Сказки А. С. Пушкина внесли в литературу идею протеста против самодержавия и крепостничества. «Сказка о попе и о работнике его Балде» – сатира на обманывающих народ служителей православной церкви. В ней высмеиваются их жадность, глупость и лицемерие. Поп собирается нанять слугу, который будет за гроши выполнять обязанности повара, конюха и плотника. Глупость и жадность заставляют его согласиться получать щелчки от Балды, которого он взял в работники. Но поп не только жаден, но коварен и зол, он пытается погубить Балду, давая ему невыполнимые поручения, например собрать оброк с чертей. «Сказка о попе и о работнике его Балде» при жизни поэта не была напечатана. Впервые ее опубликовал В. А. Жуковский в 1840 году в журнале «Сын Отечества» с большими переделками, вызванными строгостями цензуры. «Поп» был превращен в «купца Кузьму Остолопа». Начиналась она так:
В «Сказке о рыбаке и рыбке» отразилось народное отношение к тиранам. Она завершается поучительной картиной наказанного самодурства:
В образе старика олицетворяется народное начало сказки. Он вынужден покоряться воле жадной старухи, но не испытывает к ней почтения, как бы высоко ни вознеслась она. Об этом свидетельствует его обращение к ней, когда она захотела стать царицей:
«Что ты, баба, белены объелась?»
Образ старухи постепенно выходит за рамки изображения жадности и становится символом социального гнета. В черновых вариантах сказки можно проследить, как Пушкин ищет наиболее емкое слово, чтобы дать определение характера и поведения старухи дворянки: «Осердилась глупая старуха», «Осердилась (сварливая) нахальная»… «Осердилась злая старуха…»«Я тебе госпожа, я дворянка,А ты мой оброч-ный крестьянин…»«Я дворянка, а ты мой крестьянин…»
В окончательном варианте сказки подчеркнуто тупое самодурство старухи, которая действует в соответствующей бытовой и социальной обстановке:
Осердилася пуще старуха,По щеке ударила мужа:«Как ты смеешь, мужик, спорить со мною,Со мною, дворянкой столбовою?»Подбежали бояре и дворяне,Старика взашей затолкали,А в дверях-то стража подбежала,Топорами чуть не изрубила;А народ-то над ним насмеялся:«Цоделом тебе, старый невежа!Впредь тебе, невежа, наука:Не садися не в свои сани!»
Глядь: опять перед ним землянка;;
На пороге сидит его старуха,А пред нею разбитое корыто.
«Сказка о мертвой царевне и о семи богатырях» написана в 1833 году. Напечатана впервые в 1834 году в журнале «Библиотека для чтения». В ней особенно четко отразилась гуманистическая направленность пушкинских сказок. В «Сказке о мертвой царевне» положительные персонажи наделены такими чертами характера, которые ценятся людьми труда: добротой, великодушием, храбростью, преданностью в дружбе.
Царица-мать верно ждет своего мужа, отправившегося в дальний поход. Пушкин рассказывает об этом в ярких сценах, близких по стилю к устному народному творчеству. Он использует постоянные эпитеты, народные суффиксы:
Смотрит в поле, инда очиРазболелись глядючиС белой зори до ночи;Не видать милого друга.Только видит: вьется вьюга,Снег валится на поля,Вся белешенька земля.
В образе царевны-дочери преобладают романтические мотивы. Она вызывает любовь девушки Чернавки и семерых богатырей и тем, что «всех милее, всех румяней и белее», и, главное, своей добротой, отзывчивостью, готовностью прийти на помощь.
Образ королевича Елисея дан в былинных тонах. Герой «отправляется в дорогу за красавицей душой, за невестой молодой». Он близок к природе. Лирические обращения Елисея к солнцу и месяцу и, наконец, к ветру поэтически окрашивают его образ, придают ему особое обаяние:Елисей, не унывая,К ветру кинулся, взывая:«Ветер, ветер! Ты могуч,Ты гоняешь стаи туч,Ты волнуешь сине море.Всюду веешь на просторе,Не боишься никого,Кроме бога одного.Аль откажешь мне в ответе?Не видал ли где на светеТы царевны молодой?Я жених ее».
Эти обращения представляют собой своеобразные лирические отступления, в которых ощущается синтез поэтических элементов устного народного творчества. Так Пушкин выступил как новатор в самой композиции сказки, развернув народные обращения-заклинания в поэтическую картину.
«Сказка о мертвой царевне» написана поэтом в творческом состязании с Жуковским. Но в отличие от него Пушкин не ограничивается романтическим изображением героев, он вводит реалистические картины жизни царского двора, создает и сатирические персонажи в своей сказке. Таков в какой-то мере царь-отец, поспешивший жениться, едва истек положенный срок вдовства. Пушкин иронически говорит о нем:
Долго царь был неутешен.Но как быть? и он был грешен;Год прошел как сон пустой,Царь женился на другой.
Основная же сила сатиры Пушкина направлена против царицы-мачехи, олицетворяющей «темный мир» в сказке. Мачеха «черной зависти полна», «горда, ломлива, своенравна и ревнива». Зависть и злость ко всему светлому и доброму приводят ее в конце концов к смерти: «Тут ее тоска взяла, и царица умерла». Так в сказке победа добра символизирует гибель зла.
<span>Корабль с Робинзоном Крузо потерпел кораблекрушение. Из всей команды выжил один Робинзон. Он смог выплыть на необитаемый остров. Он остался совсем один, но не отчаялся. Робинзон перевез с корабля уцелевшие, необходимые в хозяйстве вещи и оружие. Он построил жилье, развел огород, приручил диких коз - одним словом словом развел хозяйство. Чтобы не потеряться во времени, вел календарь. Однажды спас от дикарей одного из них, у Робинзона появился друг - Пятница. Прожил он на острове 20 лет. Робинзону удалось все-таки выбраться с острова. Книга очень интересная. Учит тому, что упорство, трудолюбие и оптимизм помогают выжить в любой критической ситуации. </span>
Сказка о том, как поссорились День и Ночь <span>Однажды на закате повстречались День и Ночь и стали между собой спорить, кто из них красивее да нужнее. День говорит: «Конечно же, я! Днем солнышко землю освещает, цветы раскрываются, люди и животные выходят из своих домиков, чтобы полюбоваться всей этой красотой!» А Ночь говорит: «Неправда! Я лучше! Ночью землю украшают луна и звезды, совы и летучие мыши отправляются на охоту, а поэты сочиняют стихи!»Долго длился их спор. За это время все на земле перепуталось: непонятно было – то ли День наступил, то ли Ночь. Одновременно на небе светили солнце и звезды. Цветы, едва успев закрыть свои бутончики, вновь их раскрывали. Люди, чуть коснувшись подушки, вновь поднимались и шли на работу, тут же возвращаясь обратно. Совы и летучие мыши никак не могли вылететь на охоту и испытывали сильный голод. А поэты не могли сочинить ни единой строчки, так как от подобной неразберихи у них пропало вдохновение!Совсем измучились земные жители и решили обратиться к Великому Повелителю Времени, чтобы он навел порядок на их планете. Вызвал Повелитель к себе День и Ночь и сказал им: «Как же вам не стыдно ссориться друг с другом – вы же родные брат и сестра и должны жить в мире!»<span>Совестно стало Дню и Ночи, попросили они друг у друга прощения и с тех пор никогда уже не ругались! Потому-то из года в год на смену Дню неизменно приходит Ночь, а на смену Ночи спешит День. И все земные обитатели очень этому рады!</span></span><span> Королева озера. <span>Жила – была в одной деревушке девушка. Звали ее Оля. За деревней был лес, а в лесу – озеро.Однажды Оля пошла в лес по ягоды да заблудилась. Она долго бродила по лесной чаще, пока не оказалась на берегу прекрасного озера. Девушка наклонилась к воде, чтобы умыться, как вдруг рядом с ней появился олененок и оттолкнул ее подальше от берега.-Ой! - воскликнула Оля. – Ты зачем толкаешься?-Я защищаю тебя, вода в озере отравлена.-Но кто же это сделал? – возмутилась смелая девушка.-Злая ведьма заколдовала озеро. Только после смерти или изгнания колдуньи озеро станет прежним.Оля решительно заявила:-Как это сделать?Олененок все ей объяснил, и девушка отправилась в замок злой колдуньи. Не успела Оля переступить порог, как ведьма набросилась на нее и потащила в подвал. В ответ на злое шипение девушка заговорила самым нежным голоском:-Дорогая бабулечка! Я пришла пригласить тебя к себе в гости!Только успела проговорить, колдунья подпрыгнула, как ошпаренная, и бросилась вон из замка и из леса. Оказывается, больше всего на свете колдунья ненавидела и боялась добрых слов, вот и убежала подальше.<span>А Оля стала королевой озера, вода в котором вновь радовала лесных жителей своей чистотой и прозрачностью Два вида сказок любую выбиай </span></span></span>
Я считаю что Алёше нужны такие советы, слушаться если тебе что-то сказали и если попросили некому не говорить не рассказывать не кому что тебе рассказали. И быть повнимательней.
В этой сильной фразе могущественного Воланда, героя романа «Мастер и Маргарита», сосредоточено все безмерное и невероятно эмоциональное уважение к талантливому и подлинному авторству. «Рукописи не горят», - в этой короткой сентенции присутствует целая гамма страданий и страстей, которым подвержены по-настоящему творческие люди, и, безусловно, переживания самого автора, неоднократно гонимого и преследуемого за свои неоднозначные и столь прекрасные произведения. Этой фразой автор хочет заострить внимание читателя на том, что истинное искусство вечно, и что бы ни случилось, творец найдет свое признание, пусть даже через сотни, тысячи лет. Ведь как свидетельствует история, так мало талантливых людей было по-настоящему оценено своими современниками. Независимые, гениальные умы намного опережали свой век, и лишь далеким потомкам было суждено осознать всю силу и величие их дара. И пусть их книги публично сжигали на площадях, пусть их имена предавались анафеме, лишь мудрое время способно дать рукописям истинную ценность для будущих поколений и Искусства. Так восставали из пепла произведения величайших авторов, несправедливо оклеветанных и забытых во времена инквизиции, террора, тотальной безграмотности и мракобесия. Ведь каждый, кто пытается вырваться из тесных уз всеобщей серости, во все времена представлял собой угрозу. Уничтожить такого врага, обратить в прах его произведения – это стремление темных и недальновидных людей нанесло немало невосполнимых потерь истории и искусству. Но «рукописи не горят», и прозрение, свет и истинный гений, несмотря ни на что, восторжествуют. Ничто не может быть забыто на этой земле, и каждое брошенное в благодатную почву зерно обратится вскоре хорошим, щедрым урожаем. Так каждое талантливое произведение, правдивое слово или просто хороший поступок никогда не канут в бытие, а оставят свой след в памяти и душах многих людей