную красоту - и в первую очередь, становится понятно, что во многом красота зависит от восприятия человека. Но недаром Вересаев создает сюжет, в который включено состязание между двумя различными образами женской красоты. С помощью красноречивого контраста между картинами Дважды -Венчанного и его ученика Единорога, Вересаев показывает истинное восприятие красоты. Для художника Дважды-Венчанного высшая красота заключается во внешнем облике - и женщина, запечатленная на его картине, впечатляет свои прекрасным, безупречным внешним образом. А художник Единорог пишет картину своей возлюбленной Зорьки, которая не отличается впечатляющим внешним видом - ее лицо слишком широкое, глаза не так посажены, а зубы редко поставлены. И когда Дважды-Венчанный узнает, что его ученик Единорог пишет картину неприметной Зорьки, он решает, что уже выиграл состязание - и размышляет над тем, как ослепляет людей любовь. Но картины оценивает публика, которая представлена в основном простым народом. И большинство мужчин, рассматривая картину Фиалковенчанной, чувствуют тоску, так как сравнивают ее со своими женами - и не могут поверить в то, что они любят таких простых женщин. Когда падает покров с картины Единорога, толпа сначала недоуменно и разочарованно гудеть, но спустя короткое время затихает. Люди отмечают искренность простоты Зорьки, завораживающий блеск ее глаз, они видят, что ее облик так и светиться красотой и высшей любовью, несмотря на физические несоответствия. Естественная красота Зорьки проникает им в души, и тогда становится понятно, что величие истинной красоты могут оценить лишь сердце и душа, а не глаза и ум. Нравственный урок сказки Таким образом, Вересаев раскрывает тему правильного взгляда на человеческую красоту, которая не может заключаться в правильном разрезе глаз и тонкости стана, нет, читатели сами понимают, что именно Единорог изобразил истинную красоту - ведь ее разглядело в Зорьке его любящее сердце. Вересаев показывает, что красота внешняя - это не есть красота внутренняя, без которой человек не может быть прекрасным и счастливым. И порой достаточно лишь открыть свое сердце, и внимательно осмотреться вокруг, чтобы увидеть глубинную, настоящую красоту человека. Писатель учит нас искать ее не глазами, а душой, и никогда не забывать об том, что ее можно увидеть лишь изнутри. В этом состоит одна из главных ценностей человеческой жизни.