1)Утро в деревне.Пробуждение Яшки.
2)Яшка будит Володю.
3)Обида Яшки
4)Дорога к речке.Примирение мальчиков.
5)Рассказы Яшке о соме, о другой рыбы, о птицах.
6)Мрачный омут.Осьминоги на дне.
7)Начало рыбалки.Рыба сорвалась.
8)Яшка вытаскивает леща.
9)Володина удочка сползает к берегу. Володя падает в воду.
10) Яшка пытается убежать, но возвращается к омуту.
11)Яшка пытается вытащить Волою, но выскакивает на берег.
12)Яшка ныряет за Володей 2 раз, вытаскивает его на берег.
13)Яшка оказывает Володе 1 помощь, тресёт его за ноги.
14)Володя спасён.
15)Яшка и Володя плачут.
Франц Пе́тер Шу́берт (нем. Franz Peter Schubert; 31 января 1797 — 19 ноября 1828, Вена) — австрийский композитор, один из основоположников романтизма в музыке, автор приблизительно 600 вокальных композиций (на слова Шиллера, Гёте, Гейне и других), девяти симфоний, а также большого количества камерных и сольных фортепианных произведений.
Детство
Франц Петер Шуберт родился в пригороде Вены в семье учителя приходской школы Лихтенталя, музыканта-любителя. Отец его, Франц Теодор Шуберт, происходил из семьи моравских крестьян; мать, Элизабет Шуберт (урождённая Фиц), была дочерью силезского слесаря. Из их четырнадцати детей, девять умерли в раннем возрасте, а один из братьев Франца — Фердинанд, также посвятил себя музыке.
Франц очень рано проявил музыкальные способности. Первыми его наставниками стали домочадцы: отец учил играть на скрипке, а старший брат Игнац — на фортепиано. С шести лет он учился в приходской школе Лихтенталя. С семи лет он брал уроки игры на органе у капельмейстера Лихтентальской церкви. Регент приходской церкви М. Хольцер учил его пению.
Благодаря своему красивому голосу в возрасте одиннадцати лет Франц был принят «певчим мальчиком» в венскую придворную капеллу и в Конвикт (школу с пансионом). Там его друзьями стали Йозеф фон Шпаун, Альберт Штадлер и Антон Хольцапфель. Венцель Ружичка преподавал Шуберту генерал-бас, позже Антонио Сальери взял Шуберта к себе на бесплатное обучение, преподавал контрапункт и композицию (до 1816 года). Шуберт занимался не только пением, но и познакомился с инструментальными произведениями Йозефа Гайдна и Вольфганга Амадея Моцарта, так как он был второй скрипкой в оркестре Конвикта.
Вскоре проявился его талант композитора. С 1810 по 1813 годы Шуберт написал оперу, симфонию, фортепианные пьесы и песни.
В учёбе Шуберту тяжело давались математика и латынь, и в 1813 году его отчислили из хора, так как ломался голос. Шуберт вернулся домой и поступил в учительскую семинарию, которую окончил в 1814 году.Затем устроился преподавателем в школу, где работал его отец (в этой школе он работал до 1818 года). В свободное от работы время он сочинял музыку. Изучал преимущественно Глюка, Моцарта и Бетховена. Первые самостоятельные произведения — оперу «Увеселительный замок сатаны» и мессу фа мажор — он написал в 1814 году.
Зрелость
Работа Шуберта не соответствовала его призванию, и он предпринимал попытки утвердиться в качестве композитора. Но издатели отказывались публиковать его работы. Весной 1816 года ему отказали в должности капельмейстера в Лайбахе (ныне Любляна). Вскоре Йозеф фон Шпаун познакомил Шуберта с поэтом Францем фон Шобером. Шобер устроил Шуберту встречу с известным баритоном Иоганном Михаэлем Фоглем. Песни Шуберта в исполнении Фогля стали пользоваться большой популярностью в венских салонах. Первый успех Шуберту принесла баллада Гёте «Лесной царь» («Erlkönig»), переложенная им на музыку в 1816 году. В январе 1818 года первая композиция Шуберта вышла в печать — песня Erlafsee (в качестве дополнения к антологии под редакцией Ф. Сартори).
Среди друзей Шуберта были чиновник Й. Шпаун, музыкант-любитель А. Хольцапфель, поэт-любитель Ф. Шобер, поэт И. Майрхофер, поэт и комедиограф Э. Бауэрнфельд, художники М. Швинд и Л. Купельвизер, композиторы А. Хюттенбреннер и Й. Шуберт, певица А. Мильдер-Гауптман. Они были поклонниками творчества Шуберта и периодически оказывали ему материальную помощь.
В начале 1818 года Шуберт оставил работу в школе. В июле он переехал в Желиз (ныне словацкий город Жельезовце) в летнюю резиденцию графа Иоганна Эстерхази, где стал преподавать музыку его дочерям. В середине ноября он вернулся в Вену. Второй раз он был у Эстерхази в 1824 году.
В 1823 году его избрали почётным членом Штирийского и Линцского музыкальных сюзов.
В 1820-х годах у Шуберта начались проблемы со здоровьем. В декабре 1822 ода он заболел, но после пребывания в больнице осенью 1823 года его здоровье улучшилось.
Композитор умер от брюшного тифа 19 ноября 1828 года в возрасте неполных 32 лет после двухнедельной лихорадки.
Нужно не лениться, "творить добро и помнить о том, что дни человека на земле скоротечны и страшно умереть, не раскаявшись в своих прегрешениях" (цитата). Всегда нужно верить в Бога и иметь страх Божий в сердце.
поучение Владимира Мономаха научит вас тому, что нужно всегда делать добрые дела, учиться, верить.
Говоря об изображенном им губернском городе в первой части поэмы, Гоголь так определил основную идею, выраженную
в обобщенных художественных образах: «Идея города. Возникшая до высшей степени Пустота. Пустословие. Сплетни,
перешедшие пределы, как всё это возникло из безделья и приняло выражение смешного в высшей степени...» . Более того,
Гоголь стремился, по его словам, показать «как пустота и бессильная праздность жизни сменяются мутною, ничего не
говорящею смертью»
Язвительно дано описание бала у губернатора, на котором, словно на выставке, показан «цвет» провинциального общества,
с «блистающей гирляндою дам» «просто приятных» и «приятных во всех отношениях» . Гоголь жестоко высмеивает эту
блистающую пошлость, эту фальшивую видимость благополучия, прикрывающие отвратительный и страшный облик
крепостнического общества.
Фальшь, показное радушие прикрывают звериные, хищнические нравы, духовное убожество и маразм, хамство и
корыстолюбие этих с виду добродушных представителей дворянского и чиновничьего общества. Все представители этого
чиновнического аппарата сверху донизу выступают как гнусные и алчные хищники. Таков чиновник губернской канцелярии
Иван Антонович «кувшинное рыло» — законченный и типический образ наглого взяточника и вымогателя.
Тунеядцем, «небокоптителем» является приторно сладкий Манилов, предающийся нелепым и бесплодным мечтаниям.
Бесцельное прожектерство,
сентиментальное мечтательство Манилова являлись выражением той праздности, того экономического и духовного
паразитизма, который порождался крепостническим строем.
В противоположность Манилову, Ноздрев задорен, активен, напорист. Однако его бестолковая энергия так же бесцельна и
бессмысленна, как и жадное стяжательство Плюшкина. Ноздрев не признает никаких принципов человеческого общежития:
он шулер, лжец, мошенник, демагог, он беспринципен и подл, нагл и труслив одновременно, однако все это не спасает его
от разорения.
Коробочку отличает прежде всего ее крепкая собственническая хватка. Ее мелочная бережливость и скопидомство хотя и
не перешли еще в такую болезненно-патологическую скупость, как у Плюшкина, но в сущности выражают то же духовное
уродство человека, охваченного жаждой наживы, тупым эгоистическим стремлением собственника.
Грубость и бесцеремонность Собакевича, его мертвая хватка собственника, его кулацкая жадность и ненависть ко всякому
прогрессу и просвещению делают из него законченного тупого и жестокого реакционера, упрямо держащегося за старину и
цинично грабящего и надувающего всех, кто имеет несчастье от него зависеть.
Последним представителем этой галереи «мертвых душ» является Плюшкин, стоящий на самой низкой ступени
человеческого падения. Страсть к стяжательству привела Плюшкина к полной утрате человеческого облика. Даже по своей
внешности Плюшкин представляет чудовищную карикатуру на человека.
В подчеркнутой заостренности этого образа Гоголь с особенной силой показывает загнивание и распад феодально-
крепостнического строя. Образ Плюшкина вырастает в отвратительный символ дворянского разложения, оскудения и
распада крепостнического хозяйства, духовного и морального вырождения поместного общества.
Особое место в поэме занимает главный герой ее — Чичиков. Он является как бы воплощением всей той пошлости,
хищничества, нравственной пустоты, цинизма, угодливости и всех прочих отвратительных качеств, которые создавались и
культивировались всем строем помещичье-крепостнического общества того времени. В лице Чичикова Гоголь показал
«приобретателя» нового типа, «рыцаря копейки» , лицемерного и опасного хищника, порожденного переходным временем,
когда старые патриархальные методы ограбления и наживы сменялись новыми, более гибкими. Ловкий и наглый аферист
Чичиков проникнут духом карьеризма и спекуляции, сохраняя в то же время всю благовидную внешность чиновничье-
дворянской среды, которая его породила.
