Знаете, доля смысла есть в обоих высказываниях. Оба автора, правы в какой-то мере. На первый взгляд, Обломов, конечно, человек бездеятельный, инертный, скучный. Но с другой стороны, он как-бы идет в противовес обывательской системе того времени. Я не соглашусь с тем, что Обломов лишен положительных качеств. Вспомним, как в Обломове проснулся совершенно иной человек, наделенный от природы необыкновенно сильными чувствами, - слушая, как Ольга поет, Илья Ильич испытывает подлинное потрясение, он наконец-то окончательно проснулся. Мне ближе второе высказывание, хотя с ним я полностью не согласна. Обломов скорее не статуя, а образ старого уклада размеренного жития.
лес и степь.
показаны картины всех времен года.сравнивается степь и лес точными словами.автор эмоционально поддерживает красоту природы
живые мощи.
Автор с Ермолаем встречают больную женщину. Лукерья во снах видит Бога и рада своим мученьям, не хочет помощи врачей, сны о Боге и святых помогают ей справиться со сложностями.
1) Нравственная правда на стороне Калашникова. Он в поэме — носитель
народных представлений о морали, о долге и справедливости. Поэтому еще
до поединка «Кирибеевич побледнел в лице, как осенний снег; Бойки очи
его затуманились... » Богатырь-опричник, превосходящий силой своего
соперника, признал его моральное право на победу.
Достойное
поведение купца, жизнью заплатившего за семейную тайну, вызывает похвалу
царя за «ответ по совести» . Таково же и народное мнение. Гусляры поют
славу народному герою за мужество, смелость, за то, что защитил свою
честь и достоинство.
Оба героя Лермонтова, при всей разности их
характеров и поступков, воплощают черты русского национального
характера: богатырскую силу и молодецкую удаль, верность долгу и
традициям, способность постоять за себя и свою честь.
Поэма
заставляет задуматься о многих вопросах, важных во все времена: о судьбе
и правах человеческой личности, о чести, о свободе и ее границах, о
причинах произвола и насилия и о способах противостоять им.
2) Тема
чести и достоинства — главная в поэме. Она раскрывается на примере двух
главных героев: царского опричника Кирибеевича и купца Калашникова.
Кирибеевич
— любимый опричник царя, «удалой боец, буйный молодец» . Опричник
способен чувствовать красоту, восхищаться ею и в результате оказывается у
нее в плену. Чувство любви к замужней женщине Алене Дмитревне
оказывается сильнее долга и приличия, сильнее суровых законов домостроя.
Чувствуя безнаказанность, он нарушает святость брака и объясняется в
своих чувствах к жене Степана Парамоновича Калашникова. Опричник привык
получать то, что хочет. И не был готов ни к отказу Алены Дмитревны, ни к
поединку с ее мужем, ставшим на защиту чести своей семьи:
...Опозорил
семью нашу честную Злой опричник царский Кирибеевич; А такой обиды не
стерпеть душе Да не вынести сердцу молодецкому. Буду насмерть биться, до
последних сил.. . Купец Калашников не смог вынести обиды. И сошлись они
на кулачный бой. Ни те, кто пришли на Москва-реку «разгуляться,
потешиться» , ни сам грозный царь Иван Васильевич не знали истинной
причины цоединка. Ни купец, ни опричник не открыли всей правды перед
царем, потому что честь свою каждый должен защищать сам. И в этот момент
они выглядят как противники равные и достойные.
Вопрос, какую роль играет искусство в человеческой жизни, столь же древен, как и первые попытки его теоретического осмысления. Правда, как замечает Столович Л.Н., на самой заре эстетической мысли, выражаемой подчас в мифологической форме, собственно, и вопроса никакого не было. Ведь наш далекий предок был уверен в том, что проткнуть изображение бизона реальной или нарисованной стрелой - значит обеспечить удачную охоту, исполнить воинственный танец - значит наверняка победить своих врагов.
Мир искусства - зеркальное отражение нашей личности и нашей жизни.
Искусство - это не только мир прекрасного, но и ужасного. Человек выплескивает в творчестве все, что его волнует, беспокоит, пугает.
Люди искусства - художники, поэты, музыканты - выражают в творчестве личные переживания. И это личное, уникальное находит отклик в душах и сердцах многих людей.
Искусство способно объединять людей и приносить наибольшее удовлетворение из-за переживаний глубокой связи с другими людьми, дает ощущение соавторства.
Лирические отступления в романе А. С. Пушкина «Евгений Онегин» .
«Евгений Онегин» - первый реалистический роман в русской литературе, в
котором «отразился век и современный человек изображен довольно верно» .
А. С. Пушкин работал над романом с 1823 по 1831 годы.
В этом произведении автор свободно переходит от сюжетного повествования
к лирическим отступлениям, которые прерывают ход «свободного романа» . В
лирических отступлениях автор сообщает нам свое мнение по поводу тех или
иных событий, дает характеристики своим героям, рассказывает о себе. Так,
мы узнаем о друзьях автора, о литературной жизни, о планах на будущее,
знакомимся с его размышлениями о смысле жизни, о друзьях, о любви и многом
другом, что дает нам возможность составить представление не только о героях
романа, о жизни русского общества того времени, но и о личности самого
поэта.
С первыми лирическими отступлениями мы встречаемся уже в первой главе
романа А. С. Пушкина. Автор описывает Евгения Онегина и показывает свое
отношение к немую
«Условий света свергнув бремя,
Как он, отстав от суеты,
С ним подружился я в то время.
Мне нравились его черты. »
Пушкин и себя причисляет к поколению Евгения Онегина. В начале романа
Онегин рисуется еще без злой иронии, разочарованность в свете сближает его
с автором: «я был озлоблен, он угрюм» , - и заставляет читателей испытывать
к нему симпатию: «мне нравились его черты» . Пушкин подмечает те черты,
которые роднят его с героем: внимание к внешности: «быть можно дельным
человеком и думать о красе ногтей», -и дамам на балах, но в тоже время он
всегда «рад заметить разность» между ними и просит читателя не
отождествлять их. Но в отношении к природе Пушкин и Онегин не похожи друг
на друга. Пушкин видит в природе источник вдохновения и положительных
эмоций:
«Я был рожден для жизни мирной,
Для деревенской тишины»
И тут же Пушкин отмечает:
«Цветы, любовь, деревня, праздность,
Поля! Я предан вам душою
Всегда я рад заметить разность
Между Онегиным и мной. »
Все истинно русское, считает Пушкин, неразрывно связано с природным
началом, находится в полной с ним гармонии.
Столь же трепетное отношение к красотам природы мы видим и у духовно
близкой поэту героини Татьяны Лариной. Именно в природе она находит
душевное успокоение. Так, уезжая в Петербург,
«Она, как с давними друзьями,
С своими рощами, лугами
Еще беседовать спешит. »
И попав в «шум блистательных сует» , более всего тоскует о «жизни
полевой» . Так, автор рисует свою героиню «русскою душою» , несмотря на то,
что та «выражается с трудом на языке своем родном» . Татьяна «верила
преданьям старины, и снам, и карточным гаданьям, и предсказаньям луны» .
Лирические отступления обычно связаны с сюжетом романа, но есть и
такие, в которых Пушкин размышляет в своей судьбе:
«Весна моих промчалась дней
(Что шутя твердил доселе) ?
И ей ужель возраста нет?
Ужель мне скоро тридцать лет?», - об образе жизни поэта:
«Я с вами знал
Все, что завидно для поэта:
Забвенье жизни в бурях света,
Беседу сладкую друзей»
Пушкин рассказывает в лирических отступлениях о замысле романа:
Промчалось много, много дней
С тех пор, как юная Татьяна
И с ней Онегин в смутном сне
Явилися впервые мне-
И даль свободного романа
Я сквозь магический кристалл
Еще не ясно различал» .
В лирических отступлениях А. С. Пушкина мы узнаем многое о самом поэте,
его отношении к героям романа, к жизненному укладу того времени. Эти
отступления позволяют ярче, понятнее представить образ поэта.
