Ответ:
М.Глинка принадлежит к новаторам, открывателям новых музыкальных путей развития, является создателем качественно новых жанров в русской опере.
Музыка Глинки обозначила следующие пути развития русского симфонизма:
1.Национально-жанровый (народно-жанровый);
2.Лирико-эпический;
3.Драматический;
4.Лирико-психологический.
О войне, строгий, фортопиано, барабан. скрипка. Чувствительная, сожаление, печаль, и хочется помочь всем тем кто пережил это...
Над всем царит Фортуна, богиня судьбы, вращение колеса которой, то приносит человеку счастье, то свергает его в пропасть. Музыкальный образ Фортуны открывает и замыкает кантату. “Фортуна — повелительница мира”! Учитель. А теперь мы обратимся к музыке! В учебнике (с. 78-79) записаны два музыкальных фрагмента. Давайте попытаемся их пропеть. Обращаем внимание на указанный в нотах темп и динамику. (Наигрываю мелодии на фортепиано, а затем ученики поют их закрытым ртом или на слог “та”). Скрыть
Эпиграфом к пьесе «Декабрь. Святки» взяты первые строки баллады “Светлана” В. Жуковского “Раз в крещенский вечерок девушки гадали…”.
Основой для создания балета «Щелкунчик» послужила сказка Э. Т. А. Гофмана «Щелкунчик и мышиный король», а для балета был взят литературный вариант этой сказки, написанный Александром Дюма.
Оба музыкальных произведения создают атмосферу и настроение этого радостного времени года – Рождества, а значит, ожидания чего-то приятного и волнительного. Можно с уверенностью сказать, что и «Святки», и «Щелкунчик» стали своего рода музыкальным символом русской дворянской усадьбы, того духа, который в ней царил – доброе радостное настроение рождественских праздников.
В обоих сюжетах не случайно выбран один музыкальный жанр – вальс. Легкие и уплывающие вдаль звуки напоминают святочные песни и хороводы. С эпизодами вальса также чередуются быстрые фрагменты, которые вновь переходят в более спокойную мелодию и передают безмятежность людей, собравшихся возле наряженной елки.